Listen to the text.

segunda-feira, 17 de setembro de 2018

The Culture and Art of Central Asia. - A cultura e arte da Ásia Central. - Die Kultur und Kunst Zentralasiens. - Культура и искусство Центральной Азии. - 中亚文化艺术。

The exhibition gives a general picture of the diversity of cultures of the peoples who inhabited the various regions of Central Asia and Mongolia from the ancient times until the Middle Ages.

1
The Room of the Art of Central Asia. 
Buddhist painting from Hara-Hoto

Among the exhibits displayed in the separate gallery are wall paintings, sculptures and archaeological materials unearthed during the excavation work in the Buddhist cave temples in the oases in the Silk Road. The works of Buddhist art are also represented by the relics from the cave temples of Mogao (near Dunhuang) and by the works of Tang dynasty art, notably by Buddhist painting and sculpture from Hara-Hoto, one of the centres of the Tangut state of Western Xia. The Hermitage State Museum has a large number of archaeological finds from the burial-mounds of Noin-Ula, the archaeological complex of the nomadic culture of the Central Asian Huns (Hsiung-nu) in northern Mongolia. The collection of Tibetan art, which followed the tradition of Tibetan and Mongolian form of Buddhism, includes the examples of Buddhist bronze plastic art, painting (Tibetan tangka) and ritual objects.




--
Lecture "On the pages of the chronicles. Essay on the Early History of Tibet

September 18, we invite you to a lecture "Through the pages of the annals. Essay on the Early History of Tibet "from the series" Culture and Art of Tibet and Central Asia ".

The lecture opens a cycle dedicated to the culture, art and history of the peoples of Tibet and Central Asia.



Tibet, located in the heart of Asia, between India, China and Iran, in ancient times was a powerful state with an original culture. Visitors will hear a story about the kings of the ancient dynasty of Tibet, about the religion of the Bon and the familiarity of Tibetans with Buddhism, the emergence and flowering of written culture, the Great Silk Road running along the borders of this state. We will talk about the finds of ancient manuscripts made in Dunhuang, about the works of medieval Buddhist scholars, thanks to which we have the opportunity to look into the past of this country.

The lecture will be read by: Shimanskaya Anna Alekseevna, post-graduate student of the Institute of Oriental Studies of the Russian Academy of Sciences

The beginning of the lecture at 19:00

Ticket price for adults - 200 rubles

The cost of the ticket for the preferential categories is 100 rubles








-

http://www.orientmuseum.ru/news/-item=1452.aspx


"Eu só quero pensar no futuro e não ficar triste." Elon Musk.
-
"I just want to think about the future and not be sad." Elon Musk.

This report is guaranteed to verify the address of the LINK above
Say no to fake News!
-
Esta reportagem tem a garantia de apuração do endereço do LINK acima.
Diga não às fake news!
-
Culture is not what enters the eyes and ears, 
but what modifies the way of looking and hearing
-
Cultura não é o que entra nos olhos e ouvidos, 
mas o que modifica a maneira de olhar e ouvir





--br via tradutor do google
A cultura e arte da Ásia Central.

A exposição oferece uma visão geral da diversidade de culturas dos povos que habitaram as várias regiões da Ásia Central e da Mongólia desde os tempos antigos até a Idade Média.

1
A Sala da Arte da Ásia Central. Pintura budista de Hara-Hoto

Entre as exposições expostas na galeria, estão pinturas nas paredes, esculturas e materiais arqueológicos descobertos durante o trabalho de escavação nos templos da caverna budista nos oásis da Rota da Seda. As obras da arte budista também são representadas pelas relíquias dos templos da caverna de Mogao (perto de Dunhuang) e pelas obras da arte da dinastia Tang, notavelmente pela pintura e escultura budista de Hara-Hoto, um dos centros do estado de Tangut. Xia Ocidental. O Museu do Estado de Hermitage tem um grande número de achados arqueológicos dos túmulos de Noin-Ula, o complexo arqueológico da cultura nômade dos hunos da Ásia Central (Hsiung-nu) no norte da Mongólia. A coleção de arte tibetana, que seguiu a tradição do budismo tibetano e mongol, inclui os exemplos de arte plástica de bronze budista, pintura (tangka tibetana) e objetos rituais.




-
Palestra "Nas páginas das crônicas. Ensaio sobre a história primitiva do Tibete"
14 de setembro de 2018
categoria de idade 16+

Caros visitantes!

18 de setembro, nós convidamos você para uma palestra "Através das páginas dos anais. Ensaio sobre o início da História do Tibete" da série "Cultura e Arte do Tibete e Ásia Central".

A palestra abre um ciclo dedicado à cultura, arte e história dos povos do Tibete e da Ásia Central.

O Tibete, localizado no coração da Ásia, entre a Índia, a China e o Irã, nos tempos antigos era um estado poderoso com uma cultura original. Os visitantes ouvirão uma história sobre os reis da antiga dinastia do Tibete, sobre a religião do Bon e a familiaridade dos tibetanos com o budismo, o surgimento e o florescimento da cultura escrita, a Grande Rota da Seda correndo ao longo das fronteiras desse estado. Vamos falar sobre os achados de manuscritos antigos feitos em Dunhuang, sobre as obras dos estudiosos budistas medievais, graças aos quais temos a oportunidade de olhar para o passado deste país.

A palestra será lida por: Shimanskaya Anna Alekseevna, estudante de pós-graduação do Instituto de Estudos Orientais da Academia Russa de Ciências

O início da palestra às 19:00

Preço do bilhete para adultos - 200 rublos
O custo do bilhete para as categorias preferenciais é de 100 rublos











--alemão via tradutor do google

Die Kultur und Kunst Zentralasiens. 

Die Ausstellung gibt einen Überblick über die Vielfalt der Kulturen der Völker, die von der Antike bis zum Mittelalter in den verschiedenen Regionen Zentralasiens und der Mongolei lebten.

1
Der Raum der Kunst Zentralasiens. Buddhistisches Gemälde von Hara-Hoto

Unter den ausgestellten Exponaten befinden sich Wandmalereien, Skulpturen und archäologische Materialien, die während der Ausgrabungsarbeiten in den buddhistischen Höhlentempeln in den Oasen der Seidenstraße gefunden wurden. Die Werke der buddhistischen Kunst werden auch durch die Reliquien der Höhlentempel von Mogao (nahe Dunhuang) und durch Werke der Tang-Dynastie, vor allem durch buddhistische Malerei und Bildhauerei aus Hara-Hoto, einem der Zentren des Tangut-Staates, vertreten Westliche Xia. Das Eremitage-Museum besitzt eine große Anzahl von archäologischen Funden aus den Grabhügeln von Noin-Ula, dem archäologischen Komplex der Nomadenkultur der zentralasiatischen Hunnen (Hsiung-nu) in der nördlichen Mongolei. Die Sammlung tibetischer Kunst, die der Tradition der tibetischen und mongolischen Form des Buddhismus folgte, umfasst Beispiele buddhistischer Plastikkunst aus Bronze, Malerei (tibetische Tangka) und rituelle Objekte.




-
Vortrag "Auf den Seiten der Chroniken. Essay über die Frühgeschichte Tibets"

18. September, laden wir Sie zu einem Vortrag "Durch die Seiten der Annalen. Essay über die Frühgeschichte Tibets" aus der Serie "Kultur und Kunst von Tibet und Zentralasien".

Der Vortrag öffnet einen Zyklus, der der Kultur, Kunst und Geschichte der Völker Tibets und Zentralasiens gewidmet ist.

Tibet, im Herzen Asiens, zwischen Indien, China und dem Iran gelegen, war in der Antike ein mächtiger Staat mit einer ursprünglichen Kultur. Die Besucher werden eine Geschichte über die Könige der alten Dynastie Tibets hören, über die Religion des Bön und die Vertrautheit der Tibeter mit dem Buddhismus, die Entstehung und Blüte der geschriebenen Kultur, die Große Seidenstraße entlang der Grenzen dieses Staates. Wir werden über die Funde antiker Manuskripte, die in Dunhuang entstanden sind, über die Werke der mittelalterlichen buddhistischen Gelehrten sprechen, dank denen wir die Möglichkeit haben, in die Vergangenheit dieses Landes zu schauen.

2


Der Vortrag wird gelesen von: Shimanskaya Anna Alekseevna, Doktorandin am Institut für Orientalistik der Russischen Akademie der Wissenschaften

Der Beginn der Vorlesung um 19:00 Uhr

Ticketpreis für Erwachsene - 200 Rubel
Die Kosten für das Ticket für die bevorzugten Kategorien betragen 100 Rubel












--ru via tradutor do google

Культура и искусство Центральной Азии. 

Выставка дает общую картину разнообразия культур народов, населявших различные регионы Средней Азии и Монголии с древнейших времен до средневековья.

1
Зал искусства Центральной Азии. Буддийская живопись из Хара-Хото

Среди экспонатов, представленных в отдельной галерее, представлены настенные росписи, скульптуры и археологические материалы, обнаруженные во время раскопок в буддийских пещерных храмах в оазисах на Шелковом пути. Работы буддийского искусства также представлены реликвиями из пещерных храмов Могао (около Дуньхуана) и произведениями искусства династии Тан, в частности буддийской живописью и скульптурой из Хара-Хото, одного из центров тангутского государства Западная Ся. В Государственном музее Эрмитажа имеется большое количество археологических находок из захоронений Нуин-Улы, археологического комплекса кочевой культуры центральноазиатских гуннов (Сюнь-ну) на севере Монголии. Коллекция тибетского искусства, которая следовала традиции тибетской и монгольской формы буддизма, включает в себя примеры буддийского бронзового пластического искусства, живописи (тибетской танкки) и ритуальных предметов.




-
Лекция «На страницах хроник». Очерк о ранней истории Тибета »

18 сентября мы приглашаем вас на лекцию «Через страницы анналов. Очерк о ранней истории Тибета» из серии «Культура и искусство Тибета и Центральной Азии».

Лекция открывает цикл, посвященный культуре, искусству и истории народов Тибета и Центральной Азии.

Тибет, расположенный в самом сердце Азии, между Индией, Китаем и Ираном, в древности был мощным государством с оригинальной культурой. Посетители услышат рассказ о царях древней династии Тибета, о религии Бон и знакомстве тибетцев с буддизмом, появлении и расцветке письменной культуры, Великого шелкового пути, идущего вдоль границ этого государства. Мы поговорим о находках древних рукописей, сделанных в Дуньхуане, о работах средневековых буддийских ученых, благодаря которым у нас есть возможность заглянуть в прошлое этой страны.

2


Лекцию читают: Шиманская Анна Алексеевна, аспирант Института востоковедения Российской академии наук

Начало лекции в 19:00

Стоимость билета для взрослых - 200 рублей
Стоимость билета для льготных категорий составляет 100 рублей











--chines simplificado via tradutor do google

中亚文化艺术。

该展览概括了从古代到中世纪居住在中亚和蒙古各地区的人民的文化多样性。

1
中亚艺术室。 Hara-Hoto的佛教绘画

在独立画廊展出的展品中,有丝绸之路绿洲佛教洞穴寺庙的挖掘工作中出土的壁画,雕塑和考古材料。佛教艺术作品也以莫高窟(敦煌附近)的洞穴遗物和唐代艺术作品为代表,特别是佛教绘画和来自哈拉 - 霍探的雕塑,该中心是西夏的一个中心。西夏。冬宫博物馆有许多考古发现,这些考古发现来自蒙古北部中亚匈奴(Hsiung-nu)游牧文化考古综合体Noin-Ula的土墩。西藏艺术的收藏遵循西藏和蒙古佛教形式的传统,包括佛教青铜塑料艺术,绘画(西藏唐卡)和仪式对象的例子。




讲座“关于编年史。关于西藏早期历史的论文»

9月18日,我们邀请您参加“西藏中亚文化与艺术”系列丛书“通过西藏早期历史的论文”。

讲座开启了一个致力于西藏和中亚人民的文化,艺术和历史的循环。

西藏位于亚洲的中心地带,位于印度,中国和伊朗之间,在古代是一个拥有原始文化的强大国家。参观者将听到一个关于西藏古代王朝的故事,关于邦的宗教和藏人对佛教的熟悉,书写文化的出现和开花,沿着这个国家边界的丝绸之路。我们将讨论敦煌古代手稿的发现,关于中世纪佛教学者的作品,由此我们有机会展望这个国家的过去。

2


讲座将由以下人士阅读:Shimanskaya Anna Alekseevna,俄罗斯科学院东方研究所研究生

演讲开始于19:00

成人票价 - 200卢布
优惠类别的票价为100卢布







How African designers can attract international buyers - Como os designers africanos podem atrair compradores internacionais. - Wie afrikanische Designer internationale Käufer anziehen können - Wie afrikanische Designer internationale Käufer anziehen können - Как африканские дизайнеры могут привлекать международных покупателей. - 非洲设计师如何吸引国际买家

In preparation of the annual Hub of Africa coming up. We ask ourselves what the African designers can do to up their game and rise to an international standard? 




Many African designers hope to be exposed to international buyers at African Fashion events and are often disappointed when only national buyers visit the shows. 

International Fashion Weeks work in an entirely different way. Every brand hosts their own events, pays for the models to walk their show, and have to come up for all of their own expenses. Unfortunately, the African Fashion Industry has yet to grow and flourish for this to be possible. 




Buyers are overwhelmed by the number of brands and labels in their own country, where they are looking for designers they have never bought from before, or they stay loyal to brands they’ve frequently been buying from. So, if you want to attract International buyers you have to be super creative and come up with something entirely different, new and innovative, that will be profitable for both of you. 

Also, a big problem for African designers is that most of them do not create their collections by season. This is a major red flag for buyers because logically they can not buy collections that will be out of season, by the time their requested quantity gets produced and delivered. So African designers have to make sure to create their collections ahead of time and set a release date ahead of time so that their creations won’t be exposed to the public. This will give them a massive advantage in the African Fashion Industry and also is an absolute must to get buyers. 




Buyers buy brands NOT designs. African designers often think buyers will help them sell their clothes. This is probably the most misleading expectation to have. buyers will buy brands, so you, being the designer is responsible for promoting your designs and making a name for yourself, only then you will actually make buyers want to buy from you. You have to give them some sort of guarantee your creations will sell. 

Buyers are businessmen and women. They will buy collections that integrate world trends, because what better guarantee for sales is there if the trend has already proven to be successful. 

If you are an African designer and are looking to attract International buyers, there is no way around putting lots of sweat, tears, and blood into your work. You have to create your designs at least a season ahead, and you have to push your designs through PR and Social Media channels to get as much exposure as you can. You have to be creative and innovative, but stay oriented to worldwide trends. 




More and More celebrities, especially Afro Americans, are wanting to promote African designers. By wearing their creations to red carpet events, or simply when they are followed around by the paparazzi. Stars like Beyonce, Michelle Obama, and Lupita Nyong’o have helped African designers become internationally known. 




Check out more about the upcoming HUB of Africa here. If you are interested on learning more ways on how to connect your brand with an international market contact us at info@fa254.com, we will provide you with a full strategy and coaching.





http://fa254.com/2018/09/12/how-an-african-designer-can-attract-international-buyers/





"Eu só quero pensar no futuro e não ficar triste." Elon Musk.
-
"I just want to think about the future and not be sad." Elon Musk.

This report is guaranteed to verify the address of the LINK above
Say no to fake News!
-
Esta reportagem tem a garantia de apuração do endereço do LINK acima.
Diga não às fake news!
-
Culture is not what enters the eyes and ears, 
but what modifies the way of looking and hearing
-
Cultura não é o que entra nos olhos e ouvidos, 
mas o que modifica a maneira de olhar e ouvir













--br via tradutor do google
Como os designers africanos podem atrair compradores internacionais

Na preparação do Hub anual da África chegando. Perguntamo-nos o que os designers africanos podem fazer ao seu jogo e elevar-se a um padrão internacional?

Muitos designers africanos esperam estar expostos a compradores internacionais em eventos de Moda Africana e ficam desapontados quando apenas compradores nacionais visitam os shows.

As semanas de moda internacionais funcionam de uma maneira totalmente diferente. Toda marca hospeda seus próprios eventos, paga pelos modelos para acompanhar o desfile e tem que pagar todas as suas próprias despesas. Infelizmente, a indústria da moda africana ainda tem que crescer e florescer para que isso seja possível.

Os compradores ficam impressionados com o número de marcas e rótulos em seu próprio país, onde estão procurando designers que nunca compraram antes, ou se mantêm fiéis às marcas que compram. Então, se você quer atrair compradores internacionais, você tem que ser criativo e criar algo completamente diferente, novo e inovador, que seja lucrativo para ambos.

Além disso, um grande problema para os designers africanos é que a maioria deles não cria suas coleções por temporada. Esta é uma grande bandeira vermelha para os compradores, porque eles não podem comprar coleções que estarão fora de temporada, no momento em que sua quantidade solicitada é produzida e entregue. Assim, os designers africanos devem certificar-se de suas coleções com antecedência e definir a data de lançamento antes de suas criações não serem expostas ao público. Isso lhes dará uma enorme vantagem na indústria da moda africana e é também uma necessidade absoluta para obter compradores.

Compradores compram marcas NÃO projetos. Os designers africanos geralmente pensam que os compradores os ajudarão a vender suas roupas. Esta é provavelmente a expectativa mais enganosa de se ter. os compradores vão comprar marcas, então você, sendo o designer é responsável por promover seus projetos e fazer um nome para si mesmo, só então você vai fazer os compradores querem comprar de você. Você tem que dar a eles algum tipo de garantia que suas criações venderão.

Os compradores são empresários e mulheres. Eles vão comprar coleções que integram as tendências mundiais, porque o que melhor garantia para as vendas está lá se a tendência já provou ser bem sucedida.

Se você é um designer africano e está procurando compradores internacionais, não há maneira de colocar muito suor, lágrimas e sangue em seu trabalho. Você tem que criar seus projetos pelo menos uma temporada à frente, e você tem que empurrar seus projetos através de canais PR e Social Media para obter o máximo de exposição possível. Você tem que ser criativo e inovador, mas fique orientado para as tendências mundiais.

Mais e mais celebridades, especialmente os afro-americanos, estão querendo promover designers africanos. Ao usar suas criações em eventos de tapete vermelho, ou simplesmente quando eles são seguidos pelos paparazzi. Estrelas como Beyonce, Michelle Obama e Lupita Nyong'o ajudaram estilistas africanos a se tornarem internacionalmente conhecidos.

Confira mais sobre o próximo HUB da África aqui. Se você estiver interessado em aprender mais maneiras de se conectar com o seu mercado internacional, entre em contato conosco pelo e-mail info@fa254.com, nós lhe forneceremos uma estratégia completa e treinamento.

12 de setembro de 2018 ByZoe Schrobsdorff-Pabst InUncategorized


















--alemão via tradutor do google
Wie afrikanische Designer internationale Käufer anziehen können 


In Vorbereitung auf den jährlichen Hub of Africa. Wir fragen uns, was die afrikanischen Designer für ihr Spiel tun und zu einem internationalen Standard aufsteigen können?

Viele afrikanische Designer hoffen, bei den African Fashion Events mit internationalen Einkäufern in Berührung zu kommen und sind oft enttäuscht, wenn nur nationale Einkäufer die Shows besuchen.



Internationale Fashion Weeks arbeiten auf ganz andere Weise. Jede Marke veranstaltet ihre eigenen Events, zahlt für die Models, um ihre Show zu sehen, und muss für ihre eigenen Ausgaben aufkommen. Leider muss die afrikanische Modeindustrie noch wachsen und gedeihen, damit dies möglich ist.

Käufer sind überwältigt von der Anzahl der Marken und Labels in ihrem eigenen Land, wo sie nach Designern suchen, die sie nie zuvor gekauft haben, oder sie bleiben den Marken treu, von denen sie gekauft haben. Also, wenn Sie internationale Käufer anziehen wollen, müssen Sie kreativ sein und sich etwas völlig anderes, neues und innovatives einfallen lassen, das für Sie beide profitabel sein wird.



Ein großes Problem für afrikanische Designer ist auch, dass die meisten von ihnen ihre Kollektionen nicht nach Saison erstellen. Dies ist eine große rote Flagge für Käufer, da sie keine Kollektionen außerhalb der Saison kaufen können, wenn die gewünschte Menge produziert und geliefert wird. Afrikanische Designer müssen sich daher ihrer Kollektionen im Voraus sicher sein, dass ihre Kreationen nicht der Öffentlichkeit zugänglich gemacht werden. Dies wird ihnen einen großen Vorteil in der afrikanischen Modeindustrie verschaffen und ist auch ein absolutes Muss, um Käufer zu bekommen.

Käufer kaufen Marken NICHT Designs. Afrikanische Designer denken oft, dass Käufer ihnen helfen werden, ihre Kleidung zu verkaufen. Dies ist wahrscheinlich die irreführendste Erwartung. Käufer werden Marken kaufen, so dass Sie als Designer dafür verantwortlich sind, Ihre Designs zu bewerben und sich einen Namen zu machen, nur dann werden Sie Käufer dazu bringen, von Ihnen zu kaufen. Sie müssen ihnen eine Art Garantie geben, die Ihre Kreationen verkaufen.



Käufer sind Geschäftsleute und Frauen. Sie werden Kollektionen kaufen, die Welttrends integrieren, denn welche bessere Garantie für den Verkauf gibt es, wenn sich der Trend bereits bewährt hat.

Wenn Sie ein afrikanischer Designer sind und nach internationalen Käufern suchen, gibt es keinen Weg, viel Schweiß, Tränen und Blut in Ihre Arbeit zu stecken. Sie müssen Ihre Entwürfe mindestens eine Saison im Voraus erstellen, und Sie müssen Ihre Entwürfe durch PR-und Social-Media-Kanäle schieben, um so viel Belichtung wie möglich zu bekommen. Sie müssen kreativ und innovativ sein, sich aber an weltweiten Trends orientieren.

Immer mehr Prominente, besonders Afroamerikaner, wollen afrikanische Designer fördern. Indem sie ihre Kreationen zu Events auf dem roten Teppich tragen oder einfach nur von den Paparazzi verfolgt werden. Stars wie Beyonce, Michelle Obama und Lupita Nyong'o haben afrikanischen Designern geholfen, international bekannt zu werden.




Informieren Sie sich hier über den bevorstehenden HUB of Africa. Wenn Sie daran interessiert sind, mehr Möglichkeiten zu erlernen, sich mit Ihrem internationalen Markt zu verbinden, kontaktieren Sie uns unter info@fa254.com, wir werden Ihnen eine vollständige Strategie und ein Coaching anbieten.













--ru via tradutor do google
Как африканские дизайнеры могут привлекать международных покупателей. 


В рамках подготовки ежегодного Африканского центра. Мы спрашиваем себя, что африканские дизайнеры могут сделать для своей игры и выйти на международный уровень?

Многие африканские дизайнеры надеются быть выставленными международным покупателям на африканских мероприятиях моды и часто разочаровываются, когда только национальные покупатели посещают шоу.



Международные недели моды работают совершенно по-другому. Каждый бренд проводит свои собственные мероприятия, платит за то, чтобы модели проходили свое шоу, и им приходилось придумывать все свои собственные расходы. К сожалению, африканская индустрия моды еще не растет и процветает, чтобы это стало возможным.

Покупателей поражает количество брендов и лейблов в своей стране, где они ищут дизайнеров, которых они никогда не покупали раньше, или они остаются лояльными к брендам, которые они покупают. Итак, если вы хотите привлечь международных покупателей, вы должны быть творческими и придумать что-то совершенно новое, новое и инновационное, что будет выгодно для вас обоих.



Кроме того, большая проблема для африканских дизайнеров заключается в том, что большинство из них не создают свои коллекции по сезонам. Это крупный красный флаг для покупателей, потому что они не могут покупать коллекции, которые будут вне сезона, к тому времени, когда их запрашиваемое количество будет произведено и доставлено. Поэтому африканские дизайнеры должны заранее убедиться в своих коллекциях и приступить к выпуску даты раньше времени, что их творения не будут доступны для публики. Это даст им огромное преимущество в африканской индустрии моды, а также является абсолютной необходимостью приобретать покупателей.

Покупатели покупают бренды НЕ проектируют. Африканские дизайнеры часто думают, что покупатели помогут им продать свою одежду. Вероятно, это, скорее всего, самое ошибочное ожидание. покупатели будут покупать бренды, поэтому вы, будучи дизайнером, отвечаете за продвижение своих проектов и создание имени для себя, только тогда вы заставите покупателей хотеть покупать у вас. Вы должны дать им какую-то гарантию, которую ваши творения будут продавать.



Покупатели - бизнесмены и женщины. Они будут покупать коллекции, которые объединяют мировые тенденции, потому что лучшая гарантия для продаж существует, если эта тенденция уже доказала свою успешность.

Если вы являетесь африканским дизайнером и ищете международных покупателей, вы не сможете положить много пота, слез и крови в свою работу. Вы должны создать свои проекты по крайней мере на сезон вперед, и вам нужно продвигать свои проекты через каналы PR и Social Media, чтобы получить как можно больше информации. Вы должны быть творческими и инновационными, но оставаться ориентированными на мировые тенденции.

Все больше и больше знаменитостей, особенно афро-американцев, хотят продвигать африканских дизайнеров. Носите их творения на событиях с красной ковровой дорожкой или просто, когда их сопровождают папарацци. Звезды, такие как Бейонсе, Мишель Обама и Лупита Ньонго, помогли африканским дизайнерам стать известными на международном уровне.




Узнайте больше о предстоящем HUB Африки здесь. Если вам интересно узнать больше способов связаться с вашим международным рынком, свяжитесь с нами по адресу info@fa254.com, мы предоставим вам полную стратегию и коучинг.












--chines simplificado via tradutor do google
非洲设计师如何吸引国际买家


准备每年一度的非洲中心。我们问自己非洲设计师可以为他们的比赛做些什么,并达到国际标准?

许多非洲设计师希望在非洲时尚活动中接触国际买家,并且只有全国买家参观展会时才会感到失望。



国际时装周以完全不同的方式运作。每个品牌都举办自己的活动,支付模特参加演出,并且必须自己承担所有费用。不幸的是,非洲时装业尚未成长并蓬勃发展,因为这是可能的。

买家通过在自己的国家,品牌和商标,他们正在寻找设计师,他们从来没有从之前买的,还是留忠于品牌,他们他们已经经常被从购买的数量不堪重负。所以,如果你想吸引国际买家,您必须是超级创意,并提出了完全不同的东西,新的和创新,这将是有利可图你们俩。



此外,非洲设计师面临的一个大问题是,他们中的大多数人并没有按季节创作他们的系列。这对买家来说是一个重要的危险信号,因为他们不能购买过时的产品系列,当他们要求的数量生产和交付时。因此,非洲设计师必须提前确定他们的藏品,并提前发布他们的作品不会向公众展示的日期。这将使他们在非洲时装业获得巨大优势,也是获得买家的绝对必要条件。

买家购买品牌不是设计。非洲设计师经常认为买家会帮助他们出售自己的衣服。这可能是最具误导性的期望。买家将购买的品牌,所以你,作为设计师负责推动您的设计,并为自己做一个名字,你只会卫生组织然后让买家想从你这里购买。你必须给他们一些保证,你的作品将出售。



买家是商人和女人。他们将购买融合世界潮流的产品系列,因为如果已经证明这一趋势已经证明是成功的,那么销售的更好保障就在那里。

如果您是非洲设计师并且正在寻找国际买家,那么就无法在工作中投入大量的汗水,眼泪和血液。你必须提前创建您的设计至少一个赛季,你必须通过公关和社交媒体渠道把你的设计,以获得尽可能多的曝光,你可以。您必须具有创造性和创新性,但要始终面向全球趋势。

越来越多的名人,特别是非洲裔美国人,都想要推广非洲设计师。通过将他们的作品穿在红地毯上,或者只是当它们被狗仔队追随时。 Beyonce,Michelle Obama和Lupita Nyong'o等明星帮助非洲设计师成为国际知名人士。




在这里查看更多有关即将到来的非洲HUB的信息。如果你有兴趣学习如何为品牌与info@fa254.com国际市场联系我们更多的方法,我们将为您提供一个完整的战略和指导。