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sexta-feira, 5 de maio de 2017

The Ashmolean is the University of Oxford’s museum of art and archaeology, founded in 1683. --- O Ashmolean é o museu de arte e arqueologia da Universidade de Oxford, fundado em 1683.

Our world famous collections range from Egyptian mummies to contemporary art, telling human stories across cultures and across time.


The Ashmolean’s collections are extraordinarily diverse, representing most of the world’s great civilisations, with objects dating from 8000 BC to the present day. Among many riches we have the world’s greatest collection of Raphael drawings, the most important collection of Egyptian pre-Dynastic sculpture and ceramics outside Cairo, the only great Minoan collection in Britain, outstanding Anglo-Saxon treasures, and the foremost collection of modern Chinese painting in the Western world.

The present Ashmolean was created in 1908 by combining two ancient Oxford institutions: the University Art Collection and the original Ashmolean Museum. The older partner in this merger, the University Art Collection, was based for many years in what is now the Upper Reading Room in the Bodleian Library. The collection began modestly in the 1620s with a handful of portraits and curiosities displayed in a small room on the upper floor. In 1636 and 1657, Archbishop Laud and Ralph Freke added notable collections of coins and medals, later installed in a strong room of their own and now incorporated into the Ashmolean coin collection. The objects of curiosity included Guy Fawkes’ lantern and a sword said to have been given by the pope to Henry VIII, both now in the Ashmolean, as well as a number of more exotic items, including Jacob’s Coat of Many Colours, long since lost. However, as there was a museum for curiosities of this kind in the University Anatomy Theatre, objects like this tended to go there or to the Ashmolean, after it opened in 1683, leaving the Bodleian gallery to develop as a museum of art. 

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Ashmolean awarded grant from the DCMS/Wolfson Museums Fund


The Ashmolean is delighted to have been granted £110,000 by the DCMS/Wolfson Museums & Galleries Improvement Fund. Marking the 400th anniversary of the birth of the Ashmolean's founder, Elias Ashmole, the Museum plans to transform two central lower floor galleries to tell how the world's first museum was created.

When the Ashmolean was opened in 1683 by Elias Ashmole (1617–92), it was not just a repository and place for research and teaching but also a public museum. Ashmole’s vision ultimately laid the foundations for museums as we know them today, yet this globally-important story is little known. The DCMS/ Wolfson grant will be used to create a dramatic and theatrical permanent display in the large central gallery (gallery 2) of the lower-ground floor, evoking the 17th-century cabinet of curiosities. The double-height space will allow the Museum to show important portraits of scientists and thinkers of the 17th century; to show iconic treasures such as Powhatan's Mantle in a central location; and to bring out more of the founding collections into the larger space. A display about the Civil War (1637–60) will introduce Ashmole’s connection to Oxford, while exploring the political background of the period.

"We are profoundly grateful to the DCMS/Wolfson Fund for this transformative grant. It will allow us to tell the story of the founding of the first public museum and why it is called the Ashmolean; what it was opened for in 1683; and why it is in Oxford."

Dr Xa Sturgis, Director of the Ashmolean

New displays will highlight Elias Ashmole’s vision for the Museum as a centre of practical research and learning, following the ‘new philosophy’ and scientific method of reasoning advocated by Francis Bacon (1561–1626). They will examine how this attitude transformed the Renaissance concept of ‘cabinets of curiosities’ into the modern museum, and will highlight other 17th-century collections that shaped the creation of the Ashmolean. Then, as now, the Museum intended to aid understanding of the world and our place within it through object-based research.

An existing gallery (gallery 8) will also be reconfigured as a flexible space for showcasing projects that resonate with Ashmole's original intentions for the use of collections. It will become a permanent laboratory space for innovative and collaborative projects and special displays.








fonte: @edisonmariotti #edisonmariotti


Cultura não é o que entra pelos olhos e ouvidos,
mas o que modifica o jeito de olhar e ouvir. 
A cultura e o amor devem estar juntos.

Vamos compartilhar.

Culture is not what enters the eyes and ears, 
but what modifies the way of looking and hearing.








--br via tradutor do google
O Ashmolean é o museu de arte e arqueologia da Universidade de Oxford, fundado em 1683.

Nossas coleções mundialmente famosas variam de múmias egípcias à arte contemporânea, contando histórias humanas através das culturas e através do tempo.

As colecções de Ashmolean são extraordinariamente diversas, representando a maioria das grandes civilizações do mundo, com objetos que datam de 8000 aC até os dias de hoje. Entre muitas riquezas, temos a maior coleção de desenhos de Raphael do mundo, a mais importante coleção de escultura egípcia pré-dinástica e cerâmica fora do Cairo, a única grande coleção Minoan na Grã-Bretanha, tesouros anglo-saxões e a mais importante coleção de pintura chinesa moderna No mundo ocidental.

O Ashmolean atual foi criado em 1908 pela combinação de duas antigas instituições de Oxford: a coleção de arte da universidade eo original Ashmolean Museum. O parceiro mais velho nesta fusão, a coleção de arte da universidade, foi baseado por muitos anos no que é agora a sala de leitura superior na biblioteca de Bodleian. A coleção começou modestamente na década de 1620 com um punhado de retratos e curiosidades exibidas em uma pequena sala no andar superior. Em 1636 e 1657, o Arcebispo Laud e Ralph Freke acrescentou coleções notáveis ​​de moedas e medalhas, mais tarde instalado em uma sala forte de seus próprios e agora incorporado na coleção de moeda Ashmolean. Os objetos da curiosidade incluíram a lanterna de Guy Fawkes e uma espada dita ter sido dada pelo papa a Henry VIII, ambos agora no Ashmolean, as well as um número de artigos mais exóticos, including o revestimento de Jacob de muitas cores, há muito perdido . No entanto, como havia um museu para curiosidades deste tipo no Teatro Anatomia University, objetos como este tendiam a ir para lá ou para o Ashmolean, depois que abriu em 1683, deixando a galeria Bodleian para se desenvolver como um museu de arte.


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Ashmolean recebe do Fundo de Museus DCMS / Wolfson

O Ashmolean está satisfeito por ter sido concedido £ 110.000 pelo DCMS / Wolfson Museus e Galerias Melhoramento Fundo. Comemorando o 400º aniversário do nascimento do fundador de Ashmolean, Elias Ashmole, o Museu pretende transformar duas galerias centrais de piso inferior para contar como foi criado o primeiro museu do mundo.

Quando o Ashmolean foi aberto em 1683 por Elias Ashmole (1617-92), não era apenas um repositório e lugar para pesquisa e ensino, mas também um museu público. A visão de Ashmole finalmente lançou as bases para os museus como os conhecemos hoje, mas esta história de importância global é pouco conhecida. O subsídio DCMS / Wolfson será usado para criar uma exposição permanente dramática e teatral na grande galeria central (galeria 2) do piso térreo, evocando o gabinete de curiosidades do século XVII. O espaço de dupla altura permitirá ao Museu mostrar importantes retratos de cientistas e pensadores do século XVII; Para mostrar tesouros icônicos como Mantle Powhatan em uma localização central; E para trazer para fora mais das coleções de fundação no espaço maior. Uma exibição sobre a guerra civil (1637-60) introduzirá a conexão de Ashmole a Oxford, ao explorar o fundo político do período.

"Estamos profundamente gratos ao Fundo DCMS / Wolfson por esta concessão transformadora que nos permitirá contar a história da fundação do primeiro museu público e por que é chamado Ashmolean, o que foi aberto em 1683 e por que Está em Oxford.

Dr. Xa Sturgis, Diretor do Ashmolean

Novas exposições irão destacar a visão de Elias Ashmole para o Museu como um centro de pesquisa e aprendizado prático, seguindo a "nova filosofia" eo método científico de raciocínio defendido por Francis Bacon (1561-1626). Eles vão examinar como essa atitude transformou o conceito renascentista de "gabinetes de curiosidades" no museu moderno e destacará outras coleções do século XVII que moldaram a criação do Ashmolean. Então, como agora, o Museu pretendia ajudar a compreensão do mundo e do nosso lugar dentro dele através da pesquisa baseada em objetos.

Uma galeria existente (galeria 8) também será reconfigurada como um espaço flexível para exibir projetos que ressoam com as intenções originais de Ashmole para o uso de coleções. Ele se tornará um espaço de laboratório permanente para projetos inovadores e colaborativos e exposições especiais.


Dévoilement d’un totem géant au Musée des beaux-arts de Montréal. --- Inauguração da gigante totem Montreal Museum of Fine Arts.

Un totem créé par l’artiste Charles Joseph de la nation kwakiutl de la Colombie-Britannique a été dévoilé mercredi devant le Musée des beaux-arts de Montréal (MBAM).


L’œuvre s’intégrera au parcours de l’exposition d’art public «La Balade de la Paix – un musée à ciel ouvert», qui sera présentée dans le cadre du 375e anniversaire de Montréal, du 5 juin au 29 octobre, entre le secteur MBAM/Université Concordia et le secteur Musée McCord/Université McGill.

Baptisé «Mât totémique des pensionnats», le totem de plus de 21 mètres est situé devant le pavillon Michal et Renata Hornstein.

Il rappelle à notre mémoire les enfants autochtones qui ont été retirés de leurs familles et envoyés dans des pensionnats, à partir de 1820, et ce, jusqu’en 1996. L’artiste Charles Joseph a lui-même vécu cette situation dramatique.

«La présentation de ce mât est destinée à tous les Canadiens, pas seulement aux survivants des pensionnats, a dit M. Joseph. C’est mon geste de réconciliation, et toute mon histoire est sur ce mât. Cette histoire parle de Charles Joseph, mais aussi de tous ceux qui ont enduré cette épreuve. J’ai besoin de raconter cette histoire sous cette forme, mais elle touche tous les survivants d’un bout à l’autre du Canada.»

Plus de 30 000 autochtones habitent dans la métropole.







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--br via tradutor do google
Inauguração da gigante totem Montreal Museum of Fine Arts.

Um totem criado por Charles Joseph da Nação Kwakiutl em British Columbia foi revelado quarta-feira antes do Museu de Belas Artes de Montreal (MMFA).

O trabalho irá integrar o curso da exposição de arte pública "The Walk of Peace - museu ao ar livre", que será apresentado como parte do 375th aniversário da Montreal, de 5 junho - 29 outubro entre o setor MMFA / Universidade Concordia e do setor do Museu McCord / Universidade McGill.

Chamado de "Totem Pole escolas residenciais", o totem mais de 21 metros está localizado em frente ao Michal e Renata Hornstein Pavilion.

Lembra-nos de crianças aborígenes foram retiradas de suas famílias e enviados para escolas residenciais, a partir de 1820 e até 1996. O próprio artista Charles Joseph viveu esta situação trágica.

"A apresentação deste mastro é para todos os canadenses, e não apenas para os sobreviventes escola residencial, disse M. Joseph. Este é o meu gesto de reconciliação, e minha história é sobre este mastro. Esta história é sobre Charles Joseph, mas de todos aqueles que suportou a provação. Eu preciso contar essa história nesta forma, mas afeta todos os sobreviventes em todo o Canadá. "

Mais de 30 mil vivem indígena na metrópole.

Le premier musée du vagin au monde devrait ouvrir ses portes en Angleterre. --- The first vagina museum in the world should open its doors in England. --- O primeiro museu da vagina no mundo deverá abrir na Inglaterra.

Même si l’étude de la biologie a plusieurs siècles derrière elle, la connaissance de l’anatomie féminine reste limitée. Nombreux sont ceux qui ignorent tout de la vulve, du vagin et du système de reproduction féminin en général.




Pour remédier à ce manque de connaissances, un nouveau musée dédié aux vagins et aux gens qui en ont un devrait ouvrir ses portes à Londres dans un futur proche. Dirigé par la scientifique et youtubeuse Florence Schechter, le musée du vagin proposerait une approche éducative de l’anatomie féminine à travers des points de vue multiples. Il serait divisé en trois parties : une sur la science, une sur la culture, et une sur l’histoire, afin d’offrir pour la première fois un panel exhaustif d’informations sur ce vaste sujet.

Il y sera également question des parties du corps qui font le genre féminin, du fonctionnement de l’organisme, de la mutilation, de l’organe génital féminin des animaux, de la vulve dans l’art, la littérature, et la société, des violences sexuelles, des recherches sur le vagin, de l’histoire du féminisme et de ce qu’il est aujourd’hui.

Dans une vidéo qui fournit plus de détails sur le musée du vagin, Florence Schechter explique :



"Il y a un musée du pénis en Islande, ce qui est plutôt cool. Mais il n’y a aucun musée du vagin. Nulle part. Il y a des œuvres d’art qui circulent, des petites galeries et un musée virtuel. Mais il n’y a pas de lieu physique dédié à l’anatomie féminine.

J’étais contrariée à ce sujet, mais j’ai réalisé qu’il n’y avait qu’une façon de changer cela. Et c’est de créer mon propre musée du vagin.

Mais comme personne ne l’a jamais fait jusque-là, j’ai beaucoup de travail de développement et de recherche avant que le projet ne décolle."

Selon Florence Schechter, la moitié des jeunes femmes britanniques ne peuvent pas situer un vagin sur un schéma. Une prise de conscience s’opère peu à peu au Royaume-Uni sur le manque d’éducation autour du vagin, et, comme elle, certaines personnes tentent de rectifier cela.

L’illustratrice Meredith White se mobilise pour changer les standards de beauté des vagins par le biais de son compte Instagram Club Clitoris. L’artiste Milo Moiré invite des inconnus croisés au hasard dans la rue à toucher son sexe pour mettre en avant le double standard qui existe concernant la sexualité féminine. The Great Wall of Vagina ("Le grand mur du vagin") du Britannique Jamie McCartney ou bien Cunts… and other conversations ("Chattes et autres conversations"), la série de sculptures de l’Australien Greg Taylor, font partie des seules œuvres au monde qui démontrent la diversité des vulves des femmes.

Ces démarches avant-gardistes restent minoritaires. Sachant qu’un nombre croissant de femmes ont recours à la chirurgie esthétique par peur que leur vagin soit anormal ou pas assez joli, on se dit que les initiatives comme celle du musée du vagin de Florence Schechter sont nécessaires (et salutaires).



Se lançant seule dans ce projet, elle n’a pas trouvé de gros sponsors pour le moment, elle a donc créé une page de crowfunding sur Patreo, et encourage tous ceux qui le peuvent à faire un don au musée du vagin, mais aussi à partager l’information pour qu’elle soit largement diffusée.

Pour en savoir plus, jetez un œil à la vidéo ci-dessous où Florence Schechter présente son projet :









Cultura não é o que entra pelos olhos e ouvidos,
mas o que modifica o jeito de olhar e ouvir. 
A cultura e o amor devem estar juntos.

Vamos compartilhar.

Culture is not what enters the eyes and ears, 
but what modifies the way of looking and hearing.















--in via tradutor do google
The first vagina museum in the world should open its doors in England.

Even if the study of biology has several centuries behind it, knowledge of female anatomy remains limited. Many people are unaware of the vulva, the vagina and the female reproductive system in general.

To remedy this lack of knowledge, a new museum dedicated to the vagina and the people who have one should open its doors in London in the near future. Led by the scientist and youtubeuse Florence Schechter, the vagina museum would propose an educational approach to female anatomy through multiple points of view. It would be divided into three parts: one on science, one on culture, and one on history, in order to offer for the first time a comprehensive panel of information on this broad subject.

It will also discuss the parts of the body that make up the feminine gender, the functioning of the body, mutilation, the female genital organ of animals, vulva in art, literature, and society, Sexual violence, research into the vagina, the history of feminism and what it is today.

In a video that provides more details about the vagina museum, Florence Schechter explains:

"There is a penis museum in Iceland, which is pretty cool, but there is no vagina museum, nowhere are there works of art circulating, small galleries and a virtual museum. But there is no physical place dedicated to female anatomy.

I was upset about it, but I realized there was only one way to change that. And it's creating my own vagina museum.

But as no one has ever done so far, I have a lot of development and research work before the project gets off the ground. "

According to Florence Schechter, half of British young women can not place a vagina on a pattern. There is a growing awareness in the United Kingdom about the lack of education around the vagina and, like her, some people are trying to rectify this.

Illustrator Meredith White is mobilizing to change the standards of beauty of vaginas through her Instagram Club Clitoris account. The artist Milo Moiré invites strangers crossed randomly on the street to touch her sex to highlight the double standard that exists regarding female sexuality. The Great Wall of Vagina by British artist Jamie McCartney or Cunts ... and other conversations, the series of sculptures by the Australian Greg Taylor, are among the only works To the world that demonstrate the diversity of women's vulva.

These avant-garde approaches remain a minority. Knowing that an increasing number of women are using cosmetic surgery for fear that their vagina is abnormal or not pretty enough, it is said that initiatives like that of Florence Schechter's vagina museum are necessary (and beneficial).

Starting alone in this project, she has not found big sponsors for the moment, so she has created a crowfunding page about Patreo, and encourages everyone who can donate to the vagina museum, but also Share information so that it is widely disseminated.

To find out more, take a look at the video below where Florence Schechter presents her project:















--br via tradutor do google
O primeiro museu da vagina no mundo deverá abrir na Inglaterra.

Embora o estudo da biologia tem séculos por trás dele, o conhecimento da anatomia feminina é limitada. Muitos não têm consciência da vulva, vagina e do sistema reprodutivo feminino em geral.

Para resolver esta falta de conhecimento, um novo museu dedicado a vaginas e as pessoas que têm um programado para abrir em Londres, em um futuro próximo. Liderados por científica e YouTuber Florence Schechter, vagina museu propõe uma abordagem educacional da anatomia feminina através de múltiplos pontos de vista. É dividido em três partes: uma ciência, uma sobre a cultura ea história, para oferecer pela primeira vez uma ampla gama de informações sobre este assunto vasto.

Há também discutirá as partes do corpo que fazem o sexo feminino, o funcionamento da agência, a mutilação de órgãos genitais fêmeas, vulva na arte, literatura e sociedade, violência sexual, pesquisando a vagina, história do feminismo e o que é hoje.

Em um vídeo que fornece detalhes sobre o museu vagina, Florence Schechter explica:

"Há um museu pênis na Islândia, que é muito legal. Mas não há nenhum museu da vagina. Em nenhum outro lugar. Há obras de arte que estão circulando, pequenas galerias e um museu virtual. mas não há espaço físico dedicado à anatomia feminina.

Eu estava chateado com isso, mas eu percebi que só havia uma maneira de mudar isso. E isso é para criar o meu próprio museu da vagina.

Mas, como ninguém jamais feito até agora, eu tenho um monte de trabalho de desenvolvimento e pesquisa antes de o projeto decolar. "

Segundo Florence Schechter, metade dos jovens mulheres britânicas não consegue localizar uma vagina em um diagrama. A consciência opera gradualmente no Reino Unido sobre a falta de educação em todo o vagina, e, como ele, algumas pessoas estão a tentar corrigir esta situação.

O ilustrador Meredith White está se mobilizando para mudar os padrões de vaginas de beleza através de sua conta Instagram Clube clitóris. O artista convida Milo Moiré cruzou aleatoriamente estranhos na rua para tocar seu pênis para destacar o duplo padrão que existe em relação à sexualidade feminina. A Grande Muralha da Vagina ( "A grande parede da vagina") de Columbia Jamie McCartney ou Cunts ... e outras conversas ( "Cona e outras conversas"), a série de esculturas pelo australiano Greg Taylor, parte dos únicos trabalhos o mundo que demonstram a diversidade de vulvas femininas.

Estes esforços pioneiros ainda são uma minoria. Sabendo que um número crescente de mulheres recorrem à cirurgia estética por medo de que sua vagina é anormal ou não bonita o suficiente, nós dizemos que iniciativas como o museu Florence Schechter vagina são necessárias (e benéfica).

Aventurando-se sozinho neste projeto, ela não encontrou grandes patrocinadores para o momento, ela criou uma página no financiamento coletivo Patreo, e incentivar qualquer um que puder para doar para o museu da vagina, mas também compartilhar informações para que possa ser amplamente distribuída.

Para mais informações, confira o vídeo abaixo onde Florence Schechter apresenta seu projeto: