Listen to the text.

quinta-feira, 4 de outubro de 2018

Met Museum will vacate the famous Marcel Breuer building in 2020. - Met Museum desocupará o famoso edifício de Marcel Breuer em 2020. - Das Met Museum wird das berühmte Marcel-Breuer-Gebäude im Jahr 2020 verlassen. - Музей Метро покинет знаменитое здание Марселя Брейера в 2020 году. - Met Museum将于2020年腾出着名的Marcel Breuer大楼。

Recently the Frick Collection Museum announced that The Met will vacate its headquarters on Madison Avenue in 2020. Designed in 1966 by architect Marcel Breuer, the building was the home of the Whitney Museum of American Art until 2015 when the institution left the site transferring to its new headquarters designed by Renzo Piano next to Highline Park.




A year later, the Frick Collection had decided to begin an extensive renovation and extension project of its traditional headquarters, the former mansion of Henry Clay Frick, designed by Thomas Hastings and built in 1913 and 1914. As Art Newspaper reports, Frick Collection is expected to be temporarily moved to the Breuer-designed building in 2020, while its mansion undergoes a major renovation and expansion project designed by Selldorf Architects.

The news came shortly after the New York City Heritage Commission's bill for approval of the reform bill. The renovation of the Frick Collection Museum will be the largest project ever undertaken by the institution since its opening in 1935.

Initially in 2016, the museum had presented an expansion project that had a six-story attachment designed by Davis Brody Bond. Frick Colletion announced that Selldorf Architects would be its new partner, leading this important project which aims to update the museum's structures and expand its exhibition spaces.

Now, two years after the announcement of the settlement, Marcel Breuer's brutalist building was chosen to temporarily house Henry Frick's historic collection while the mansion's renovation will be carried out. The project is a practical response to the urgent need for new spaces that can "accommodate the continued growth of its collections and programs, upgrade its conservation and research facilities, create new galleries, and finally, incorporate educational spaces for Frick's new educational programs ".

"The Met is temporarily renting out the Marcel Breuer building designed for the Whitney Museum of American Art in 1966 as Whitney moved into its new headquarters in 2015. The Met also reports that it is ready to resume plans to expand the dedicated galleries modern art in its main building on Fifth Avenue.Meanwhile the Frick Museum welcomes the opportunity to occupy the historic Breuer structure, avoiding to close its doors to the public while the renovation works of its imposing mansion will be executed, which are expected to start in 2020. "

The refurbishment and expansion project of the Frick Collection is still awaiting further approval from the competent bodies of New York City.






"Eu só quero pensar no futuro e não ficar triste." Elon Musk.
-
"I just want to think about the future and not be sad." Elon Musk.

This report is guaranteed to verify the address of the LINK above
Say no to fake News!
-
Esta reportagem tem a garantia de apuração do endereço do LINK acima.
Diga não às fake news!
-
Culture is not what enters the eyes and ears, 
but what modifies the way of looking and hearing
-
Cultura não é o que entra nos olhos e ouvidos, 
mas o que modifica a maneira de olhar e ouvir









--br
Met Museum desocupará o famoso edifício de Marcel Breuer em 2020. 

Recentemente, o Museu Frick Collection anunciou que o "The Met" irá desocupar a sua sede na Madison Avenue em 2020. Projetado em 1966 pelo arquiteto Marcel Breuer, o edifício foi a casa do Whitney Museum of American Art até 2015, quando a instituição deixou o local transferindo-se para sua nova sede projetada por Renzo Piano junto ao Highline Park. 

Um ano depois, a Frick Collection havia decidido dar início a um extenso projeto de reforma e ampliação de sua tradicional sede, a antiga mansão do magnata Henry Clay Frick projetada por Thomas Hastings e construída em 1913 e 1914. Como o Art Newspaper relata, a Frick Collection deverá ser transferida temporariamente para o edifício projetado por Breuer em 2020, enquanto a sua mansão passa por um amplo projeto de reforma e ampliação projetado pela Selldorf Architects. 

A notícia foi dada logo após o comunicado de aprovação do projeto de reforma pela Comissão de Patrimônio da cidade de Nova Iorque. A reforma do Museu da Coleção Frick será o maior projeto realizado pela instituição desde a abertura de suas portas em 1935.

Inicialmente em 2016, o museu havia apresentado um projeto de expansão que contava com um anexo de seis pavimentos concebido por Davis Brody Bond. Depois de abandonar o projeto inicial em detrimento de uma nova estratégia de reforma e ampliação, a Frick Colletion anunciou que a Selldorf Architects seria sua nova parceira, liderando esta importante empreitada que pretende atualizar as estruturas do museu e ampliar a seus espaços expositivos. 

Agora, dois anos depois do anúncio do acordo, o edifício brutalista de Marcel Breuer foi escolhido para abrigar temporariamente a coleção histórica de Henry Frick, enquanto a reforma da mansão será executada. O projeto é uma resposta prática à necessidade urgente por novos espaços que possam "acomodar o crescimento contínuo de suas coleções e programas, atualizar suas instalações de conservação e pesquisa, criar novas galerias e finalmente, incorporar espaços de ensino para os novos programas educacionais da Frick".

"O Met está alugando temporariamente o edifício de Marcel Breuer projetado para o Whitney Museum of American Art em 1966 desde 2015, quando o Whitney passou a ocupar sua nova sede. O Met também informa que está pronto para retomar os planos de expansão das galerias dedicadas à arte moderna e contemporânea em seu edifício principal na Quinta Avenida. Enquanto isso o Frick Museum agradece a oportunidade de ocupar a histórica estrutura de Breuer, evitando fechar as suas portas ao público enquanto as obras de reforma da sua imponente mansão serão executadas, as quais deverão ser iniciadas em 2020."

O projeto de reforma e ampliação da Frick Collection ainda aguarda aprovação complementares dos órgãos competentes da cidade de Nova Iorque.











--alemão via tradutor do google
Das Met Museum wird das berühmte Marcel-Breuer-Gebäude im Jahr 2020 verlassen.  

Kürzlich gab das Frick Collection Museum bekannt, dass The Met im Jahr 2020 sein Hauptquartier in der Madison Avenue verlassen wird. Das 1966 vom Architekten Marcel Breuer entworfene Gebäude war bis zum Jahr 2015 Sitz des Whitney Museum of American Art neues Hauptquartier, das von Renzo Piano neben Highline Park entworfen wurde.

Ein Jahr später hatte die Frick Collection beschlossen, ein umfassendes Renovierungs- und Erweiterungsprojekt ihres traditionellen Hauptquartiers, der ehemaligen Villa von Henry Clay Frick, zu beginnen, die von Thomas Hastings entworfen und 1913 und 1914 gebaut wurde. Wie die Art Newspaper berichtet, wird Frick Collection erwartet im Jahr 2020 vorübergehend in das von Breuer entworfene Gebäude umziehen, während das Herrenhaus von Selldorf Architects einem großen Umbau- und Erweiterungsprojekt unterzogen wird.

Die Nachricht kam kurz nach dem Gesetzentwurf der New York City Heritage Commission zur Genehmigung des Reformgesetzes. Die Renovierung des Frick Collection Museums wird das größte Projekt sein, das die Institution seit ihrer Eröffnung im Jahr 1935 jemals durchgeführt hat.

Zu Beginn des Jahres 2016 hatte das Museum ein Erweiterungsprojekt vorgestellt, das von Davis Brody Bond entworfen wurde. Frick Collection gab bekannt, dass Selldorf Architects sein neuer Partner sein wird, der dieses wichtige Projekt leitet, das darauf abzielt, die Strukturen des Museums zu aktualisieren und seine Ausstellungsräume zu erweitern.

Jetzt, zwei Jahre nach der Bekanntgabe der Siedlung, wurde Marcel Breuers brutalistisches Gebäude ausgewählt, um Henry Fricks historische Sammlung vorübergehend zu beherbergen, während die Renovierung des Schlosses durchgeführt wird. Das Projekt ist eine praktische Antwort auf den dringenden Bedarf an neuen Räumen, die "dem kontinuierlichen Wachstum seiner Sammlungen und Programme Rechnung tragen, seine Konservierungs- und Forschungseinrichtungen aufwerten, neue Galerien schaffen und schließlich Bildungsräume für Fricks neue Bildungsprogramme integrieren können".

"The Met vermietet vorübergehend das Marcel Breuer Gebäude, das 1966 für das Whitney Museum of American Art entworfen wurde, als Whitney 2015 in sein neues Hauptquartier zog. Die Met berichtet auch, dass sie bereit ist, Pläne zur Erweiterung der engagierten Galerien für moderne Kunst fortzusetzen Das Frick Museum begrüßt die Gelegenheit, die historische Breuer-Struktur zu besetzen und zu vermeiden, seine Türen für die Öffentlichkeit zu schließen, während die Renovierungsarbeiten seines imposanten Herrenhauses ausgeführt werden, die 2020 beginnen sollen. "


Das Sanierungs- und Erweiterungsprojekt der Frick Collection wartet auf eine weitere Genehmigung durch die zuständigen Behörden von New York City.










--ru via tradutor do google
Музей Метро покинет знаменитое здание Марселя Брейера в 2020 году.    -    

Недавно Музей коллекции Фрика объявил, что The Met покинет свою штаб-квартиру на Мэдисон-авеню в 2020 году. Разработанный в 1966 году архитектором Марселем Брейером, здание было домом для Музея американского искусства Уитни до 2015 года, когда учреждение покинуло сайт, новая штаб-квартира, спроектированная Ренцо Пиано, рядом с Highline Park.

Годом позже коллекция Фрика решила начать обширный проект по реконструкции и расширению своего традиционного штаба, бывшего особняка Генри Клей Фрика, спроектированного Томасом Гастингсом, и построенного в 1913 и 1914 годах. Как сообщает газета «Art», ожидается коллекция Фрика чтобы временно переехать в здание, спроектированное Брейером в 2020 году, а его особняк проходит крупный проект по реконструкции и расширению, разработанный Selldorf Architects.

Эта новость появилась вскоре после того, как законопроект Комиссии по нью-йоркскому наследию одобрил законопроект о реформе. Обновление музея коллекции Фрика станет самым крупным проектом, когда-либо проводившимся заведением с момента его открытия в 1935 году.

Первоначально в 2016 году музей представил проект расширения, в котором было шестиэтажное приложение, разработанное Дэвисом Броуди Бондом. Фрик Коллетион объявил, что Selldorf Architects станет его новым партнером, возглавив этот важный проект, целью которого является обновление структур музея и расширение выставочных площадей.

Теперь, спустя два года после объявления поселения, зверское здание Марселя Брейера было выбрано для временного проживания исторической коллекции Генри Фрика, в то время как ремонт особняка будет выполнен. Проект является практическим ответом на настоятельную необходимость в новых пространствах, которые могут «обеспечить постоянный рост его коллекций и программ, модернизировать его объекты по сохранению и исследованиям, создавать новые галереи и, наконец, включать образовательные пространства для новых образовательных программ Фрика».

«Мет временно арендует здание Марселя Брейера, предназначенное для Музея американского искусства Уитни в 1966 году, когда Уитни перебрался в свою новую штаб-квартиру в 2015 году. Met также сообщает, что он готов возобновить планы по расширению специализированных галерей современного искусства в его главное здание на Пятой авеню. Между тем, Музей Фрика приветствует возможность занять историческую структуру Брейера, не закрывая двери для публики, пока будут выполнены ремонтные работы его внушительного особняка, которые, как ожидается, начнутся в 2020 году ».


Проект реконструкции и расширения коллекции Frick все еще ожидает дальнейшего одобрения от компетентных органов Нью-Йорка.











--chines simolificado via tradutor do google
Met Museum将于2020年腾出着名的Marcel Breuer大楼。

最近,弗里克收藏博物馆宣布,The Met将于2020年腾出其位于麦迪逊大道的总部。该建筑于1966年由建筑师Marcel Breuer设计,该建筑是惠特尼美国艺术博物馆的所在地,直到2015年该机构离开该地点转移到其由Renzo Piano设计的新总部毗邻Highline Park。

一年后,Frick Collection决定开始其传统总部的大规模翻新和扩建项目,这是由Thomas Hastings设计并于1913年和1914年建造的Henry Clay Frick的前宅邸。正如Art Newspaper报道的那样,Frick Collection有望将于2020年临时搬迁至布鲁尔设计的建筑,而其豪宅则经过Selldorf Architects设计的重大改造和扩建项目。

这一消息是在纽约市遗产委员会批准改革法案的法案之后不久发布的。弗里克收藏博物馆的翻新工程将是该机构自1935年开放以来规模最大的项目。

最初于2016年,博物馆展示了一个由戴维斯布罗迪邦德设计的六层楼附件的扩建项目。 Frick Colletion宣布Selldorf Architects将成为其新合​​作伙伴,领导这一重要项目,旨在更新博物馆的结构并扩大其展览空间。

现在,在和解宣布两年后,马塞尔布鲁尔的野蛮建筑被选中暂时收藏亨利弗里克的历史藏品,同时将进行豪宅的翻新工程。该项目是对新空间的迫切需求的实际回应,这些空间可以“适应其馆藏和计划的持续增长,升级其保护和研究设施,创建新的画廊,最后,为弗里克的新教育计划纳入教育空间”。

随着惠特尼于2015年进入其新总部,大都会艺术博物馆暂时出租为1966年惠特尼美国艺术博物馆设计的马塞尔布鲁尔大楼。大都会报告说,它已准备好恢复计划扩大现代艺术画廊的现代艺术。它位于第五大道的主楼。同时弗里克博物馆欢迎有机会占领历史悠久的布鲁尔建筑,避免关闭大门,同时将实施其雄伟的豪宅的翻新工程,预计将于2020年开始。“


Frick Collection的翻新和扩建项目仍在等待纽约市主管机构的进一步批准。






Édipo Cesca, manager of the Lazzi Tower, visits the world's most fashionable exhibition in NY, the exhibition Heavenly Bodies. - Édipo Cesca, gerente da Torre de Lazzi, visita exposição mais vista do mundo da moda em NY, a exposição Heavenly Bodies. - Edipo Cesca, Leiter des Lazzi Turm besucht der modischsten Ausstellung der Welt in New York, die Ausstellung Heavenly Bodies. - Édipo Cesca, менеджер Lazzi Tower, посещает самую модную в мире выставку в Нью-Йорке, выставку Heavenly Bodies: - Lazzi Tower经理ÉdipoCesca参加了纽约世界上最时尚的天体展览:

Fashion and the Catholic Imagination, which is on display at the Metropolitan Museum of Art (MET).



More than 1 million people visited the 'Heavenly Bodies' show in NY, which puts the fashion show as the most viewed in the world.




The exhibition, directed by Vogue America and which has one of the organizers Donatella Versace in partnership with the Vatican, makes a connection between fashion and religion. The collection features papal robes and accessories borrowed from the Sistine Chapel, many of which have never been seen outside the Vatican, and creations of such brands as Chanel, D & G, Alexander McQueen, Balenciaga, Dior, John Galliano, Valentino, Yves Saint-Laurent and others, and makes a comparison of how the church's baroque and medieval art interferes with world fashion.




Heavenly Bodies was also the theme of the MET gala, a major event in the New York calendar that brings together the biggest celebrities in the bizz and fashion show and who raises funds for the Costume Institute of the Metropolitan Museum of Art.







"Eu só quero pensar no futuro e não ficar triste." Elon Musk.
-
"I just want to think about the future and not be sad." Elon Musk.

This report is guaranteed to verify the address of the LINK above
Say no to fake News!
-
Esta reportagem tem a garantia de apuração do endereço do LINK acima.
Diga não às fake news!
-
Culture is not what enters the eyes and ears, 
but what modifies the way of looking and hearing
-
Cultura não é o que entra nos olhos e ouvidos, 
mas o que modifica a maneira de olhar e ouvir





--br
Édipo Cesca, gerente da Torre de Lazzi, visita exposição mais vista do mundo da moda em NY, a exposição Heavenly Bodies. 

Fashion and the Catholic Imagination (Corpos Celestiais: A moda e a imaginação Católica) que está em exibição no Metropolitan Museum of Art (MET).

Mais de 1 milhão de pessoas visitaram a mostra ‘Heavenly Bodies’ em NY, número que coloca a exposição de moda como a mais vista no mundo.

A exposição, dirigida pela Vogue America e que tem como uma das organizadoras Donatella Versace em parceria com o Vaticano, faz uma conexão entre moda e religião. O acervo apresenta vestes papais e acessórios emprestados da Capela Sistina, muitos dos quais nunca foram vistos fora do Vaticano, e criações de grifes como Chanel, D&G, Alexander McQueen, Balenciaga, Dior, John Galliano, Valentino, Yves Saint-Laurent e outras, e faz uma comparação de como a arte barroca e medieval da igreja interfere na moda mundial. 

Heavenly Bodies foi também o tema do gala do MET, um evento importantíssimo do calendário nova-iorquino que reúne as maiores celebridades do show bizz e da moda e que arrecada fundos para o Costume Institute do Metropolitan Museum of Art.





--alemão via tradutor do google
Edipo Cesca, Leiter des Lazzi Turm besucht der modischsten Ausstellung der Welt in New York, die Ausstellung Heavenly Bodies.

Mode und die katholische Phantasie, die im Metropolitan Museum of Art (MET) zu sehen ist.

Mehr als 1 Million Menschen besuchten die Show "Heavenly Bodies" in New York, die die Modeschau als die meistgesehene der Welt einstuft.


Die Ausstellung, die unter der Regie von Vogue America und dem mit dem Vatikan einen der Organisatoren Donatella Versace in Partnerschaft hat, stellt eine Verbindung zwischen Mode und Religion. Die Sammlung verfügt über päpstliche Gewänder und Accessoires aus der Sixtina entlehnt, von denen viele noch nie außerhalb des Vatikans, und Kreationen von Marken wie Chanel, D & G, Alexander McQueen, Balenciaga, Dior, John Galliano, Valentino, Yves Saint gesehen worden Laurent und andere, und vergleicht die barocke und mittelalterliche Kunst der Kirche mit der Mode der Welt.


Heavenly Bodies war auch das Thema der MET-Gala, ein wichtiges Ereignis in der New York Kalender, der die größten Persönlichkeiten in der Bizz und Modenschau zusammen bringt und wer sammelt Spenden für das Costume Institute des Metropolitan Museum of Art.







--ru via tradutor do google
Édipo Cesca, менеджер Lazzi Tower, посещает самую модную в мире выставку в Нью-Йорке, выставку Heavenly Bodies 

Мода и католическое воображение, которое демонстрируется в Музее искусств Метрополитен (MET).

Более 1 миллиона человек посетили шоу «Небесные тела» в Нью-Йорке, что делает показ мод самым популярным в мире.


Выставка, организованная Vogue America и имеющая одного из организаторов Донателлы Версаче в партнерстве с Ватиканом, устанавливает связь между модой и религией. В коллекции представлены папские одежды и аксессуары, заимствованные из Сикстинской капеллы, многие из которых никогда не видели за пределами Ватикана, а также творения таких брендов, как Chanel, D & G, Alexander McQueen, Balenciaga, Dior, John Galliano, Valentino, Yves Saint -Лоран и другие, и сравнивает, как церковное барокко и средневековое искусство мешает мировой моде.


Небесные тела были также темой MET гала, крупного события в нью-йоркском календаре, в котором собрались величайшие знаменитости на спектакле и показе мод, и который поднимает средства для Института костюма Метрополитен-музея искусств.





--chines simplificado via tradutor do google
Lazzi Tower经理ÉdipoCesca参加了纽约世界上最时尚的天体展览:

时尚和天主教的想象力,在大都会艺术博物馆(MET)展示。

超过100万人参观了纽约的“天体”节目,这使得时装秀成为世界上最受欢迎的节目。


该展览由Vogue America组织,并与Donatella Versace的组织者之一与梵蒂冈合作,确立了时尚与宗教之间的联系。该系列包括从西斯廷教堂借来的教皇服装和配饰,其中许多都是梵蒂冈以外从未见过的,以及香奈儿,D&G,Alexander McQueen,Balenciaga,Dior,John Galliano,Valentino,Yves Saint等品牌的创作。 -Loran和其他人,并比较教堂巴洛克和中世纪艺术如何干扰世界时尚。


天体也是MET Gala的主题,这是纽约日历中的一个重要活动,汇集了戏剧和时装秀中最伟大的名人,并为大都会艺术博物馆的服装研究所筹集资金。



Mystery solved? Identity of Courbet's 19th-century nude revealed. - Mistério resolvido? Identidade do nu do século 19 de Courbet revelado. - Geheimnis gelüftet? Identität von Courbets Akt aus dem 19. Jahrhundert. - Тайна решена? Идентичность обнаженной кубики 19-го века в Курбе. - 谜团已揭开?库尔贝19世纪裸体的身份揭示了。

Experts say they are 99% sure model who posed for L’Origine du monde was ballet dancer Constance Queniaux

Who posed for the ‘Mona Lisa of vaginas’, asks Jonathan Jones.

1
L’Origine du monde, 1866, by Gustave Courbet, at the Musee d’Orsay. Photograph: Alamy Stock Photo

The identity of the model who posed for the most scandalous painting of the 19th century, Gustave Courbet’s L’Origine du monde (The Origin of the World), has finally been revealed.

The canvas has never lost its power to shock – bringing out the prude in Facebook, which censored profiles using it as late as 2011.

For decades art historians have been convinced that the naked torso and genitalia it depicts belonged to Courbet’s lover, the Irish model Joanna Hiffernan, who was also romantically linked with his friend, the American artist James Whistler.

But doubts persisted – mainly because the dark pubic hair in the painting did not correspond with Hiffernan’s mane of flaming red curls.

Now documentary evidence found in the correspondence between the French writers Alexandre Dumas fils – the son of The Three Musketeers author – and George Sand points directly to a former dancer at the Paris Opera.

Queniaux was a mistress of the Ottoman diplomat Halil Şerif Pasha – aka Khalil Bey – when the picture was painted in the summer of 1866.

And it was Halil who commissioned the painting from Courbet for his personal collection of erotica.

The French historian Claude Schopp discovered the Queniaux connection when he was going through copies of Dumas’s letters for a book.

One particular passage perplexed him: “One does not paint the most delicate and the most sonorous interview of Miss Queniault (sic) of the Opera.”

It was only when he consulted the handwritten original that he realised there had been a mistake in its transcription. “Interview” was in fact “interior”.

“Usually I make discoveries after working away for ages,” said the writer, whose new book on the find will be published this week. Here I made it straight away. It almost feels unjust,” Schopp joked.

Schopp shared his discovery with the head of the French National Library’s prints department, Sylvie Aubenas, who is also convinced that Queniaux was the model.

“This testimony from the time leads me to believe with 99% certainty that Courbet’s model was Constance Queniaux,” she told Agence France-Presse.

Queniaux was 34 at the time and, having retired from the Opera, was competing with the famed courtesan Marie-Anne Detourbay for Halil Pasha’s affections.

Detourbay, sometimes known as Jeanne de Tourbey, held a famous salon and would later become the Comtesse de Loyne. She was also thought by some to be the model for L’Origine du monde.

But Aubenas said contemporary descriptions of Queniaux’s “beautiful black eyebrows” corresponded better with the model’s pubic hair.

The library has several photographs of her including one by the famed photographic pioneer, Nadar.

Aubenas believes the secret of the model’s identity was known by the cognoscenti but was lost over time as Queniaux became a highly respectable lady of leisure known for her philanthropy.

Another discovery by Schopp helped to clinch the argument, she said.

When she died in 1908, Queniaux left a Courbet painting of camellias in her will at whose centre is a lusciously open red blossom.

Camellias were strongly associated with courtesans at the time thanks to Dumas’s novel The Lady of the Camellias, which was adapted into Verdi’s opera La Traviata.

“What better tribute from the artist and his patron to Constance?” Aubenas said. She also believes it may have been a gift from Halil.

Born in Cairo, the pasha was a renowned art collector and gambler who came from a Turkish-Albanian family from what is now northern Greece.

He commissioned a series of major works from Delacroix including The Women of Algiers and Ingres’s equally iconic and extravagantly fleshly depiction of a harem, The Turkish Bath.





"Eu só quero pensar no futuro e não ficar triste." Elon Musk.
-
"I just want to think about the future and not be sad." Elon Musk.

This report is guaranteed to verify the address of the LINK above
Say no to fake News!
-
Esta reportagem tem a garantia de apuração do endereço do LINK acima.
Diga não às fake news!
-
Culture is not what enters the eyes and ears, 
but what modifies the way of looking and hearing
-
Cultura não é o que entra nos olhos e ouvidos, 
mas o que modifica a maneira de olhar e ouvir




--br via tradutor do google
Mistério resolvido? Identidade do nu do século 19 de Courbet revelado. 

Os especialistas dizem que eles têm 99% de certeza de que a modelo que posou para L'Origine du monde era a dançarina de balé Constance Queniaux

Quem posou para a "Mona Lisa das vaginas", pergunta Jonathan Jones.

1
L'Origine du monde, 1866, de Gustave Courbet, no Musée d'Orsay. Photograph: Alamy Foto De Stock

A identidade do modelo que posou para a pintura mais escandalosa do século XIX, L'Origine du monde (A Origem do Mundo) de Gustave Courbet, finalmente foi revelada.

A tela nunca perdeu seu poder de chocar - trazendo à tona o Facebook, que censurou os perfis até 2011.

Durante décadas, os historiadores da arte se convenceram de que o torso nu e a genitália que ela representa pertenciam à amante de Courbet, a modelo irlandesa Joanna Hiffernan, que também estava romanticamente ligada a seu amigo, o artista americano James Whistler.

Mas as dúvidas persistiram - principalmente porque os pêlos púbicos escuros da pintura não correspondiam à juba de cachos ruivos flamejantes de Hiffernan.

Agora provas documentais encontradas na correspondência entre os escritores franceses Alexandre Dumas fils - o filho do autor dos Três Mosqueteiros - e George Sand aponta diretamente para um ex-dançarino da Ópera de Paris.

Queniaux era uma amante do diplomata otomano Halil Şerif Pasha - também conhecido como Khalil Bey - quando a pintura foi pintada no verão de 1866.

E foi Halil quem encomendou a pintura a Courbet para sua coleção pessoal de literatura erótica.

O historiador francês Claude Schopp descobriu a conexão Queniaux quando ele estava lendo cópias das cartas de Dumas para um livro.

Uma passagem em particular deixou-o perplexo: “Não se pinta a entrevista mais delicada e mais sonora da senhorita Queniault (sic) da ópera”.

Foi só quando ele consultou o original manuscrito que percebeu que havia ocorrido um erro em sua transcrição. "Entrevista" era de fato "interior".

"Geralmente eu faço descobertas depois de trabalhar fora por muito tempo", disse o escritor, cujo novo livro sobre a descoberta será publicado esta semana. Aqui eu fiz isso imediatamente. Quase parece injusto ”, brincou Schopp.

Schopp compartilhou sua descoberta com a chefe do departamento de estampas da Biblioteca Nacional Francesa, Sylvie Aubenas, que também está convencida de que Queniaux era o modelo.

"Esse testemunho da época me leva a acreditar, com 99% de certeza, que o modelo de Courbet era Constance Queniaux", disse ela à Agence France-Presse.

Queniaux tinha 34 anos na época e, tendo se aposentado da Ópera, concorria com a famosa cortesã Marie-Anne Detourbay pelas afeições de Halil Pasha.

Deserto, às vezes conhecido como Jeanne de Tourbey, realizou um famoso salão e mais tarde se tornaria a Comtesse de Loyne. Ela também foi considerada por alguns como o modelo para L'Origine du monde.

Mas Aubenas disse que as descrições contemporâneas das "belas sobrancelhas negras" de Queniaux correspondiam melhor aos pêlos pubianos do modelo.

A biblioteca tem várias fotografias dela incluindo uma do famoso pioneiro fotográfico, Nadar.

Aubenas acredita que o segredo da identidade do modelo era conhecido pelos cognoscenti, mas foi perdido ao longo do tempo como Queniaux tornou-se uma senhora altamente respeitável de lazer conhecida por sua filantropia.

Outra descoberta de Schopp ajudou a encerrar o argumento, disse ela.

Quando ela morreu em 1908, Queniaux deixou uma pintura de camélias de Courbet em seu testamento, em cujo centro há uma flor vermelha.

As camélias estavam fortemente associadas às cortesãs na época, graças ao romance de Dumas, A Dama das Camélias, que foi adaptado para a ópera La Traviata, de Verdi.

"Que melhor tributo do artista e seu patrono para Constance?" Aubenas disse. Ela também acredita que pode ter sido um presente de Halil.

Nascido no Cairo, o paxá era um renomado colecionador de arte e apostador que vinha de uma família turco-albanesa do que hoje é o norte da Grécia.

Ele encomendou uma série de obras importantes de Delacroix, incluindo The Women of Algiers e a representação igualmente icônica e extravagante de Ingres de um harém, The Turkish Bath.








--alemão via tradutor do google
Geheimnis gelüftet? Identität von Courbets Akt aus dem 19. Jahrhundert.

Experten sagen, dass sie zu 99% sicher sind, dass Model, das für L'Origine du monde posierte, Balletttänzerin Constance Queniaux war

Wer hat für die "Mona Lisa von Vaginas" posiert, fragt Jonathan Jones.

1
L'Origine du monde, 1866, von Gustave Courbet, im Musée d'Orsay. Foto: Alamy Stock Foto

Die Identität des Modells, das für das skandalöseste Gemälde des 19. Jahrhunderts, Gustave Courbets L'Origine du monde (Der Ursprung der Welt), posiert hat, wurde endlich enthüllt.

Die Leinwand hat nie ihre Macht zu schockieren verloren - das Herausstellen der Prügel in Facebook, das Profile zensierte, die es so spät wie 2011 verwenden.

Seit Jahrzehnten sind Kunsthistoriker davon überzeugt, dass der nackte Torso und die Genitalien, die er darstellt, Courbets Geliebten, dem irischen Model Joanna Hiffernan, gehörten, die auch romantisch mit seinem Freund, dem amerikanischen Künstler James Whistler, verbunden war.

Aber Zweifel blieben bestehen - vor allem, weil die dunklen Schamhaare im Bild nicht mit Hiffernans Mähne flammender roter Locken übereinstimmten.

Jetzt dokumentarische Beweise gefunden in der Ähnlichkeit zwischen den französischen Schriftstellern Alexandre Dumas fils - der Sohn des Three Musketeers Autor - und George Sand weist direkt auf einen ehemaligen Tänzer an der Pariser Oper hin.

Queniaux war eine Geliebte des osmanischen Diplomaten Halil Şerif Pascha - alias Khalil Bey - als das Bild im Sommer 1866 gemalt wurde.

Und es war Halil, der das Gemälde von Courbet für seine persönliche Sammlung von Erotika in Auftrag gab.

Der französische Historiker Claude Schopp entdeckte die Queniaux-Verbindung, als er Kopien von Dumas 'Briefen für ein Buch durchging.

Eine bestimmte Passage verblüffte ihn: "Man malt nicht das zierlichste und klangvollste Interview von Fräulein Queniault (sic) der Oper."

Erst als er das handschriftliche Original konsultierte, erkannte er, dass es einen Fehler in seiner Transkription gab. "Interview" war tatsächlich "Interieur".

"Normalerweise mache ich Entdeckungen, nachdem ich seit Ewigkeiten weg gearbeitet habe", sagte der Autor, dessen neues Buch über den Fund diese Woche veröffentlicht wird. Hier habe ich es sofort geschafft. Es fühlt sich fast ungerecht an ", scherzte Schopp.

Schopp teilte seine Entdeckung mit der Leiterin der Druckereiabteilung der Französischen Nationalbibliothek, Sylvie Aubenas, die ebenfalls davon überzeugt ist, dass Queniaux das Modell ist.

"Dieses Zeugnis aus dieser Zeit lässt mich mit 99% iger Sicherheit glauben, dass Courbets Modell Constance Queniaux war", sagte sie Agence France-Presse.

Queniaux war zu dieser Zeit 34 Jahre alt und, nachdem er sich von der Oper zurückgezogen hatte, konkurrierte er mit der berühmten Kurtisane Marie-Anne Detourbay um Halil Paschas Zuneigung.

Detourbay, manchmal bekannt als Jeanne de Tourbey, hielt einen berühmten Salon und wurde später die Comtesse de Loyne. Sie wurde von einigen auch als Vorbild für L'Origine du monde angesehen.

Aber Aubenas sagte, zeitgenössische Beschreibungen von Queniauxs "schönen schwarzen Augenbrauen" entsprachen besser den Schamhaaren des Modells.

Die Bibliothek hat mehrere Fotografien von ihr, darunter eine von dem berühmten fotografischen Pionier Nadar.

Aubenas glaubt, dass das Geheimnis der Identität des Modells den Kennern bekannt war, aber im Laufe der Zeit verloren sie sich, als Queniaux eine sehr respektable Freizeitdame wurde, die für ihre Philanthropie bekannt war.

Eine weitere Entdeckung von Schopp half, das Argument zu bestätigen, sagte sie.

Als sie 1908 starb, hinterließ Queniaux in ihrem Testament ein Courbet-Bild von Kamelien, in dessen Mitte sich eine üppig offene rote Blüte befindet.

Dank Dumas Roman Die Kameliendame, der in Verdis Oper "La Traviata" adaptiert wurde, waren Kamelien zu dieser Zeit stark mit Kurtisanen verbunden.

"Welche bessere Huldigung von dem Künstler und seinem Gönner an Constance?", Sagte Aubenas. Sie glaubt auch, dass es ein Geschenk von Halil gewesen sein könnte.

Der in Kairo geborene Pascha war ein renommierter Kunstsammler und Spieler, der aus einer türkisch-albanischen Familie aus dem heutigen Nordgriechenland stammte.


Er gab eine Reihe von Hauptwerken aus Delacroix in Auftrag, darunter The Women of Algier und Ingres 'ebenso ikonische wie extravagant-fleischliche Darstellung eines Harems, The Turkish Bath.









--ru via tradutor do google
Тайна решена? Идентичность обнаженной кубики 19-го века в Курбе. 

Эксперты говорят, что они на 99% уверены, что модель, созданная для L'Origine du monde, была балериной Констанцей Квенйо

Кто позировал для «Моны Лизы из вагина», спрашивает Джонатан Джонс.

1
L'Origine du monde, 1866, Густавом Курбе, в Musee d'Orsay. Фотографии: Alamy

Наконец, была выявлена ​​идентичность модели, созданной для самой скандальной картины XIX века, «L'Origine of the world» Густава Курбе.

Холст никогда не терял возможности шокировать - вытащить плутов в Facebook, которые цензурировали профили, использующие его уже в 2011 году.

На протяжении десятилетий искусствоведы были убеждены, что обнаженный торс и гениталии, которые он изображает, принадлежали любовнику Курбе, ирландской модели Джоанне Хифернан, которая также была романтически связана со своим другом, американским художником Джеймсом Уистлером.

Но сомнения сохранялись - главным образом потому, что темные лобковые волосы на картине не соответствовали грифе Гиффернана пылающих красных кудрей.

Теперь документальные свидетельства, найденные в переписке между французскими писателями Александром Думасом, сыном автора «Три мушкетера», и Джордж Санд прямо указывает на бывшего танцовщика в Парижской опере.

Квеньо была любовницей османского дипломата Халила Шерифа Паши - иначе Халила Бей - когда картина была написана летом 1866 года.

И именно Халил заказал картину из Курбе для его личной коллекции эротики.

Французский историк Клод Шопп обнаружил связь Квенйо, когда он просматривал копии писем Дюма для книги.

Один конкретный отрывок озадачил его: «Не написано самого тонкого и самого громкого интервью мисс Квеньяуль (sic) Оперы».

Только когда он посоветовался с рукописным оригиналом, он понял, что в его транскрипции произошла ошибка. «Интервью» было фактически «интерьером».

«Обычно я делаю открытия после продолжительной работы», - сказал писатель, чья новая книга о находке будет опубликована на этой неделе. Здесь я сделал это сразу. Это почти несправедливо, - пошутил Шопп.

Шопп поделился своим открытием с руководителем отдела печати французской национальной библиотеки Сильви Обенас, который также убежден, что модель Квеньо была моделью.

«Это показание с течением времени заставляет меня поверить с уверенностью в 99%, что модель Курбе была Констанция Квеньо», - сказала она агентству France-Presse.

В то время Квенйосу было 34 года, и, уйдя из Оперы, сражался со знаменитой куртизанкой Мари-Энн Детройбей для привязанности Халила Паши.

Detourbay, иногда известный как Jeanne de Tourbey, провел знаменитый салон и позже стал Comtesse de Loyne. Некоторые из них также считались моделью L'Origine du monde.

Но Обенас сказал, что современные описания «красивых черных бровей» Квеньоя лучше соответствовали лобковым волосам модели.

В библиотеке есть несколько фотографий ее, в том числе один из знаменитых пионеров-фотографов Надара.

Обенас считает, что секрет идентичности модели был известен cognoscenti, но со временем потерялся, поскольку Queniaux стал очень уважаемой дамой досуга, известной своей благотворительностью.

Еще одно открытие Шоппа помогло закрепить аргумент, сказала она.

Когда она умерла в 1908 году, Квеньо оставил в своей воле картину королевы Курбе, в центре которой находится сосново открытый красный цвет.

В то время камелии были тесно связаны с куртизанками благодаря роману Дюма «Леди камелий», который был адаптирован в оперу Верди «Травиата».

«Какая лучшая дань от художника и его покровителя Констанце?» - сказал Обенас. Она также считает, что это был подарок от Халила.

Родившийся в Каире, паша был известным коллекционером искусства и игроком, который приехал из турецко-албанской семьи из северной Греции.


Он заказал серию крупных работ из Делакруа, в том числе «Знаменитые и экстравагантно плоские изображения женщин из Алжира и Энгр», «Турецкая баня».









--chines simplificado via tradutor do google
谜团已揭开?库尔贝19世纪裸体的身份揭示了。

专家说,他们99%肯定为L'Origine du monde拍摄的模特是芭蕾舞演员Constance Queniaux

Jonathan Jones问道,谁为'阴道的蒙娜丽莎'做了什么。

1
1866年的L'Origine du monde,由古斯塔夫·库尔贝(Gustave Courbet)在奥赛博物馆(Musee d'Orsay)举办。照片:Alamy股票照片

19世纪最令人反感的绘画模特,古斯塔夫·库尔贝(Gustave Courbet)的“世界起源”(The Origin of the World),最终被揭露出来。

画布从来没有失去震撼的力量 - 在Facebook上发挥了作用,在2011年审查使用它的个人资料。

几十年来,艺术历史学家一直坚信,它所描绘的裸体躯干和生殖器属于库尔贝的情人,爱尔兰模特乔安娜希弗南,他也与他的朋友,美国艺术家詹姆斯惠斯勒有着浪漫的联系。

但怀疑仍然存在 - 主要是因为这幅画中的阴毛与Hiffernan的火红色卷发鬃毛不符。

现在,法国作家亚历山大·杜马斯(Alexandre Dumas fils) - 三剑客作者之子 - 和乔治·桑(George Sand)之间的通信中发现的文件证据直接指向巴黎歌剧院的前舞者。

Queniaux是奥斯曼外交官HalilŞerifPasha(又名Khalil Bey)的情妇,当时的照片是在1866年夏天画的。

哈利尔委托库尔贝画作个人收藏的色情作品。

法国历史学家克劳德·肖普(Claude Schopp)在阅读杜马斯的书信时,发现了Queniaux的联系。

一个特别的段落使他感到困惑:“人们不会对歌剧院的Queniault小姐(原文如此)进行最细腻,最铿锵的采访。”

只有当他查阅手写原件时才意识到其转录中存在错误。 “采访”实际上是“内部”。

“通常我会在工作多年之后做出发现,”这位作家说,他的新书将在本周发表。我在这里直接做到了。这几乎感觉不公平,“Schopp开玩笑说。

Schopp与法国国家图书馆的印刷部门负责人Sylvie Aubenas分享了他的发现,他也相信Queniaux是模特。

“当时的这一证词让我相信99%的确定Courbet的模特是Constance Queniaux,”她告诉法新社。

Queniaux当时只有34岁,从歌剧院退休后,正在与着名的名妓玛丽 - 安妮·迪图拜竞争Halil Pasha的感情。

Detourbay,有时被称为Jeanne de Tourbey,举办了一个着名的沙龙,后来成为Comtesse de Loyne。她也被一些人认为是L'Origine du monde的典范。

但是Aubenas说当代对Queniaux“美丽的黑眉毛”的描述与该模特的阴毛相得益彰。

该图书馆有几张她的照片,其中一张由着名的摄影先驱纳达尔拍摄。

Aubenas认为模特身份的秘密是由知识分子所知,但随着Queniaux成为一位以慈善事业而闻名的高度尊重的休闲女士而逐渐丧失。

她说,Schopp的另一项发现有助于巩固这一论点。

当她于1908年去世时,Queniaux在她的遗嘱中留下了库尔贝的山茶花画作,其中心是一片美丽的红色花朵。

由于杜马的小说“山茶花夫人”(The Lady of the Camellias)改编成威尔第(Verdi)的歌剧“茶花女”(La Traviata),山茶花与当时的妓女密切相关。

“艺术家和他的赞助人对康斯坦茨有什么更好的贡献?”奥本纳斯说。她还认为这可能是Halil的礼物。

巴沙出生于开罗,是一位着名的艺术收藏家和赌徒,来自现在的希腊北部土耳其 - 阿尔巴尼亚家庭。


他委托Delacroix制作了一系列重要作品,其中包括阿尔及尔的女性和Ingres同样具有标志性和夸张的肉体描绘的后宫土耳其浴。