Time doesn’t often shout its stories out; rather it whispers, loudly. Relics and old buildings tell their stories in an almost dirge-like style, letting us know their message, expecting us to pay attention.
An exhibit full of meaningful and highly thoughtful stories is on display at the Canton Museum of Art. Avatars: Relics of the Future is an exhibition of primarily sculptural works by Gary Spinosa.
Spinosa, who originally hails from Tennessee, received his undergraduate degree from the Cleveland Institute of Art and his graduate degree from Edinboro University of Pennsylvania. He has spent the past 25 years living and working in western Pennsylvania.
The artwork he makes is decidedly familiar and exotic at the same time, showing styles reminiscent of ancient Sumer, Egypt, Mexico, Peru and even Southeast Asia. It’s not from any one religion, and that is likely the point.
Spinosa’s work mimics the style of multiple cultures and religions through millennia, using themes and imagery related to things like portals, apocalypse, military, mummies, shrines, icons and talisman stones. He has woven unique stories with every object.
Dog of Sorrow is a 26-inch-tall sculpture made of clay and covered in a bronze glaze. It has the feel of a minor deity that may have sat at the foot of the king or queen of a faraway land and time. Like Egyptian cat sculptures, this piece has the meditative quality of an animal staring and perhaps pondering the world with regal indifference.
It’s in some ways a quiet work, but it also sets a tone for the whole show, displaying the style that mixes and melds so many different elements and yet retains the artist’s own voice and mark.
Tower, a wood, porcelain and metal sculpture that stands more than 12 feet tall, has a stretched, fantasy-like quality done in an elongated pyramid style. About a third of the way up are a dozen or so animals that look like imaginary elk or deer, sitting in front of large bird-like creatures.
There seems to be a running theme of a portal to enter another world. All of the major works in the exhibit have portals of different sizes, and some have multiples. In Tower, there are windows and doorways all the way up the sculpture, creating the sense of welcome if not for your physical body, than your spiritual one, or your mind.
The recent sculpture Messenger 4 displays a mummy with a bull for a head and a sprout coming out of the crown. A human face looks out at chest level of the mummy, and the entire form sits atop a wooden platform that has something akin to car battery nodes coming out of the top.
The piece also sets a special tone, one of time. Many of the works just don’t have a direct time placement. Even though there are mummies and other death-associated relics, it feels much more like artist has plucked the works out of the universe or ether, and brought them here for us to try to figure out.
Talisman Stones made of clay are displayed in the exhibit and are also for sale in the gift shop. Holding these objects gives you not a just a sense of the artist’s hand, but also a better sense of his message. They are like “worry stones,” something you might keep in your pocket handle and rub to keep bad things at bay.
They are done completely in the round, usually with an animal form that reads best from one side, but each piece also has surface treatments that reference a zen-like quality akin to a mountain within a mountain, within the animal, with a portal to a new dimension.
Some of the best ways to interpret or judge the qualities of a visual artist’s work is by whether or not the art stays with you and makes you think about it later. Avatars: Relics of the Future, like the quiet dirge of the voice of time, speaks up and talks to you at different moments days after visiting.
fonte: @edisonmariotti #edisonmariotti
Cultura não é o que entra pelos olhos e ouvidos,
mas o que modifica o jeito de olhar e ouvir.
A cultura e o amor devem estar juntos.
Vamos compartilhar.
Culture is not what enters the eyes and ears,
but what modifies the way of looking and hearing.
--br via tradutor do google
Revisão da arte: Culturas e religiões misturam em 'Avatars'.
O tempo não costuma expressar suas histórias; Em vez disso sussurra, alto. Relíquias e edifícios antigos contam suas histórias em um estilo quase dirge-like, deixando-nos saber a sua mensagem, esperando-nos a prestar atenção.
Uma exposição cheia de histórias significativas e altamente pensativo está em exposição no Canton Museum of Art. Avatares: Relíquias do Futuro é uma exposição de obras principalmente escultóricas de Gary Spinosa.
Spinosa, originalmente originário do Tennessee, recebeu seu diploma de graduação do Cleveland Institute of Art e seu diploma de pós-graduação da Edinboro University of Pennsylvania. Ele passou os últimos 25 anos vivendo e trabalhando no oeste da Pensilvânia.
A obra de arte que ele faz é decididamente familiar e exótica ao mesmo tempo, mostrando estilos reminiscentes da antiga Suméria, Egito, México, Peru e até mesmo Sudeste Asiático. Não é de qualquer religião, e isso é provável que o ponto.
O trabalho de Spinosa imita o estilo de múltiplas culturas e religiões através de milênios, usando temas e imagens relacionadas a coisas como portais, apocalipse, militares, múmias, santuários, ícones e pedras de talismã. Ele tem histórias únicas tecidas com cada objeto.
Dog of Sorrow é uma escultura de 26 polegadas de altura feita de barro e coberto em um esmalte de bronze. Tem a sensação de uma divindade menor que pode ter sentado ao pé do rei ou rainha de uma terra distante e tempo. Como esculturas do gato egípcio, esta parte tem a qualidade meditative de um animal que olha fixamente e talvez pondering o mundo com indiferença régia.
É de certa forma um trabalho silencioso, mas também define um tom para todo o show, exibindo o estilo que mistura e melds tantos elementos diferentes e ainda mantém a própria voz do artista e marca.
A torre, uma escultura da madeira, da porcelana e do metal que está mais de 12 pés de altura, tem uma qualidade esticada, fantasy-like feita em um estilo de pirâmide alongado. Cerca de um terço do caminho é uma dúzia de animais que parecem alces ou cervos imaginários, sentados na frente de grandes criaturas semelhantes a pássaros.
Parece haver um tema correndo de um portal para entrar em outro mundo. Todos os trabalhos principais na exposição têm portais de tamanhos diferentes, e alguns têm múltiplos. Na torre, há janelas e entradas toda a maneira acima da escultura, criando o sentido da boa vinda se não para seu corpo físico, do que seu espiritual, ou sua mente.
A recente escultura Messenger 4 exibe uma múmia com um touro para uma cabeça e um broto saindo da coroa. Um rosto humano olha para o nível do peito da múmia, e toda a forma se senta no topo de uma plataforma de madeira que tem algo semelhante aos nodos de bateria do carro saindo do topo.
A peça também define um tom especial, um do tempo. Muitas das obras simplesmente não têm uma colocação de tempo direto. Mesmo que haja múmias e outras relíquias associadas à morte, ela se sente muito mais como o artista arrancou as obras do universo ou éter, e as trouxe aqui para que nós tentemos descobrir.
Talismã Pedras feitas de barro são exibidos na exposição e também estão à venda na loja de presentes. Segurando estes objetos dá-lhe não apenas um sentido da mão do artista, mas também um melhor sentido de sua mensagem. Eles são como "pedras de preocupação", algo que você pode manter em sua alça de bolso e esfregar para manter as coisas ruins na baía.
Eles são feitos completamente na rodada, geralmente com uma forma de animal que lê melhor de um lado, mas cada peça também tem tratamentos de superfície que se referem a uma qualidade semelhante ao zen semelhante a uma montanha dentro de uma montanha, dentro do animal, com um portal para Uma nova dimensão.
Algumas das melhores maneiras de interpretar ou julgar as qualidades do trabalho de um artista visual é se ou não a arte fica com você e faz você pensar sobre isso mais tarde. Avatares: Relíquias do Futuro, como o canto tranqüilo da voz do tempo, fala e fala com você em momentos diferentes, dias após a visita.
Entre em contato com Anderson Turner em haturner3@gmail.com
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