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segunda-feira, 24 de abril de 2017

Just as 3D printing technology can be used to construct bridges, houses, and office buildings, it can also be used to construct artistic sculptures. --- Assim como a tecnologia de impressão 3D pode ser usada para construir pontes, casas e prédios de escritórios, também pode ser usado para construir esculturas artísticas.

Thanks to its ability to create custom, complex structures, 3D printing technology has helped artists around the world turn their ideas into actual works of sculptural art, from the biggest and smallest sculptures, to pieces inspired by shoes, music, death, cars, and everything in between. Two architecture professors from the Singapore University of Technology and Design (SUTD), Felix Raspall and Carlos Bañón, have been investigating the use of 3D printing for the construction of full-scale, functional architectural components, and recently erected and installed a tall, 3D mesh-like light art installation for Asia’s leading sustainable light art festival, the iLight Marina Bay Festival, which was held in Singapore last month.



The annual festival features light art installations from artists all over the world, which are designed with environmentally-friendly materials or energy-saving lighting, as the waterfront Marina Bay development is a sustainable precinct. The purpose is to encourage attendees to adopt sustainable habits in their daily lives. This year’s festival featured a total of 20 sustainable light art installations, including Bañón and Raspall’s structure.

This isn’t their first experience with 3D printed mesh structures: last year, the two designed and installed a 3D printed fibrous mesh pavilion in the atrium of SUTD for an open house event. But the iLight Marina Bay Festival structure is pretty different: the ‘ultra light network’ is actually a 3D printed lightweight, light-emitting tetrahedral mesh. The structure is pretty large, at 10 x 6 x 3 m, and over 50,000 individually addressable LED pixels react to a special algorithm, which runs on five micro controllers and actually responds to a visitor’s presence, thanks to three ultrasonic sensors located at the three bases of the sculpture. So this actually allows visitors to enjoy an interactive light experience, made of polymers and backed by a beautiful skyline.

Bañón and Raspall had help developing the structure: the project was actually developed by a multidisciplinary team at SUTD. Project leads included Bañón and Raspall, engineering professor Mohan Elara, postdoctoral SUTD researcher Felix Amtsberg, and Manual Garrido, who also designed the lights. A nine-person team led the research for the project, and Bond Optoelectronics supplied the LED lights for the installation. Project sponsors included Stratasys, SUTD, and the university’s Digital Manufacturing and Design Centre, which recently collaborated with the Hebrew University of Jerusalem to research and create stretchable, UV curable elastomers for 3D printing.



A total of 715 slender tubes make up the light art installation, and are made of polymers; more specifically, polycarbonate squared tubes, which diffuse the light evenly, using translucent ABS and nylon materials which contain custom-made LED light bulbs. The team actually had to develop their own custom parametric tools to put up the flexible, resilient installation.

Bañón and Raspall’s beautiful and captivating light network does what other existing systems can’t: it envelops a hyper-redundant element, which allows the installed structure to absorb outside stresses, like wind or other forces. The structure can actually respond in a fairly even pattern to contraction, expansion, and other loads.

To see the installation in action, check out the video









Cultura não é o que entra pelos olhos e ouvidos,
mas o que modifica o jeito de olhar e ouvir. 

A cultura e o amor devem estar juntos.

Vamos compartilhar.

Culture is not what enters the eyes and ears, 
but what modifies the way of looking and hearing.






--br via tradutor do google
Assim como a tecnologia de impressão 3D pode ser usada para construir pontes, casas e prédios de escritórios, também pode ser usado para construir esculturas artísticas.

Graças à sua capacidade de criar estruturas personalizadas e complexas, a tecnologia de impressão 3D ajudou artistas de todo o mundo a transformar as suas ideias em verdadeiras obras de arte escultórica, desde as maiores e mais pequenas esculturas até peças inspiradas nos sapatos, música, morte, carros e Tudo no meio. Dois professores de arquitetura da Universidade de Tecnologia e Design de Cingapura (SUTD), Felix Raspall e Carlos Bañón, vêm investigando o uso da impressão 3D para a construção de componentes arquitetônicos em larga escala e recentemente ergueram e instalaram um projeto 3D alto Malha-como instalação de arte leve para o festival de arte leve sustentável da Ásia, o iLight Marina Bay Festival, que foi realizada em Cingapura no mês passado.

O festival anual apresenta instalações de arte de luz de artistas de todo o mundo, que são projetados com materiais ecológicos ou iluminação de poupança de energia, como o desenvolvimento Marina Bay Bay é um precinct sustentável. O objetivo é incentivar os participantes a adotar hábitos sustentáveis ​​em suas vidas diárias. O festival deste ano contou com um total de 20 instalações de arte leve sustentáveis, incluindo a estrutura de Bañón e Raspall.

Esta não é sua primeira experiência com estruturas de malha impressas em 3D: no ano passado, os dois projetaram e instalaram um pavilhão de malha fibrosa 3D impresso no átrio do SUTD para um evento aberto. Mas a estrutura do iLight Marina Bay Festival é muito diferente: a "rede ultra leve" é na verdade uma malha tetraédrica leve e emissora de luz 3D. A estrutura é bastante grande, com 10 x 6 x 3 m, e mais de 50.000 pixels LED individualmente endereçáveis ​​reagem a um algoritmo especial, que roda em cinco microcontroladores e realmente responde à presença de um visitante, graças a três sensores ultra-sônicos localizados nos três Bases da escultura. Então, isso realmente permite aos visitantes desfrutar de uma experiência de luz interativa, feita de polímeros e apoiado por um belo skyline.

Bañón e Raspall ajudaram a desenvolver a estrutura: o projeto foi realmente desenvolvido por uma equipe multidisciplinar no SUTD. Os líderes do projeto incluíam Bañón e Raspall, o professor de engenharia Mohan Elara, o pesquisador pós-doutorado do SUTD, Felix Amtsberg, eo manual Garrido, que também desenhou as luzes. Uma equipe de nove pessoas liderou a pesquisa para o projeto, e Bond Optoelectronics forneceu as luzes LED para a instalação. Os patrocinadores do projeto incluíram a Stratasys, o SUTD e o Centro de Manufatura e Design Digital da Universidade, que recentemente colaborou com a Universidade Hebraica de Jerusalém para pesquisar e criar elastômeros esticáveis, curáveis ​​por UV para impressão 3D.

Um total de 715 tubos delgados compõem a instalação de arte leve, e são feitos de polímeros; Mais especificamente, tubos de policarbonato quadrado, que difundem a luz uniformemente, usando ABS translúcido e materiais de nylon que contêm lâmpadas LED feitas sob encomenda. A equipe realmente teve que desenvolver suas próprias ferramentas paramétricas personalizadas para colocar a instalação flexível e resiliente.

A bela e cativante rede de luz de Bañón e Raspall faz o que outros sistemas existentes não podem: envolve um elemento hiper-redundante, que permite que a estrutura instalada absorva tensões externas, como vento ou outras forças. A estrutura pode realmente responder em um padrão bastante uniforme contração, expansão e outras cargas.



Who Built the Fascinating Ñaupa Iglesia? Mysterious Ruins in the Sacred Valley of Peru. --- ¿Quién construyó la fascinante Ñaupa Iglesia? Ruinas Misteriosas en el Valle Sagrado del Perú. --- Quem construiu a Igreja NAUPA fascinante? misteriosas ruínas do Vale Sagrado do Peru.

Ñaupa Iglesia is a fascinating Peruvian ruin in the Sacred Valley of the high Andes. It is located between Ollantaytambo and Urubamba; Ollantaytambo being only 30 Km (18.64 miles) from Machu Picchu.




Geometry and Architecture of a Pre-Inca Site

Although tradition credits Ñaupa Iglesia as Inca origin, this does not stand detailed scrutiny as the Inca did not have the technology. Inca construction does surround the site though. Ñaupa Iglesia predates the Inca - how long we do not know, but possibly thousands of years. Ñaupa Iglesia also has some very interesting geometry that shows a detailed understanding of astronomy and vibration. Even more fascinating is that the geometry links Ñaupa Iglesia with Egypt - certain angles and ratios can also be found in the great pyramids of Egypt.

Another interesting element of Ñaupa Iglesia is the rock; Bluestone is in stark contrast with the surrounding sandstone. Bluestone contains a type of crystal that was used in early radio receivers for its excellent piezoelectric qualities and it’s magnetic.


The Ñaupa Iglesia site. ( Munay Medicine )

Questions on Cosmology and Evidence of Destruction

The Inca inherited Ñaupa Iglesia and they gave it the name Ñaupa Waka . The meaning of this is explained by my friend Pedro Luis below. Pedro also discusses the complete site, which has other constructions that are of Inca origin and how Ñaupa Waka fits Andean (Inca) cosmology. So, was this cosmology inherited from the Ñaupa Waka builders? There are many questions about this amazing ruin. Pedro provides some of the views of others and in certain cases his own interpretation.

Ñaupa Waka has been deliberately destroyed. Photographs show bore holes and from them it can be clearly seen that large pieces of rock have been removed. Another question is who did this and why?

Drilling into hard rock needs special tools and these were not available to the Spanish in the 16th Century. There are parallels elsewhere that suggest these holes were probably drilled during construction. There really doesn’t seem any alternative, considering the technology required and the depth of the holes. However they were drilled, it is obvious that some form of explosive, probably black powder, was later placed inside them and the site was ‘blown up’.


Example of a hole that has been bored into rock at the Ñaupa Iglesia site. ( Munay Medicine )

Powerful Energy

Why this was done, probably by the Spanish, is open to conjecture, however, it is my hypothesis that it was due to the Spanish recognition of the powerful energy of the site. It didn’t fit within Christian dogma.

Ñaupa Waka is a fascinating site and the Sacred Valley has a special energy of its own, sites like Ñaupa Waka focus this energy, words cannot describe it, it has to be experienced.

By: David Walton ( www.munaymedicine.com)

What’s in a Name?

Ñaupa means ‘Church’ (from the Quechua language: ñaupa: old, ancient). The Ñaupas are inhabitants of the spirit world, or of worlds before our own. Mythology has it that they can travel across space by manifesting themselves around sunset or dawn at certain sacred locations. According to Andean tradition, a meeting with the Ñaupas can be extremely dangerous, their secret dwellings as well as the portals through which they cross into this world, are better left undisturbed.

Waka is a Quechuan word for place or house. To the local people Ñaupa Iglesia is known as Ñaupa Waka.


Construction at the Ñaupa Iglesia, Peru. (Matthew Knot/ CC BY NC SA 2.0 )

Elements of the Site

Dominating Ñaupa Waka is the cave ceiling forming an inverted ‘V’. It has been cut and smoothed with laser-like precision to create two different yet specific angles: 60 and 52 degrees. There is only one other major place on earth where these two numbers appear side by side, the angle slopes of the two major pyramids at Giza.

In the late intermediate Inca period, a set of terraces were created to grow maize (corn), potatoes, and other plants offered to ancestors and Divinities.

The bedrock is sliced with great precision to create a shallow door that goes nowhere. The same design appears in ancient Persia and Egypt. Then for good measure, they carved an additional altar with three alcoves into an outcrop of bluestone.







Cultura não é o que entra pelos olhos e ouvidos,
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--es via tradutor do google
¿Quién construyó la fascinante Ñaupa Iglesia? Ruinas Misteriosas en el Valle Sagrado del Perú.

Ñaupa Iglesia es una fascinante ruina peruana en el Valle Sagrado de los Andes. Se encuentra entre Ollantaytambo y Urubamba; Ollantaytambo está a sólo 30 Km (18.64 millas) de Machu Picchu.

Geometría y Arquitectura de un Sitio Pre-Inca

Aunque la tradición atribuye a Ñaupa Iglesia como origen inca, esto no tiene un escrutinio detallado ya que los incas no tenían la tecnología. Sin embargo, la construcción inca rodea el sitio. Ñaupa Iglesia es anterior al Inca - cuánto tiempo no sabemos, pero posiblemente miles de años. Ñaupa Iglesia también tiene una geometría muy interesante que muestra una comprensión detallada de la astronomía y la vibración. Aún más fascinante es que la geometría enlaza Ñaupa Iglesia con Egipto - ciertos ángulos y relaciones también se pueden encontrar en las grandes pirámides de Egipto.

Otro elemento interesante de Ñaupa Iglesia es la roca; Bluestone está en marcado contraste con la piedra arenisca circundante. Bluestone contiene un tipo de cristal que se utilizó en los primeros receptores de radio por sus excelentes cualidades piezoeléctricas y es magnético.

Preguntas sobre Cosmología y Evidencia de Destrucción

El Inca heredó Ñaupa Iglesia y le dieron el nombre de Ñaupa Waka. El significado de esto es explicado por mi amigo Pedro Luis abajo. Pedro también discute el sitio completo, que tiene otras construcciones que son de origen inca y cómo Ñaupa Waka se adapta a la cosmología andina (Inca). Entonces, ¿fue esta cosmología heredada de los constructores Ñaupa Waka? Hay muchas preguntas acerca de esta increíble ruina. Pedro proporciona algunas de las opiniones de otros y en ciertos casos su propia interpretación.

Ñaupa Waka ha sido deliberadamente destruido. Las fotografías muestran agujeros y de ellos se puede ver claramente que se han quitado grandes pedazos de roca. Otra pregunta es quién hizo esto y por qué?

La perforación en roca dura necesita herramientas especiales y éstas no estaban disponibles para los españoles en el siglo XVI. Hay paralelos en otros lugares que sugieren que estos agujeros probablemente fueron perforados durante la construcción. Realmente no parece ninguna alternativa, considerando la tecnología requerida y la profundidad de los agujeros. Sin embargo, fueron perforados, es obvio que alguna forma de polvo explosivo, probablemente negro, se colocó más tarde dentro de ellos y el sitio fue 'volado'.

Energía poderosa

Por qué esto fue hecho, probablemente por los españoles, está abierto a conjeturas, sin embargo, es mi hipótesis que fue debido al reconocimiento español de la poderosa energía del sitio. No encajaba dentro del dogma cristiano.

Ñaupa Waka es un sitio fascinante y el Valle Sagrado tiene una energía propia, sitios como Ñaupa Waka enfocar esta energía, las palabras no pueden describirlo, tiene que ser experimentado.

Por: David Walton (www.munaymedicine.com)

¿Lo que hay en un nombre?

Ñaupa significa 'Iglesia' (del idioma quechua: ñaupa: antiguo, antiguo). Los Ñaupas son habitantes del mundo espiritual, o de mundos antes de los nuestros. La mitología lo dice que pueden viajar a través del espacio manifestándose alrededor de la puesta del sol o del amanecer en ciertos lugares sagrados. Según la tradición andina, un encuentro con los Ñaupas puede ser extremadamente peligroso, sus moradas secretas así como los portales a través de los cuales atraviesan este mundo, es mejor dejarse intactos.

Waka es una palabra quechua para lugar o casa. A la gente local Ñaupa Iglesia se conoce como Ñaupa Waka.

Elementos del sitio

Dominando Ñaupa Waka es el techo de la cueva que forma un invertido 'V'. Se ha cortado y alisado con precisión láser para crear dos ángulos diferentes pero específicos: 60 y 52 grados. Hay solamente un otro lugar importante en la tierra donde estos dos números aparecen lado a lado, las inclinaciones del ángulo de las dos pirámides principales en Giza.

En el último período Inca intermedio, un conjunto de terrazas fueron creadas para cultivar maíz, patatas y otras plantas ofrecidas a los antepasados ​​y divinidades.

El lecho rocoso se corta con gran precisión para crear una puerta poco profunda que no va a ninguna parte. El mismo diseño aparece en la antigua Persia y Egipto. Luego, para la buena medida, tallaron un altar adicional con tres alcobas en un afloramiento de piedra azul.









--br via tradutor do google

Quem construiu a Igreja NAUPA fascinante? misteriosas ruínas do Vale Sagrado do Peru.

NAUPA Igreja é uma ruína peruana fascinante no Vale Sagrado dos Andes. Situa-se entre Ollantaytambo e Urubamba; Ollantaytambo é de apenas 30 km (18,64 milhas) de Machu Picchu.
Geometria e arquitetura de um Pré Inca-Site
Embora atribui a tradição de NAUPA Igreja como origem Inca, isso tem um exame minucioso desde os incas não têm a tecnologia. No entanto, o Inca construído em torno do site. NAUPA Igreja antecede o Inca - não sabemos quanto tempo, mas possivelmente milhares de anos. NAUPA Igreja também tem uma geometria muito interessante mostrando uma compreensão detalhada da astronomia e da vibração. Ainda mais fascinante é que a geometria ligações NAUPA Igreja com o Egito - certos ângulos e as relações também podem ser encontradas nas grandes pirâmides do Egito.
Outro elemento interessante é o NAUPA Igreja rock; Bluestone está em forte contraste com o arenito circundante. Bluestone contém um tipo de vidro utilizado nos primeiros receptores de rádio excelentes propriedades piezoeléctricas e é magnético.

Perguntas sobre Cosmologia e Evidence of Destruction
O Inca herdou NAUPA Igreja e lhe deu o nome NAUPA Waka. O significado disso é explicado pelo meu amigo Pedro Luis abaixo. Peter também discute o site inteiro, que tem outros edifícios que são de origem Inca e como NAUPA Waka adapta-se à cosmologia andina (Inca). Então era essa cosmologia herdada de construtores NAUPA Waka? Há muitas perguntas sobre este incrível ruína. Peter oferece algumas das opiniões dos outros e, em alguns casos, a sua própria interpretação.
Waka NAUPA foi deliberadamente destruído. Fotografias mostram buracos e eles podem ser vistos claramente que tomaram grandes pedaços de rocha. Outra questão é quem fez isso e por quê?
Em ferramentas especiais de perfuração duros e eles não estavam disponíveis para os espanhóis no século XVI. Há paralelos em outros lugares, sugerindo que estes furos foram perfurados provavelmente durante a construção. Parece realmente nenhuma alternativa, considerando a tecnologia necessária e profundidade dos buracos. No entanto, perfurado, é óbvio que alguma forma de, provavelmente pó preto, explosivo colocado dentro deles mais tarde e o local foi 'explodido'.

energia poderosa
Por que isso foi feito, provavelmente pelo espanhol, está aberto a conjectura, no entanto, é o meu palpite de que era devido ao reconhecimento espanhol da poderosa energia do site. Ele não se encaixava dentro do dogma cristão.
NAUPA Waka é um lugar fascinante e Vale Sagrado tem uma energia própria, sites como NAUPA Waka concentrar essa energia, as palavras não podem descrevê-lo, ele tem de ser experimentado.
Por: David Walton (www.munaymedicine.com)
O que há num nome?
NAUPA significa 'Igreja' (idioma quechua: NAUPA: antigo, velho). Os Ñaupas são habitantes do mundo espiritual, ou mundos antes nossa. Mitologia diz que pode viajar através do espaço manifestando-se em torno do sol ou nascer do sol em determinados lugares sagrados. De acordo com a tradição andina, uma reunião com Ñaupas pode ser extremamente perigoso, suas moradas secretas e os portais através dos quais passam por este mundo, é melhor deixar intactos.
Waka é uma palavra quíchua para lugar ou em casa. A população local NAUPA Igreja é conhecida como Waka NAUPA.

Os elementos de site
Dominante NAUPA Waka é o telhado da caverna formando um 'V' invertido. Ele foi cortado e precisão resurfacing a laser para criar dois ângulos diferentes, mas específicas 60 e 52 graus. Existe apenas um outro lugar importante na Terra onde estes dois números aparecem lado a lado, o ângulo de inclinação das duas pirâmides principais em Giza.
No último período Inca intermediário, um conjunto de terraços foram criados para cultivar milho, batata e outras plantas oferecidos aos antepassados ​​e divindades.

A base é cortado com grande precisão para criar uma porta rasa não vai a lugar nenhum. O mesmo projeto aparece na antiga Pérsia e Egito. Então, para uma boa medida, eles esculpiram altar com um adicional de três quartos em um afloramento de pedra azul.



Ai Weiwei creates new 7.5 kilometres artwork for Amsterdam Light Festival. --- Ai Weiwei cria artefatos novos de 7,5 quilômetros para o Amsterdam Light Festival.

Ai Weiwei has created an artwork titled Red Line; a thread that connects the Water Colors boat route. Ai Weiwei hopes to confront visitors with metaphorical and literal boundaries.. Land borders, language barriers, but also personal boundaries and limitations of possibilities. With a length of 7.5 kilometres, the artwork is the longest object that has ever been presented during the festival.

Ai Weiwei

According to curator Lennart Booij, this is the first time since the beginning of the festival that there has been an artwork that functions as the connecting thread of the festival. With his object Ai Weiwei captivatingly depicts the festival theme ‘Existential’. Red Line does not let go of the visitors during the boat route; it is an illuminating border as connection.


About Amsterdam Light Festival

The city center of Amsterdam is from 30 November 2017 until 21 January 2018 the atmospheric decor for the sixth edition of Amsterdam Light Festival. Over 53 winter days the festival shows light sculptures and projections of national and international artists. The festival offers a boat route ‘Water Colors’ and the ‘Open Light Museum’ that visitors can explore on foot. The theme of this year’s edition is ‘Existential’. Through this theme the festival organization wants to positively stimulate the visitor to think about what connects people and what part light plays in this. Next to the ‘Water Colors’ boat route and the ‘Open Light Museum’, various other activities are organized. Amsterdam Light Festival is made possible by Stromma Netherlands. 

About Mark Westall

Mark Westall is the founder and editor of FAD magazine, a curation of the world’s most interesting culture, and Creative Director of FAD Agency, a strategy & creative agency working with brands to solve business problems using cultural tools. In 2008 following his passion for art he founded what has grown to become FAD magazine. FAD magazine is internationally recognized as a key figure within the emerging and contemporary art world, and has been selected as official partner by organizations as diverse as Moniker Art Fair, START, Volta and Christie’s. In addition Mark is a columnist for City Magazine.







www.amsterdamlightfestival.com

Cultura não é o que entra pelos olhos e ouvidos,
mas o que modifica o jeito de olhar e ouvir. 

A cultura e o amor devem estar juntos.

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Culture is not what enters the eyes and ears, 
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--br via tradutor do google
Ai Weiwei cria artefatos novos de 7,5 quilômetros para o Amsterdam Light Festival.

Ai Weiwei criou uma obra de arte intitulada Linha Vermelha; Uma linha que conecta a rota do barco das cores da água. Ai Weiwei espera confrontar os visitantes com limites metafóricos e literais .. fronteiras terrestres, barreiras linguísticas, mas também fronteiras pessoais e limitações de possibilidades. Com um comprimento de 7,5 quilômetros, a obra de arte é o objeto mais longo que já foi apresentado durante o festival.

De acordo com o curador Lennart Booij, esta é a primeira vez desde o início do festival que tem havido uma obra de arte que funciona como o fio condutor do festival. Com seu objeto Ai Weiwei cativante retrata o tema do festival 'Existencial'. A linha vermelha não deixa para ir dos visitantes durante a rota do barco; É uma borda iluminante como conexão.

Sobre Amsterdam Light Festival

O centro da cidade de Amesterdão é de 30 de novembro de 2017 até 21 de janeiro de 2018 a decoração atmosférica para a sexta edição do Festival de Luz de Amsterdã. Mais de 53 dias de inverno o festival mostra esculturas de luz e projeções de artistas nacionais e internacionais. O festival oferece uma rota de barco 'Water Colors' eo 'Open Light Museum' que os visitantes podem explorar a pé. O tema da edição deste ano é 'Existencial'. Através deste tema, a organização do festival quer estimular positivamente o visitante a pensar sobre o que conecta as pessoas e que parte a luz desempenha nisso. Ao lado da rota de barco 'Water Colors' e do 'Open Light Museum', várias outras atividades são organizadas. Amsterdam Light Festival é possível por Stromma Países Baixos.



Sobre Mark Westall

Mark Westall é fundador e editor da revista FAD, uma curadoria da cultura mais interessante do mundo e diretor criativo da FAD Agency, uma agência de estratégia e criatividade que trabalha com marcas para resolver problemas de negócios usando ferramentas culturais. Em 2008, após sua paixão pela arte, ele fundou o que se tornou a revista FAD. A revista FAD é reconhecida internacionalmente como uma figura-chave no mundo da arte emergente e contemporânea e foi selecionada como parceira oficial por organizações tão diversas como Moniker Art Fair, START, Volta e Christie's. Além disso Mark é um colunista da City Magazine.