Ouvir o texto...

terça-feira, 30 de outubro de 2018

New York - SOLOMON R. GUGGENHEIM MUSEUM. -- Nova York - MUSEU SOLOMON R. GUGGENHEIM. -- New York - SOLOMON R. GUGGENHEIM MUSEUM. -- Нью-Йорк - МУЗЕЙ SOLOMON R. GUGGENHEIM. -- 纽约 - SOLOMON R. GUGGENHEIM MUSEUM。

FRANK LLOYD WRIGHT • ESTABLISHED IN 1939 • BUILT IN 1959

An internationally renowned art museum and one of the most significant architectural icons of the 20th century, the Guggenheim Museum in New York is at once a vital cultural center, an educational institution, and the heart of an international network of museums. Visitors can experience special exhibitions of modern and contemporary art, lectures by artists and critics, performances and film screenings, classes for teens and adults, and daily tours of the galleries led by museum educators. Founded on a collection of early modern masterpieces, the Guggenheim Museum today is an ever-evolving institution devoted to the art of the 20th century and beyond.

Architecture

In 1943, Frank Lloyd Wright was commissioned to design a building to house the Museum of Non-Objective Painting, which had been established by the Solomon R. Guggenheim Foundation in 1939. In a letter dated June 1, 1943, Hilla Rebay, the curator of the foundation and director of the museum, instructed Wright, “I want a temple of spirit, a monument!”




Wright’s inverted-ziggurat design was not built until 1959. Numerous factors contributed to this 16-year delay: modifications to the design (all told, the architect produced 6 separate sets of plans and 749 drawings), the acquisition of additional property, and the rising costs of building materials following World War II. The death of the museum’s benefactor, Solomon R. Guggenheim, in 1949 further delayed the project. It was not until 1956 that construction of the museum, renamed in Guggenheim’s memory, finally began.

Wright’s masterpiece opened to the public on October 21, 1959, six months after his death, and was immediately recognized as an architectural icon. The Solomon R. Guggenheim Museum is arguably the most important building of Wright’s late career. A monument to modernism, the unique architecture of the space, with its spiral ramp riding to a domed skylight, continues to thrill visitors and provide a unique forum for the presentation of contemporary art. In the words of critic Paul Goldberger, “Wright’s building made it socially and culturally acceptable for an architect to design a highly expressive, intensely personal museum. In this sense almost every museum of our time is a child of the Guggenheim.”

Wright’s original plans for the Solomon R. Guggenheim Museum called for a ten-story tower behind the smaller rotunda, to house galleries, offices, workrooms, storage, and private studio apartments. Largely for financial reasons, Wright’s proposed tower went unrealized. In 1990, Gwathmey Siegel & Associates Architects revived the plan with its eight-story tower, which incorporates the foundation and framing of a smaller 1968 annex designed by Frank Lloyd Wright’s son-in-law, William Wesley Peters.

In 1992, after a major interior renovation, the museum reopened with the entire original Wright building now devoted to exhibition space and completely open to the public for the first time. The tower contains 4,750 square meters of new and renovated gallery space, 130 square meters of new office space, a restored restaurant, and retrofitted support and storage spaces. The tower’s simple facade and grid pattern highlight Wright’s unique spiral design and serves as a backdrop to the rising urban landscape behind the museum.

In 2008, the Solomon R. Guggenheim Museum was designated a National Historic Landmark; in 2015, along with nine other buildings designed by Frank Lloyd Wright, the building was nominated by the United States to be included in the United Nations Educational, Scientific and Cultural Organization (UNESCO) World Heritage List.







"Eu só quero pensar no futuro e não ficar triste." Elon Musk.
-
"I just want to think about the future and not be sad." Elon Musk.

This report is guaranteed to verify the address of the LINK above
Say no to fake News!
-
Esta reportagem tem a garantia de apuração do endereço do LINK acima.
Diga não às fake news!
-
Culture is not what enters the eyes and ears, 
but what modifies the way of looking and hearing
-
Cultura não é o que entra nos olhos e ouvidos, 
mas o que modifica a maneira de olhar e ouvir





--br via tradutor do google
Nova York - MUSEU SOLOMON R. GUGGENHEIM.

FRANK LLOYD WRIGHT • ESTABELECIDO EM 1939 • CONSTRUÍDO EM 1959

Um museu de arte de renome internacional e um dos mais importantes ícones arquitetônicos do século XX, o Museu Guggenheim de Nova York é ao mesmo tempo um centro cultural vital, uma instituição educacional e o coração de uma rede internacional de museus. Os visitantes podem experimentar exposições especiais de arte moderna e contemporânea, palestras de artistas e críticos, performances e exibições de filmes, aulas para adolescentes e adultos e visitas diárias às galerias lideradas por educadores de museus. Fundado em uma coleção de obras-primas modernas, o Museu Guggenheim é hoje uma instituição em constante evolução dedicada à arte do século 20 e além.

Arquitetura

Em 1943, Frank Lloyd Wright foi contratado para projetar um prédio para abrigar o Museu de Pintura Não Objetiva, criado pela Fundação Solomon R. Guggenheim em 1939. Em uma carta datada de 1º de junho de 1943, Hilla Rebay, a curadora da fundação e diretor do museu, instruiu Wright: "Eu quero um templo do espírito, um monumento!"

O projeto de ziggurat invertido de Wright só foi construído em 1959. Numerosos fatores contribuíram para este atraso de 16 anos: modificações no projeto (o arquiteto produziu 6 conjuntos separados de planos e 749 desenhos), a aquisição de propriedades adicionais e aumento dos custos de materiais de construção após a Segunda Guerra Mundial. A morte do benfeitor do museu, Solomon R. Guggenheim, em 1949, atrasou ainda mais o projeto. Não foi até 1956 que a construção do museu, renomeado na memória de Guggenheim, finalmente começou.

A obra-prima de Wright foi aberta ao público em 21 de outubro de 1959, seis meses após sua morte, e foi imediatamente reconhecida como um ícone arquitetônico. O Museu Solomon R. Guggenheim é indiscutivelmente o edifício mais importante do final da carreira de Wright. Um monumento ao modernismo, a arquitetura única do espaço, com sua rampa em espiral montada em uma clarabóia abobadada, continua a emocionar os visitantes e proporcionar um fórum exclusivo para a apresentação da arte contemporânea. Nas palavras do crítico Paul Goldberger, “o edifício de Wright tornou social e culturalmente aceitável para um arquiteto projetar um museu altamente expressivo e intensamente pessoal. Nesse sentido, quase todos os museus do nosso tempo são filhos do Guggenheim ”.

Os planos originais de Wright para o Museu Solomon R. Guggenheim exigiam uma torre de dez andares atrás da rotunda menor, para abrigar galerias, escritórios, salas de trabalho, depósitos e estúdios privados. Em grande parte por razões financeiras, a torre proposta por Wright não foi concretizada. Em 1990, a Gwathmey Siegel & Associates Architects reviveu o plano com sua torre de oito andares, que incorpora a fundação e o enquadramento de um anexo menor, de 1968, projetado pelo genro de Frank Lloyd Wright, William Wesley Peters.

Em 1992, após uma grande renovação interior, o museu reabriu com todo o edifício original de Wright, agora dedicado ao espaço de exposição e completamente aberto ao público pela primeira vez. A torre contém 4.750 metros quadrados de espaço novo e renovado, 130 metros quadrados de novos escritórios, um restaurante restaurado e espaços de suporte e armazenamento adaptados. A fachada simples e o padrão de grade da torre destacam o design espiral exclusivo de Wright e servem como pano de fundo para a paisagem urbana crescente por trás do museu.

Em 2008, o Museu Solomon R. Guggenheim foi designado um marco histórico nacional; em 2015, juntamente com outros nove edifícios projetados por Frank Lloyd Wright, o prédio foi nomeado pelos Estados Unidos para ser incluído na Lista do Patrimônio Mundial da Organização Educacional, Científica e Cultural das Nações Unidas (UNESCO).







--alemão via tradutor do google
New York - SOLOMON R. GUGGENHEIM MUSEUM.

FRANK LLOYD WRIGHT • Gegründet 1939 • ERBAUT 1959

Das Guggenheim Museum in New York ist ein international bekanntes Kunstmuseum und eine der bedeutendsten architektonischen Ikonen des 20. Jahrhunderts. Es ist gleichzeitig ein wichtiges Kulturzentrum, eine Bildungseinrichtung und das Herz eines internationalen Museumsnetzwerks. Besucher können Sonderausstellungen moderner und zeitgenössischer Kunst, Vorträge von Künstlern und Kritikern, Performances und Filmvorführungen, Kurse für Jugendliche und Erwachsene sowie tägliche Führungen durch die von Museumslehrern geleiteten Galerien erleben. Das Guggenheim Museum wurde auf einer Sammlung frühneuzeitlicher Meisterwerke gegründet und ist heute eine sich ständig weiterentwickelnde Institution, die sich der Kunst des 20. Jahrhunderts und darüber hinaus widmet.

Die Architektur

Im Jahr 1943 wurde Frank Lloyd Wright beauftragt, ein Gebäude für das 1939 von der Solomon R. Guggenheim Foundation gegründete Museum für Gegenstandsmalerei zu entwerfen. In einem Brief vom 1. Juni 1943 schrieb die Kuratorin Hilla Rebay von der Stiftung und dem Direktor des Museums, unterrichtete Wright: "Ich will einen Tempel des Geistes, ein Denkmal!"

Das umgedrehte Zickgurat-Design von Wright wurde erst 1959 gebaut. Zu dieser 16-jährigen Verzögerung trugen zahlreiche Faktoren bei: Änderungen am Entwurf (insgesamt wurden vom Architekten 6 separate Sätze von Plänen und 749 Zeichnungen erstellt), der Erwerb zusätzlicher Grundstücke und der Bau von Gebäuden steigende Kosten für Baustoffe nach dem Zweiten Weltkrieg. Der Tod des Wohltäters des Museums, Solomon R. Guggenheim, im Jahr 1949 verzögerte das Projekt weiter. Erst 1956 begann der Bau des Museums, das zu Guggenheims Erinnerung umbenannt wurde.

Wrights Meisterwerk wurde am 21. Oktober 1959, sechs Monate nach seinem Tod, der Öffentlichkeit zugänglich gemacht und sofort als architektonische Ikone anerkannt. Das Solomon R. Guggenheim Museum ist wohl das wichtigste Gebäude in Wrights späterer Karriere. Ein Denkmal für die Moderne, die einzigartige Architektur des Raums, die mit ihrer spiralförmigen Rampe zu einem Kuppeloberlicht führt, begeistert die Besucher und bietet ein einzigartiges Forum für die Präsentation zeitgenössischer Kunst. Mit den Worten von Kritiker Paul Goldberger: „Das Gebäude von Wright machte es einem Architekten architektonisch und kulturell akzeptabel, ein ausdrucksstarkes, sehr persönliches Museum zu entwerfen. In diesem Sinne ist fast jedes Museum unserer Zeit ein Kind des Guggenheims. “

Die ursprünglichen Pläne von Wright für das Solomon R. Guggenheim Museum forderten einen zehnstöckigen Turm hinter der kleineren Rotunde, in dem Galerien, Büros, Arbeitsräume, Lager und private Atelierwohnungen untergebracht waren. Vor allem aus finanziellen Gründen wurde der von Wright vorgeschlagene Turm nicht realisiert. 1990 gründeten Gwathmey Siegel & Associates Architects den Plan mit seinem achtstöckigen Turm, der die Gründung und den Rahmen eines kleineren Anhängers aus dem Jahr 1968, entworfen von Frank Lloyd Wrights Schwiegersohn William Wesley Peters, wieder aufleben ließ.

Nach einer umfassenden Innenrenovierung im Jahr 1992 wurde das Museum mit dem gesamten ursprünglichen Wright-Gebäude wiedereröffnet, das jetzt dem Ausstellungsraum gewidmet ist und zum ersten Mal für die Öffentlichkeit zugänglich ist. Der Turm umfasst 4.750 Quadratmeter neue und renovierte Galerieräume, 130 Quadratmeter neue Büroflächen, ein restauriertes Restaurant sowie nachgerüstete Stütz- und Lagerflächen. Die einfache Fassade und das Gittermuster des Turms unterstreichen das einzigartige Design der Spirale von Wright und dienen als Kulisse für die aufstrebende Stadtlandschaft hinter dem Museum.

Im Jahr 2008 wurde das Solomon R. Guggenheim Museum zum National Historic Landmark ernannt. 2015 wurde das Gebäude zusammen mit neun weiteren von Frank Lloyd Wright entworfenen Gebäuden von den Vereinigten Staaten für die Aufnahme in die Welterbeliste der Vereinten Nationen für Erziehung, Wissenschaft und Kultur (UNESCO) nominiert.







--ru via tradutor do google
Нью-Йорк - МУЗЕЙ SOLOMON R. GUGGENHEIM.

FRANK LLOYD WRIGHT • УСТАНОВЛЕН В 1939 ГОДУ • ВСТРОЕН В 1959 ГОДУ

Музей всемирно известного искусства и один из самых значительных архитектурных иконок 20-го века Музей Гуггенхайма в Нью-Йорке является одновременно важным культурным центром, учебным заведением и сердцем международной сети музеев. Посетители могут посетить специальные выставки современного и современного искусства, лекции художников и критиков, спектакли и показы фильмов, занятия для подростков и взрослых, а также ежедневные экскурсии по галереям под руководством музейных педагогов. Музей Гуггенхайма, основанный на коллекции ранних современных шедевров, является постоянно развивающимся учреждением, посвященным искусству 20-го века и далее.

Архитектура

В 1943 году Фрэнку Ллойду Райту было поручено спроектировать здание, в котором будет находиться Музей нецелевой живописи, который был создан Фондом Соломона Р. Гуггенхайма в 1939 году. В письме от 1 июня 1943 года Куратору Хилла Ребай основателя и директора музея, поручил Райт: «Я хочу храм духа, памятник!»

Дизайн перевернутого зиггурата Райт не был построен до 1959 года. Многочисленные факторы способствовали этой 16-летней задержке: изменения в дизайне (все сказано, архитектор подготовил 6 отдельных планов и 749 рисунков), приобретение дополнительного имущества и рост стоимости строительных материалов после Второй мировой войны. Смерть благотворителя музея, Соломона Р. Гуггенхайма, в 1949 году еще больше отложила проект. Только в 1956 году началось строительство музея, переименованного в память Гуггенхайма.

Шедевр Райт открылся для публики 21 октября 1959 года, спустя шесть месяцев после его смерти, и сразу был признан архитектурной иконой. Музей Соломона Р. Гуггенхайма, возможно, является самым важным зданием поздней карьеры Райта. Монумент модернизма, уникальная архитектура пространства, с его спиральным пандусом, ведущим к купольному просвету, продолжает волновать посетителей и служить уникальным форумом для представления современного искусства. По словам критика Пола Голдбергера, «здание Райт сделало его социально и культурно приемлемым для архитектора, чтобы создать очень выразительный, сильно личный музей. В этом смысле почти каждый музей нашего времени является ребенком Гуггенхайма ».

Первоначальные планы Райт для Музея Соломона Р. Гуггенхайма призвали к созданию десятиэтажной башни за меньшим ротондой, к размещению галерей, офисов, мастерских, складов и частных квартир-студий. Во многом по финансовым причинам предлагаемая башня Райта не была реализована. В 1990 году архитекторы Gwathmey Siegel & Associates Architects оживили план с помощью восьмиэтажной башни, которая включает фундамент и обрамление меньшего приложения 1968 года, разработанного зятем Фрэнка Ллойда Райта Уильямом Уэсли Петерсом.

В 1992 году, после крупного обновления интерьера, музей вновь открыл все оригинальное здание Райт, теперь посвященное выставочной площади и полностью открытое для публики в первый раз. Башня содержит 4750 квадратных метров новых и отремонтированных галерей, 130 квадратных метров новых офисных площадей, отреставрированного ресторана, а также оборудованных подсобных и складских помещений. Простой фасад и сетчатый рисунок башни подчеркивают уникальную спиральную конструкцию Райта и служат фоном для растущего городского ландшафта за музеем.

В 2008 году Музей Соломона Р. Гуггенхайма был назначен Национальной исторической достопримечательностью; в 2015 году вместе с девятью другими зданиями, спроектированными Фрэнком Ллойдом Райтом, здание было назначено Соединенными Штатами для включения в Список всемирного наследия Организации Объединенных Наций по вопросам образования, науки и культуры (ЮНЕСКО).






--chines simplificado via tradutor do google
纽约 - SOLOMON R. GUGGENHEIM MUSEUM。

FRANK LLOYD WRIGHT•成立于1939年•建于1959年

纽约古根海姆博物馆是一个国际知名的艺术博物馆,也是20世纪最重要的建筑标志之一,它既是一个重要的文化中心,也是一个教育机构,也是国际博物馆网络的核心。参观者可以体验现代和当代艺术的特别展览,艺术家和评论家的讲座,表演和电影放映,青少年和成人的课程,以及博物馆教育工作者带领的画廊的每日游览。古根海姆博物馆建于早期现代杰作之上,如今是一个不断发展的机构,致力于20世纪及以后的艺术。

建筑

1943年,弗兰克·劳埃德·赖特(Frank Lloyd Wright)受委托设计一座建筑物,用于容纳1938年所罗门·R·古根海姆基金会建立的非客观绘画博物馆。在1943年6月1日的一封信中,策展人希拉·雷贝(Hilla Rebay)博物馆的基金会和主任,指示赖特,“我想要一座精神殿堂,一座纪念碑!”

Wright的倒金字塔设计直到1959年才建成。许多因素导致了这16年的延迟:对设计进行了修改(所有人都说,建筑师制作了6套不同的图纸和749张图纸),收购了额外的房产,以及第二次世界大战后建筑材料成本上升。 1949年,博物馆的捐助者所罗门·R·古根海姆(Solomon R. Guggenheim)的死亡进一步推迟了该项目。直到1956年才开始在古根海姆的记忆中重建博物馆。

莱特的杰作于1959年10月21日在他去世六个月后向公众开放,并立即被认为是一个建筑偶像。所罗门R.古根海姆博物馆可以说是莱特晚期职业生涯中最重要的建筑。现代主义的纪念碑,独特的空间建筑,其螺旋坡道骑到圆顶天窗,继续激动着游客,并为当代艺术的呈现提供了一个独特的论坛。用评论家保罗·戈德伯格(Paul Goldberger)的话来说,“赖特的建筑使得建筑师在社会和文化上都能接受设计一个极具表现力,极具个性的博物馆。从这个意义上讲,我们这个时代几乎每个博物馆都是古根海姆的孩子。“

赖特对所罗门·R·古根海姆博物馆的原始计划要求在较小的圆形大厅后面建造一座十层高的塔楼,以容纳画廊,办公室,工作室,储藏室和私人工作室公寓。很大程度上是出于经济原因,赖特提出的塔楼尚未实现。 1990年,Gwathmey Siegel&Associates建筑事务所用其八层高的塔楼重新启动了该计划,其中包括由Frank Lloyd Wright的女婿William Wesley Peters设计的1968年较小的附件的基础和框架。

1992年,经过重大的室内装修,博物馆重新开放,整个原来的莱特大楼现在专门用于展览空间,并首次向公众开放。该大楼拥有4,750平方米的新建和翻新的画廊空间,130平方米的新办公空间,经过修复的餐厅以及翻新的支持和存储空间。塔楼的简洁立面和网格图案突出了赖特独特的螺旋设计,并作为博物馆后面不断上升的城市景观的背景。

2008年,所罗门·R·古根海姆博物馆被指定为国家历史地标; 2015年,该建筑与弗兰克劳埃德赖特设计的其他9座建筑一起被美国提名,被列入联合国教育,科学及文化组织(UNESCO)世界遗产名录。

Chilean minister will go to London to claim moai from Easter Island. -- Ministro chileno irá a Londres reivindicar moai da Ilha de Páscoa. -- Der chilenische Minister wird nach London reisen, um Moai von der Osterinsel zu fordern. -- Чилийский министр отправится в Лондон, чтобы потребовать моай с острова Пасхи. -- 智利部长将前往伦敦从复活节岛索取moai。

Chilean Minister of National Affairs Felipe Ward will arrive in London on November 15 to lead a delegation that will meet with officials of the British Museum to request the repatriation of the moai Hoa Hakananai'a to Easter Island.

"We know the importance this moai has for the island, so we will travel to London to meet with museum officials," said Ward. He stressed, however, that this negotiation is a "long-term" initiative.

This is the first time that representatives of the rapa nui people - the inhabitants of the island of Páscoa - will meet with the authorities of the British Museum, which houses this unique piece of 2.4 meters high carved in basaltic rock and that on its shores figures associated with the cult Tangata Manu (bird man).

1
It is the first time that representatives of the rapa nui people - the inhabitants of the island of Páscoa - will meet with the authorities of the British Museum.


The sculpture was illegally abducted in 1868 from Orongo, a ceremonial village of Rapa Nui by the English ship "Topaze", under the command of Captain Richard Powell, who gave it to Queen Victoria.

For the indigenous communities Hoa Hakananai'a represents a kind of vigilante or spiritual protector of the island.

Of the more than 900 sculptures carved on the island about 3,500 km from the Chilean territory approximately between the sixth and seventeenth century, the Hoa Hakananai'a, meaning "the friend stolen the hidden", is one of the few that is not carved in rock volcanic

Together with Minister Ward, Carlos Edmunds, Chairman of the Council of Elders, and members of the Anakena Manutomatoma Easter Island Development Committee, Irene Haoa, Zoilo Huke, Jose Rapu and Poky Tane Haoa will also travel to London.










"Eu só quero pensar no futuro e não ficar triste." Elon Musk.
-
"I just want to think about the future and not be sad." Elon Musk.

This report is guaranteed to verify the address of the LINK above
Say no to fake News!
-
Esta reportagem tem a garantia de apuração do endereço do LINK acima.
Diga não às fake news!
-
Culture is not what enters the eyes and ears, 
but what modifies the way of looking and hearing
-
Cultura não é o que entra nos olhos e ouvidos, 
mas o que modifica a maneira de olhar e ouvir





--br
Ministro chileno irá a Londres reivindicar moai da Ilha de Páscoa. 

O ministro de Bens Nacionais do Chile, Felipe Ward, chegará a Londres dia 15 de novembro para liderar uma delegação que se reunirá com autoridades do British Museum para solicitar a repatriação do moai Hoa Hakananai'a à Ilha de Páscoa.

"Sabemos a importância que este moai tem para a ilha, e por isso viajaremos a Londres para nos reunir com as autoridades do museu", disse o ministro Ward. Ele ressaltou, contudo, que esta negociação se trata de uma iniciativa "de longo prazo".

Esta é a primeira vez que representantes do povo rapa nui -os habitantes da Ilha de Páscoa- se reunirão com as autoridades do British Museum, que abriga esta peça única de 2,4 metros de altura talhada em rocha basáltica e que nas suas costas tem figuras associadas ao culto Tangata Manu (homem pássaro).

1
É a primeira vez que representantes do povo rapa nui -os habitantes da Ilha de Páscoa- se reunirão com as autoridades do British Museum.

A escultura foi subtraída de maneira ilegal em 1868 de Orongo, uma aldeia cerimonial de Rapa Nui pelo navio inglês "Topaze", a cargo do comandante Richard Powell, que o deu à rainha Victoria.

Para as comunidades indígenas o Hoa Hakananai'a representa uma espécie de vigilante ou protetor espiritual da ilha.

Das mais de 900 esculturas talhadas na ilha a cerca de 3.500 km do território chileno aproximadamente entre o século VI e XVII, o Hoa Hakananai'a, que significa "o amigo roubado o escondido", é uma das poucas que não está talhada em rocha volcânica.

Junto com o ministro Ward, viajarão também a Londres Carlos Edmunds, presidente do Conselho de Anciãos, e os membros da Comissão de Desenvolvimento da Ilha de Páscoa Anakena Manutomatoma, Irene Haoa, Zoilo Huke, Jose Rapu e Poky Tane Haoa.







--alemão via tradutor go google
Der chilenische Minister wird nach London reisen, um Moai von der Osterinsel zu fordern.

Der chilenische Minister für nationale Angelegenheiten Felipe Ward wird am 15. November in London eintreffen, um eine Delegation zu leiten, die sich mit Beamten des British Museum treffen wird, um die Rückführung des Moai Hoa Hakananai'a zur Osterinsel zu fordern

"Wir wissen, wie wichtig dieser Moai für die Insel ist, also werden wir nach London reisen, um uns mit Museumsvertretern zu treffen", sagte Ward. Er betonte jedoch, dass diese Verhandlungen eine "langfristige" Initiative seien.

Dies ist das erste Mal, dass Vertreter der rapa nui Leute - die Einwohner der Insel Páscoa - sich mit den Autoritäten des Britischen Museums treffen, in dem dieses einzigartige Stück von 2,4 Metern Höhe aus basaltischem Gestein und an seinen Ufern Figuren stehen mit dem Kult Tangata Manu (Vogelmann) verbunden.

1
Es ist das erste Mal, dass Vertreter der rapa nui - Bewohner der Insel Páscoa - mit den Behörden des British Museum zusammentreffen.

Die Skulptur wurde 1868 illegal aus Orongo, einem zeremoniellen Dorf von Rapa Nui, von dem englischen Schiff "Topaze" unter dem Kommando von Captain Richard Powell entführt, der es Queen Victoria schenkte.

Für die indigenen Gemeinschaften repräsentiert Hoa Hakananai'a eine Art Bürgerwehr oder spirituelle Beschützerin der Insel.

Von den mehr als 900 Skulpturen, die auf der Insel ungefähr 3.500 km vom chilenischen Territorium ungefähr zwischen dem sechsten und siebzehnten Jahrhundert geschnitzt wurden, ist der Hoa Hakananai'a, der "der Freund hat das Verborgene gestohlen", einer der wenigen, die nicht eingeschnitten sind Fels vulkanisch

Zusammen mit Minister Ward, Carlos Edmunds, Vorsitzender des Ältestenrates, und Mitgliedern des Anakena Manutomatoma Entwicklungskomitees für die Osterinsel werden Irene Haoa, Zoilo Huke, Jose Rapu und Poky Tane Haoa ebenfalls nach London reisen.







--ru via tradutor do google
Чилийский министр отправится в Лондон, чтобы потребовать моай с острова Пасхи.  

Чилийский министр по делам национальных дел Фелипе Уорд прибудет в Лондон 15 ноября, чтобы возглавить делегацию, которая встретится с официальными лицами Британского музея, чтобы попросить репатриацию моаи Хоа Хакананайа на остров Пасхи.

«Мы знаем, какое значение имеет этот моай для острова, поэтому мы отправимся в Лондон, чтобы встретиться с представителями музеев», - сказал Уорд. Однако он подчеркнул, что эти переговоры являются «долгосрочной» инициативой.

Это первый случай, когда представители народа Рапануи - жители острова Паскоа - встретится с властями Британского музея, в котором находится этот уникальный кусок высотой 2,4 метра, вырезанный в базальтовой скале, и что на его берегах фигуры связанный с культом Тангата Ману (птичий человек).

1
Впервые представители народа рапануи - жители острова Паскоа - встретится с властями Британского музея.

Скульптура была незаконно похищена в 1868 году из Оронго, церемониальной деревни Рапа Нуи, на английском корабле «Топазе» под командованием капитана Ричарда Пауэлла, который передал его королеве Виктории.

Для коренных общин Hoa Hakananai'a представляет собой своего рода бдительность или духовный защитник острова.

Из более чем 900 скульптур, высеченных на острове около 3500 км от чилийской территории примерно между шестым и семнадцатым веками, Хоа Хакананайа, что означает «друг, украденный скрытым», является одним из немногих, которые не вырезаны в рок-вулканический

Вместе с министром Уордом, Карлосом Эдмундсом, Председателем Совета старейшин и членами Комитета по развитию острова Пасхи Анаконе Манутоматомы, Ирине Хаоа, Зойло Хьюке, Хосе Рапу и Поки Тане Хаоа также отправятся в Лондон.







--chines simplificado via tradutor do google
智利部长将前往伦敦从复活节岛索取moai。

智利国家事务部长费利佩沃德将于11月15日抵达伦敦,带领一个代表团与大英博物馆的官员会面,要求将moai Hoa Hakananai'a遣返回复活节岛。

“我们知道这个moai对岛屿的重要性,所以我们将前往伦敦与博物馆官员会面,”沃德说。但他强调,这次谈判是一项“长期”倡议。

这是拉帕努伊人的第一次代表 - 帕斯科岛的居民 - 将与大英博物馆的当局会面,大英博物馆的这个独特的2.4米高的雕刻在玄武岩中并且在其海岸上与邪教Tangata Manu(鸟人)有关。

1
这是拉帕努伊人的代表 - 帕斯科岛的居民 - 将首次与大英博物馆当局会面。

该雕塑于1868年由英国船“Topaze”的Rapong Nui仪式村庄Orongo非法绑架,由Richard Powell上尉指挥,并将其交给维多利亚女王。

对于土着社区来说,Hoa Hakananai'a代表了岛上的一种自卫或精神保护者。

在大约在6至17世纪之间距离智利领土约3500公里的岛上雕刻的900多件雕塑中,Hoa Hakananai'a,意思是“朋友偷走了隐藏的”,是为数不多的雕刻在其中的雕塑之一。岩石火山

与沃德部长,长老委员会主席卡洛斯埃德蒙兹以及Anakena Manutomatoma复活节岛屿发展委员会成员一起,Irene Haoa,Zoilo Huke,Jose Rapu和Poky Tane Haoa也将前往伦敦。