Listen to the text.

sexta-feira, 6 de maio de 2016

Uma nova casa para o Museu Munch vai erguer-se em Oslo. --- A new home for the Munch Museum will rise up in Oslo

O plano de construção de um novo edifício para o Museu Munch, em Oslo, vai avançar para a zona ribeirinha da capital norueguesa e pelas mãos dos arquitectos espanhóis Herreros Arquitectos. Deverá estar pronto para inaugurar em 2020.


Plano de construção de um novo edifício para o Museu Munch, em Oslo, vai avançar para a zona ribeirinha da capital norueguesa e pelas mãos dos arquitectos espanhóis Herreros Arquitectos. Deverá estar pronto para inaugurar em 2020.

O museu, um projecto que o próprio Edvard Munch (1863-1944) acarinhou anos antes da sua morte, alberga as obras que o próprio pintor doou à cidade. Cerca de 1100 pinturas, 18 mil impressões, 7500 desenhos e aguarelas e seis esculturas, além de livros, cadernos, fotografias, documentos vários e até ferramentas de trabalho e peças de mobiliário, que viriam a encontrar-se com outras obras do autor doadas após a morte da sua irmã, Inger.


Madonna, de Edvard Munch
REUTERS/SCANPIX NORWAY/STIAN LYSBERG SOLUM (NORWAY)



A casa do maior número de obras de Munch está já a preparar-se para as mudanças: em curso entre 2016 e 2019 vai estar o programa Munchmuseet on the Move, que não só vai representar novas peças de arte contemporânea e expostas numa zona entre o novo e o actual edifício, onde também haverá conferencias para criar uma relação em aproximação com o seu novo bairro, e exposições da Stenersen Collection, que integra agora o acervo do Munch Museum, na Kunsthall Oslo.

O projecto do novo edifício, uma torre com um topo inclinado, está na calha desde 2008 mas os seus custos fizeram com que fosse sucessivamente adiado, sem que se decidisse definitivamente qual a sua localização – pensava-se que a zona perto do rio Akerselva tornaria o projecto ainda mais caro e chegou a ponderar-se uma extensão do edifício que alberga actualmente a colecção do pintor. O edifício original, no bairro de Tøyen, foi inaugurado em 1963, no centenário do seu nascimento, e é um projecto de Gunnar Fougner e Einar Myklebust.

Numa decisão camarária de Fevereiro, ficou finalmente definida a localização do edifício já baptizado de Lambda em Bjørvika, um bairro na zona Sentrum de Oslo, e o seu orçamento estimado – 290 milhões de euros. Ainda assim, o diário norueguês Aftenposten nota que persistem algumas dúvidas sobre se o novo Museu Munch será sustentável. Prevê-se já que os seus custos operacionais serão o dobro dos do actual museu, embora os preços dos bilhetes vão aumentar e se espere que haja mais patrocinadores privados.






Fonte: @edisonmariotti #edisonmariotti



Museu do Eucalipto faz 100 anos, em Rio Claro, São Paulo, Brasil. --- Eucalyptus Museum turns 100 in Rio Claro, São Paulo, Brazil

Localizado na Floresta Edmundo Navarro, espaço reúne acervo importante.


O Museu do Eucalipto, em Rio Claro (SP), foi reinaugurado nesta semana e, para comemorar o centenário do espaço, foram planejadas diversas atividades sobre o acervo, um dos mais importantes do mundo no gênero.

"O museu está com uma programação especial de atendimento ao público. Nós temos atividades previstas até dezembro, dá tempo de todo mundo vir aqui, grupos organizados, escolas podem agendar suas visitas e conhecer um pouco de toda essa riqueza histórica e cultural nesse espaço tão importante para Rio Claro e região", disse a diretora do museu, Lucila Manzatti.

Museu do Eucalipto foi reinagurado em
Rio Claro (Foto: Marlon Tavoni/ EPTV)

O museu
Fundado em 1916, o Museu do Eucalipto possui um acervo científico, histórico e cultural de grande importância, constituindo-se como referência mundial na cultura do eucalipto.

Ele surgiu da ideia de Edmundo Navarro de Andrade de disponibilizar e divulgar os resultados de pesquisas com o eucalipto em uma instituição museológica, uma iniciativa pioneira, e contribuiu com as empresas que posteriormente se dedicaram à área e à indústria do papel.

"Nosso museu traz toda a história do eucalipto, como ele chegou até aqui e quais os usos que nós fizemos ao longo do tempo. Edmundo Navarro de Andrade foi uma pessoa muito importante para toda a história do nosso país", afirmou Lucila.

Visitantes
O museu está localizado na Floresta Estadual Edmundo Navarro de Andrade e possui 16 salas temáticas que permitem uma viagem no tempo. Por meio de seus dados é possível entender o papel dos proprietários de terras fundadores da Companhia Paulista de Estradas de Ferro no traçado das rotas e no consequente crescimento do interior paulista.

Museu do Eucalipto fica na Floresta Edmundo
Navarro de Andrade (Foto: Marlon Tavoni/EPTV)

Ele conta a história da introdução do eucalipto no Estado de São Paulo, sua relação com a construção das linhas férreas e seu uso na confecção de objetos, mostrando a importância do gênero Eucalyptus.

Visitas
O Museu do Eucalipto abre de segunda a sexta-feira, das 9h às 16h, com visitas agendadas. Nos fins de semana, o espaço segue uma programação especial. O telefone para agendar visitas é (+5519) 3525-7036.






Fonte: @edisonmariotti #edisonmariotti

http://g1.globo.com/sp/sao-carlos-regiao/noticia/2016/04/museu-do-eucalipto-faz-100-anos-e-e-reaberto-com-programacao-especial.html








--in via tradutor do google

Eucalyptus Museum turns 100 in Rio Claro, São Paulo, Brazil

Located in Forest Edmundo Navarro, space brings together important collection.

The Eucalyptus Museum in Rio Claro (SP), was reopened this week, to commemorate the centenary of space, were planned several activities on the collection, one of the most important in the world in the genre.

"The museum is a special programming service to the public. We have planned activities until December, gives time to everyone to come here, organized groups, schools can schedule their visits and learn all this historical and cultural richness that space as important for Rio Claro and region, "said the director of the museum, Lucila Manzatti.


Eucalyptus Museum was in reinagurado
Rio Claro (Photo: Marlon Tavoni / EPTV)

The museum
Founded in 1916, the Eucalyptus Museum has a scientific, historical and cultural heritage of great importance, becoming a worldwide reference in eucalyptus cultivation.

He arose from the idea of ​​Edmundo Navarro de Andrade to provide and disseminate the results of research with eucalyptus in a museum institution, a pioneering initiative, and contributed to the companies that later became involved in the area and the paper industry.

"Our museum brings the history of eucalyptus, how he got here and what uses we have made over time. Edmundo Navarro de Andrade was a very important person for the entire history of our country," Lucila said.

visitors
The museum is located in the State Forest Edmundo Navarro de Andrade and has 16 themed rooms that allow for time travel. Through its data it is possible to understand the role of owners of land founders of Railroads of Companhia Paulista in tracing the routes and the consequent growth in São Paulo.


Eucalyptus Museum is in Forest Edmundo
Navarro de Andrade (Photo: Marlon Tavoni / EPTV)

It tells the story of the introduction of eucalyptus in the State of São Paulo, its relation to the construction of railway lines and their use in the manufacture of objects, showing the importance of Eucalyptus.

Visits
The Eucalyptus Museum is open Monday to Friday from 9h to 16h, with scheduled visits. On weekends, the space follows a special program. The phone to schedule visits is (+5519) 3525-7036.







ÂM NHẠC CỔ TRUYỀN VIỆT NAM. --- VIETNAM TRADITIONAL MUSIC. --- VIETNÃ música tradicional

Được hấp thụ hai nền văn hóa Đông và Tây, G.S Nguyễn Kỳ Hưng thấy được sự đóng góp quan trọng của văn hóa và nghệ thuật Đông phương nơi kho tàng văn hóa thế giới trong nhiều thập niên qua. Qua đó, thế giới hầu như chỉ biết đến và ngưỡng mộ văn hóa và nghệ thuật của Trung Hoa và Nhật Bản. Điều đáng buồn là văn hóa và nghệ thuật của nước ta cũng có các sắc thái riêng biệt, độc đáo không kém gì tinh hoa của hai quốc gia này, nhưng lại bị thua thiệt một phần vì sự phổ biến hạn hẹp, một phần vì thiếu sự nhận chân giá trị của chính chúng ta.


Bài biên khảo này nhắm vào việc nhận chân các sắc thái sinh động của nền âm nhạc cổ truyền Việt Nam. Từ đó, chúng ta có thể tự hào, nghiên cứu thêm và phát huy những gì chúng ta có cho cộng đồng thế giới cùng biết.


1. Dẫn nhập

Từ thuở lập nước đến nay, âm nhạc cổ truyền Việt Nam đã không ngừng phát triển, và đồng hóa với các nền âm nhạc khác trong vùng. Tiến trình đồng hóa này đã xảy ra một phần do sự tiến hóa tự nhiên của lịch sử, và một phần do ước muốn của tiền nhân chúng ta. Nền âm nhạc cổ truyền Việt Nam đã từng hứng chịu nhiều nghịch cảnh, trong đó định kiến ‘xướng ca vô loại’ đã làm nhụt chí những ai thiết tha trong việc chọn âm nhạc làm nghiệp chính. Trường hợp tài năng kinh bang tế thế Đào Duy Từ bị bạc đãi vì ông có người cha là kép hát, phải vào xứ đàng trong lập nghiệp cho thấy sự khắt khe của bộ luật Hồng Đức thời bấy giờ. Theo học giả Phạm Đình Hổ, mãi đến đời vua Lê Dụ Tông (1706-1729), do sự năn nỉ thiết tha của Trương thái phi – nguyên xuất thân là một ca nữ – Chúa Trịnh Cương mới bãi bỏ luật cấm con nhà xướng ca đi thi. Sự hưng thịnh của âm nhạc cổ truyền Việt Nam có liên hệ mật thiết đến thời cuộc và sự quan tâm của các giới lãnh đạo trong lịch sử Việt Nam. Điển hình như việc Nguyễn Huệ cho phát triển võ nhạc trong công cuộc khởi nghĩa Tây Sơn, và cho binh lính sử dụng hát trống quân như loại nhạc chính để tiêu khiển, sau khi đánh đuổi giặc Thanh ra khỏi đất nướ

Từ khi người Pháp cai trị nước ta, vị trí và ảnh hưởng của âm nhạc cổ truyền Việt Nam phải nhường chỗ cho âm nhạc Tây phương. Trong khi nền tân nhạc gây ảnh hưởng lớn lao nơi đại đa số dân trung lưu thành thị, âm nhạc cổ truyền của nước ta dường như chỉ lưu hành trong một khuôn khổ truyền thống hạn hẹp, như Trường Quốc Gia Âm Nhạc, các màn hát dân ca, cải lương, hát bội và các nhóm nhạc thờ cúng tại các đền và các đình làng. Thỉnh thoảng, cổ nhạc Việt được một số nhà nghiên cứu âm nhạc cổ truyền Việt Nam trình diễn trên một diễn đàn quốc tế.

Trong hơn hai thập niên qua, chủ nghĩa Hậu Hiện Đại (Postmodernism) đã và đang gây một ảnh hưởng lớn lao vào các ngành nghệ thuật của các nước tiền tiến Tây phương. Qua đó, để tạo một sắc thái văn hóa riêng cho một tác phẩm nghệ thuật hiện hành, các nhà làm nghệ thuật cho phối hợp những gì hiện đại với các sắc thái nghệ thuật cổ xưa của họ. Ảnh hưởng của trào lưu này cũng lan rộng đến các sinh hoạt âm nhạc của nước ta tại hải ngoại. Việc các sân khấu ca vũ nhạc như Thúy Nga và Asia cho phối hợp một số nhạc khí cổ truyền Việt Nam như đàn tranh, đàn bầu, và sáo trúc với các nhạc cụ Tây phương, đã mang lại một khích lệ lớn lao cho những ai còn quan tâm đến nền văn hóa dân tộc tại nước ngoài.

Bài viết này không có tham vọng lạm bàn về âm nhạc học, mà chỉ nhằm trình bày một cách khái quát về nguồn gốc, tinh hoa, và sự phát triển của các thể loại âm nhạc cổ truyền của nước ta. Tôi cũng sẽ đề cập một số nhạc khí thông dụng từ thời văn minh Đông Sơn đến nay. Tuy vậy, tôi có khuynh hướng xem xét và thảo luận thêm về âm nhạc triều đình, võ nhạc Tây Sơn, âm nhạc Phật giáo, và âm nhạc sáo diều vì lẽ chúng chưa được phân tích đúng mức trong một số tác phẩm nghiên cứu về âm nhạc cổ truyền Việt Nam trước đây. Qua bài biên khảo, tôi cũng đặt ra một số vấn đề và giả thuyết, để chúng ta có thể rọi sáng thêm những gì còn khúc mắc về âm nhạc nước nhà. Để giúp quý độc giả tiện việc nghiên cứu thêm, tôi luôn dẫn chứng chi tiết các tài liệu được sử dụng trong suốt bài biên khảo.

* GS. Nguyễn Kỳ Hưng








video 35:00 min




Fonte: @edisonmariotti #edisonmariotti

colaboração: Toan Hoang

Hoang thi Kim Toan

VIETNAM TRADITIONAL MUSIC

Absorbed both cultures East and West, the United Hung Nguyen G.S see the important contribution of the cultural and artistic treasures of Oriental culture where the world for many decades. Thereby, the world almost exclusively known and admired the culture and art of China and Japan. The sad thing is the culture and art of our country also has the distinct nuances, no less unique essence of these two countries, but lose out in part because of the limited popularity, in part because lack realize our own value.


All this research aims to realize the vivid shades of traditional music of Vietnam. From there, we can be proud of, and promote further research what we have for the world community to know.

1. Introduction


Water from my youth up until now, Vietnam's traditional music has not stopped growing, and identification with the music industry in the region. This process of assimilation has occurred partly because of the natural evolution of history, and partly due to the desire of our ancestors. Traditional music Vietnam had suffered many adversities, including prejudice 'outcast musician "was deter those keen in choosing music as the main industry. State cases of international talent Dao Duy Tu mistreated because of his father's double-singing, into the land to settle properly in the harsh show of Hong Duc law at that time. According to Pham Dinh Ho scholars, until the reign of King Le Du Tong (1706-1729), due to Zhang begged earnestly non state - background material is a female singer - Lord Trinh Cuong New repeal the law banning the chorus ca take the exam. The prosperity of Vietnam's traditional music has close ties to the time and attention of the world leaders in the history of Vietnam. Typically, the Nguyen Hue to develop martial music in the Tay Son uprising, and for soldiers to use military drum song as the music for entertainment, after brushing Qing invaders out of the country.

Since the French ruled our country, position and influence of traditional music of Vietnam must give way to western music. While modern music background great influence where the vast majority of middle-class urban residents, the traditional music of our country seem to circulate only in a limited traditional framework, such as the National School of Music, the screen folk songs, reformed, opera and music groups and worship at the village temple. Occasionally, some ancient Vietnamese music researcher Vietnam traditional music performed on an international forum.

For over two decades, postmodernism (Postmodernism) has been causing a great influence on the arts of the Western advanced countries. Thereby, to create a cultural nuances specific to an existing work of art, the art for what modern coordinate with the nuances of their ancient art. The influence of this movement also spread to the musical life of our country overseas. The dance, the stage like Thuy Nga and Asia to coordinate a number of traditional musical instruments as zither Vietnam, monochord, and flute with the Western instruments, has brought a great encouragement for the who are interested in culture in a foreign nation.

This article does not have the ambition musicologist discusses inflation, but to present an overview of the origin, essence, and the development of the traditional music genre of our country. I will also mention some commonly used instruments from the Dong Son civilization to the present. However, I tend to consider and discuss the court music, martial music Xishan, Buddhist music, flute music and kites because they probably have not been adequately analyzed in a number of research works traditional music of Vietnam before. Through articles in translation, I also posed a number of problems and hypotheses, so that we can further illuminate what was puzzling about local music. To help readers more comfortable studying, I always cite detailed documents used throughout the unit in translation.

* GS. Nguyen Ky Hung







--br via tradutor do google
VIETNÃ música tradicional

Absorvida ambas as culturas orientais e ocidentais, os Estados Hung Nguyen G.S ver a importante contribuição dos tesouros culturais e artísticos da cultura oriental, onde o mundo por muitas décadas. Desse modo, o mundo quase exclusivamente conhecido e admirado a cultura ea arte da China e do Japão. O triste é que a cultura ea arte do nosso país também tem as nuances distintas, nenhuma essência menos único destes dois países, mas perder em parte por causa da popularidade limitada, em parte porque carecem de realizar o nosso próprio valor.

Toda esta investigação visa perceber os tons vívidos de música tradicional do Vietnã. A partir daí, podemos nos orgulhar, e promover mais pesquisas que temos para a comunidade mundial para sabe

1. Introduçã

Água desde a minha mocidade até agora, a música tradicional do Vietnã não parou de crescer, e identificação com a indústria da música na região. Este processo de assimilação ocorreu em parte devido à evolução natural da história, e em parte devido ao desejo dos nossos antepassados. A música tradicional do Vietnã sofreram muitas adversidades, incluindo músico prejuízo pária ' "era dissuadir aqueles interessados ​​na escolha de música como a principal indústria. casos de estado de talentos internacionais Dao Duy Tu maltratado por causa do duplo canto de seu pai, para a terra para resolver adequadamente no show dura da lei Hong Duc naquele momento. Segundo os estudiosos Pham Dinh Ho, até o reinado do rei Le Du Tong (1706-1729), devido à Zhang pediu sinceramente não estatal - material de fundo é uma cantora - Senhor Trinh Cuong New revogação da lei que proíbe o coro ca fazer o exame. A prosperidade da música tradicional do Vietnã tem laços estreitos com o tempo ea atenção dos líderes mundiais na história do Vietnã. Normalmente, a Nguyen Hue para desenvolver música marcial no levante Tay Son, e para os militares de usar música de tambor militar como a música para o entretenimento, depois de escovar os invasores Qing fora do país.

Uma vez que o francês governou o nosso país, posição e influência da música tradicional do Vietname deve dar lugar a música ocidental. Enquanto moderna música de fundo grande influência onde a grande maioria da classe média residentes urbanos, a música tradicional do nosso país parecem circular apenas em um quadro tradicional limitado, como a Escola Nacional de Música, a tela canções folclóricas, reformado, ópera e música grupos e culto no templo da aldeia. Ocasionalmente, alguma antiga Vietnamita pesquisador de música Vietnam música tradicional realizada em um fórum internacional.

Por mais de duas décadas, o pós-modernismo (pós-modernismo) vem causando uma grande influência sobre as artes dos países avançados do Ocidente. Desse modo, para criar um nuances culturais específicas para uma obra já existente da arte, a arte moderna para o que coordenar com as nuances de sua arte antiga. A influência deste movimento também se espalhou para a vida musical do nosso país no exterior. A dança, o palco como Thuy Nga e Ásia para coordenar uma série de instrumentos musicais tradicionais como cítara Vietnam, monocórdio, e flauta com os instrumentos ocidentais, trouxe um grande incentivo para o que estão interessados ​​em cultura em uma nação estrangeira.

Este artigo não tem o musicólogo ambição discute a inflação, mas apresentar uma visão geral sobre a origem, a essência, eo desenvolvimento do gênero música tradicional do nosso país. I também mencionar alguns instrumentos comumente usados ​​a civilização Dong Filho até o presente. No entanto, eu tendem a considerar e discutir a música da corte, Xishan música marcial, música budista, música de flauta e pipas porque eles provavelmente não têm sido adequadamente analisados ​​em uma série de trabalhos de pesquisa música tradicional do Vietnã antes. Através de artigos em tradução, eu também apresentou uma série de problemas e hipóteses, para que possamos ainda iluminar o que era intrigante sobre música local. Para ajudar os leitores mais confortável estudando, eu sempre citam documentos detalhados utilizados em toda a unidade na tradução.

* Prof. Nguyen Hung Ky