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terça-feira, 23 de janeiro de 2018

Retrospective of Basquiat arrives in São Paulo on the anniversary of the city. - Retrospectiva de Basquiat chega a São Paulo no aniversário da cidade de São Paulo.

With 80 pieces, a retrospective of the artist Jean-Michel Basquiat arrives in São Paulo on the anniversary of the city (January 25). Despite his short career, between 17 and 27 years old, the New Yorker had an intense production, being considered one of the most important names of the decade of the 80. The works exhibited in the Cultural Center Banco do Brasil, in the center of the São Paulo capital, present the painter, draftsman and engraver from the beginning of his career with graffiti until the peak of the process, when he reached a high level of value in the art market.

Jean-Michel Basquiat was a American artist. He gained popularity first as a graffiti artist in the city where he was born and then as a neo-expressionist.

"His work kept up to date, a fascination of both the visual and aesthetic aspects and the content," says curator Pieter Tjabbes, commenting on how the work still shows a strong appeal, especially among young people. "He has an intuitive job. He inserts everything he is doing, thinking, what is happening around him enters the works, whether in images or words. He's a sponge, "he adds, explaining a bit about Basquiat's method, which used to leave the radio and television connected at the same time while working in the studio. "He was bombarded with all this information all the time."

Intense process

This stimulation with elements from diverse sources seems to be, in the curator's opinion, one of the traits that brings the artist closer to the present generations. "He is in constant contact with the surrounding world. This may be part of the appeal you have today, this new generation is fully tuned, 24 hours a day connected in information. "

The immersion was so intense that even the apartment where he lived became part of his work. "He paints everything in the apartment: the refrigerator, the bathroom door," comments the curator. This door, as well as other similar objects used as support by the artist - window frames and pieces of wood - can be seen on the show. The exhibition is, according to Tjabbes, the biggest of the artist made in Brazil.

The odd talent and effort brought rapid results to the young artist. In 1982, at the age of 21, he participated in the Documenta de Kassel, Germany, one of the main contemporary art shows in the world. The renown made the value of his works also rise rapidly, one reason, according to Tjabbes, why it is difficult to find Basquiat's works in museums and public institutions. "When museums became interested, prices were already prohibitive. The result is that relatively few museums have works of it in collections, "he says. The works of the CCBB exhibition are from a private collection.

Music and Negritude

Despite the rapid rise, Basquiat still felt affected by racism, and the black theme was a constant presence in his works. "He was a black, African American artist, in an art medium that was almost totally white. So, the work always permeates this bias of criticism about the system. Basquiat highlights a lot of important blacks in music and sports, "recalls the curator.

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--br
Retrospectiva de Basquiat chega a São Paulo no aniversário da cidade de São Paulo.

Com 80 peças, chega a São Paulo no dia do aniversário da cidade (25 de janeiro) uma retrospectiva do artista Jean-Michel Basquiat. Apesar da curta carreira, entre os 17 e 27 anos, o nova-iorquino teve uma produção intensa, sendo considerado um dos nomes mais importantes da década de 80. Os trabalhos expostos no Centro Cultural Banco do Brasil, no centro da capital paulista, apresentam o pintor, desenhista e gravurista desde o início da carreira com os graffiti até o auge do processo, quando alcançou patamar elevado de valor no mercado da arte.

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Jean-Michel Basquiat foi um artista americano. Ganhou popularidade primeiro como um grafiteiro na cidade onde nasceu e então como neo-expressionista.

“A obra dele manteve a atualidade, um fascínio, tanto da parte visual, estética, quanto do conteúdo”, ressalta o curador Pieter Tjabbes, ao comentar como os trabalhos ainda mostram forte apelo, especialmente entre os jovens. “Ele tem um trabalho intuitivo. Insere tudo o que está fazendo, pensando, o que está acontecendo ao redor dele entra nas obras, seja em imagens, seja em palavras. Ele é uma esponja”, acrescenta, ao explicar um pouco sobre o método de Basquiat, que costumava deixar o rádio e a televisão ligados ao mesmo tempo enquanto trabalhava no ateliê. “Ele era bombardeado por todas essas informações o tempo inteiro”.

Processo intenso

Essa estimulação com elementos de diversas fontes parece ser, na opinião do curador, um dos traços que aproxima o artista das gerações atuais. “Ele está em constante contato com o mundo ao redor. Isso talvez seja parte do apelo que tem hoje, essa nova geração é totalmente antenada, 24 horas por dia conectada em informação”.

A imersão era tão intensa que até o apartamento onde vivia se tornava parte de sua obra. “Ele pinta tudo que está no apartamento: a geladeira, a porta do banheiro”, comenta o curador. Essa porta, assim como outros objetos semelhantes usados como suporte pelo artista – esquadrias de janela e peças de madeira – pode ser vista na mostra. A exposição é, segundo Tjabbes, a maior do artista feita no Brasil.

O talento ímpar e o esforço trouxeram resultados rápidos para o jovem artista. Em 1982, com 21 anos, chegou a participar da Documenta de Kassel, na Alemanha, uma das principais mostras de arte contemporânea do mundo. O renome fez com que o valor de suas obras também subisse rápido, uma das razões, segundo Tjabbes, pelas quais é difícil encontrar os trabalhos de Basquiat em museus e instituições públicas. “Quando os museus começaram a se interessar, os preços já estavam proibitivos. O resultado é que relativamente poucos museus têm obras dele nas coleções”, diz. As obras da exposição do CCBB são de uma coleção particular.

Música e negritude

Apesar da rápida ascensão, Basquiat ainda se sentia afetado pelo racismo, e a temática negra era uma presença constante em suas obras. “Ele era um artista negro, afroamericano, dentro de um meio de artes que era quase totalmente branco. Então, a obra sempre permeia esse viés de crítica sobre o sistema. Basquiat ressalta muito negros importantes na música e nos esportes”, lembra o curador.
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O Centro Cultural Banco do Brasil, em São Paulo, Brasil, é uma rede de espaços culturais geridas e mantidas pelo Banco do Brasil, com o objetivo de disseminar a cultura pela população

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