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sábado, 20 de janeiro de 2018

Unjustly forgotten since the seventeenth century, the Caravaggesque painter remembers our memory, in a sumptuous retrospective at the Musée d'Arts in Nantes. - Injustement oublié depuis le xviie siècle, le peintre caravagesque se rappelle à notre souvenir, dans une somptueuse rétrospective au musée d’Arts de Nantes. - Injustamente esquecido desde o século XVII, o pintor Caravaggesque lembra a nossa memória, numa suntuosa retrospectiva no Musée d'Arts de Nantes.

Caravagesque never stop coming out of the shadows! Since the rediscovery of Caravaggio (1571-1610) in the 1950s, his followers are reappearing as and when research. The latest to come back to the fore (after Valentin de Boulogne, at the Louvre, last year), Nicolas Régnier (1588-1667), Flemish from Maubeuge and trained in Antwerp, whose work scattered in the museums of the world whole had never been entitled to a retrospective. It was a shame. Result of a long-term work, the formidable exhibition of the Museum of Arts of Nantes presents about forty paintings (and as many lenders) of this painter totally unknown to the public but famous in his time, which ended his career in Venice, rich and adulated.

Caravaggesque, Regnier becomes when he arrives in Rome in 1617, seven years after the death of the master, and falls into the broth of this painting extirpating the darkness of the characters straight out of the street. From the beginning of the journey, a Saint Matthew and the Angel (1617), depicting an old man with greasy hair and an angel with trapeze artist's arms, shows however that being emulated by the master does not mean copying. Régnier's painting is distinguished by a more marked sensuality, a taste for fabrics, a piercing elegance under the rustic.


The painter plays as much of the power of chiaroscuro as the contrast between sophistication and realism, like one of the masterpieces of the exhibition, Card Players and Fortune Teller (1623), who came from Budapest. Based on a classic theme of caravagism, he invented a complex ballet of games of hands, looks and scams to find in every corner, from the tarry background to the crimson drape of the courtesan's dress, flexible and unctuous like a cherry ice cream. Inseparable from the band of Dutch caravagges settled in Rome, Regnier painted and partied with them, then married and left for Venice in 1626. Radical change, life and painting, very striking here, when his virtuosity goes to work of the market.

As the art historian Roberto Longhi, "discoverer" of Caravaggio, used to say, "[Regnier returns] his Caravaggio party card and dilutes himself in the waters of the lagoon". In view of what has gone before, we do not hold it to him.










Cultura não é o que entra pelos olhos e ouvidos,
mas o que modifica o jeito de olhar e ouvir. 

A cultura e o amor devem estar juntos.
Vamos compartilhar.

Culture is not what enters the eyes and ears, 
but what modifies the way of looking and hearing.








--fr
Injustement oublié depuis le xviie siècle, le peintre caravagesque se rappelle à notre souvenir, dans une somptueuse rétrospective au musée d’Arts de Nantes.

Les caravagesques n’en finissent pas de sortir de l’ombre ! Depuis la redécouverte de Caravage (1571-1610) dans les années 1950, ses émules réapparaissent au fur et à mesure des recherches. Dernier en date à revenir au premier plan (après Valentin de Boulogne, au Louvre, l’année dernière), Nicolas Régnier (1588-1667), Flamand originaire de Maubeuge et formé à Anvers, dont l’œuvre éparpillée dans les musées du monde entier n’avait jamais eu droit à une rétrospective. C’était bien dommage. Fruit d’un travail de longue haleine, la formidable exposition du musée d’Arts de Nantes présente une quarantaine de toiles (et autant de prêteurs) de ce peintre totalement inconnu du public mais célèbre en son temps, qui termina sa carrière à Venise, riche et adulé.

Caravagesque, Régnier le devient lorsqu’il débarque à Rome en 1617, sept ans après la mort du maître, et tombe dans le brouet de cette peinture extirpant des ténèbres des personnages tout droit sortis de la rue. Dès le début du parcours, un Saint Matthieu et l’Ange (1617), figurant un vieillard aux cheveux gras et un ange aux bras de trapéziste, montre cependant qu’être émule du maître ne veut pas dire copieur. La peinture de Régnier se distingue par une sensualité plus marquée, un goût pour les étoffes, une élégance perçant sous le rustique. 

Le peintre joue autant de la puissance du clair-obscur que du contraste entre sophistication et réalisme, à l’image d’un des chefs-d’œuvre de l’exposition, Joueurs de cartes et diseuse de bonne aventure (1623), venu de Budapest. Partant d’un thème classique du caravagisme, il invente un ballet complexe de jeux de mains, de regards et d’arnaques à dénicher dans tous les coins, de l’arrière-plan goudronneux au drapé cramoisi de la robe de la courtisane, souple et onctueuse comme une glace italienne à la cerise. Inséparable de la bande des caravagesques hollandais installés à Rome, Régnier peint et fait la fête avec eux, puis se marie et part pour Venise en 1626. Changement radical, de vie et de peinture, très frappant ici, quand sa virtuosité se met au service du marché. 

Comme disait l’historien de l’art Roberto Longhi, « découvreur » de Caravage, « [Régnier rend] sa carte du parti caravagesque et se dilue dans les eaux de la lagune ». Au vu de ce qui a précédé, on ne lui en tient pas rigueur.










--br via tradução do google
Injustamente esquecido desde o século XVII, o pintor Caravaggesque lembra a nossa memória, numa suntuosa retrospectiva no Musée d'Arts de Nantes.

Caravageque nunca deixa de sair das sombras! Desde um redescoberta de Caravaggio (1571-1610) na década de 1950, seus seguidores estão repetindo como e quando a pesquisa. O último para voltar ao topo (depois de Valentin de Boulogne, no Louvre, no ano passado), Nicolas Régnier (1588-1667), flamengo de Maubeuge e treinado em Antuérpia, cujo trabalho espalhou-se nos museus do mundo Todo o mundo nunca teve direito a uma retrospectiva. Foi uma pena. Resultado de um trabalho a longo prazo, um formidável exposição do Museu das Artes de Nantes apresenta-se perto de quarenta pinturas (e tantos credores) deste pintor totalmente desconhecido para o público, mas famoso em seu tempo, que terminou sua carreira em Veneza, rico e adulado.

Caravaggesque, Regnier torna-se quando ele chega em Roma em 1617, sete anos após a morte do mestre, e cai no caldo desta pintura extirpar da escuridão dos personagens diretamente da rua. Desde o início da jornada, um São Mateus e o Anjo (1617), que retratam um homem velho com cabelos gordurosos e um anjo com os braços do trapézio, mostre que seja criado pelo mestre não significa copiar. A pintura de regente é distinguida por uma sensualidade mais acentuada, um gosto por tecidos, uma elegância penetrante sob o rústico.

O pintor interpreta tanto o poder do claroscuro como o contraste entre sofisticação e realismo, como uma das obras-primas da exposição, Jogadores de cartão e Fortune Teller (1623), que veio de Budapeste. Com base em um tema clássico do caravagismo, inventar um ballet complexo de jogos de mãos, olhares e golpes para encontrar em todos os cantos, desde o passado lento até um drapeja carmesim do vestido de cortesia, flexível e untuoso como um sorvete de cereja . Inseparável da banda de caravagês holandeses instalada em Roma, Regnier pintou e partiu com eles, então se casou e partiu para Veneza em 1626. Mudança radical, vida e pintura, muito impressionante aqui, quando seu virtuosismo vai para o trabalho mercado.

Como o historiador de arte Roberto Longhi, "descobridor" de Caravaggio, costumava dizer: "[Regnier retorna] seu cartão de festa Caravaggio e dilui-se na Ilha da Lagoa". Em vista do que foi antes, não o aguardamos.

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