sexta-feira, 23 de agosto de 2019

Students from the Thomaz Pompey Nephew School of Arts and Crafts begin restoration of Sefaz stained glass. Ceará, Brazil. -- Alunos da Escola de Artes e Ofícios Thomaz Pompeu Sobrinho iniciam restauração de vitral da Sefaz. Ceará, Brasil. -- Schüler der Thomaz Pompey Nephew School of Arts and Crafts beginnen mit der Restaurierung der Sefaz-Glasmalerei. Ceará, Brasilien. -- Учащиеся Школы декоративно-прикладного искусства Томаса Помпея и племянника начинают реставрацию витража Сефаз. Сеара, Бразилия. -- 来自Thomaz Pompey Nephew艺术和工艺学院的学生开始修复Sefaz彩色玻璃。巴西塞阿拉。 -- يبدأ طلاب مدرسة Thomaz Pompey Nephew للفنون والحرف ترميم زجاج Sefaz الملون. سيارا ، البرازيل.

About Sefaz Stained Glass
The panel was inaugurated in 1927 with the Finance Palace (headquarters of Sefaz).

It is six meters high and was made by Italian Cesare Formenti and his son Gastão. Both artists owned Atelier Formenti, a renowned early 20th-century studio located in Rio de Janeiro, responsible for the execution of the stained glass windows of the Metropolitan Cathedral of Vitória and the Tiradentes Palace, seat of the Rio de Janeiro Legislature.

This is the second time the panel will be reformed. In 1997, under the management of Finance Secretary Ednilton Soárez, the service was performed by a specialized company under Secult's supervision.

1-

Students of the Thomaz Pompeu Sobrinho School of Arts and Crafts (EAOTPS) - institution of the Secretariat of Culture of the State of Ceará (Secult) managed by the Dragão do Mar Institute - begin this Friday (23/08), from 14:30, the process of restoration of the stained glass of the headquarters of the Secretariat of Finance of Ceará (Sefaz-CE).

The restoration work, the result of a partnership between the two portfolios (Secult and Sefaz-CE), will last approximately 50 days, being divided into four stages.

In the first, the team analyzes the current and permanent state of conservation of the stained glass. After that, the damage map is made.

In the third stage, parts cleaning procedures will be performed, to finally start the implementation of methodological procedures for the recovery of components that need intervention.

All restoration will be carried out in the place where the stained glass is installed and in the studios of the school, accompanied by a specialized team.

The young people selected for the work are students of the Improvement Course in Conservation and Restoration of Patrimonial Property focusing on the Stained Glass Technique offered by EAOTPS.

In addition to participating in stained glass restoration training, students have already taken other courses offered in the area of ​​conservation and restoration of EAOTPS.

Sefaz's stained glass will be another restored public heritage site with the participation of EAOTPS students.

Fortaleza's historical buildings, such as the Thomaz Pompeu Sobrinho Palace (headquarters of the School), the São Luiz Cineteatro and the Dr. José Lourenço Sobrado, as well as important works of art, such as the sculptures of the São José do Ribamar Museum and the artist's collection Sinhá D'Amora (1906-2002), are some examples of restored pieces and equipment supported by the School of Arts and Crafts.



@edisonmariotti  - #edisonmariotti


analista de dados, linguagem de 
programação em código: R



"Eu só quero pensar no futuro e não ficar triste." Elon Musk.
-
"I just want to think about the future and not be sad." Elon Musk.

This report is guaranteed to verify the address of the LINK above
Say no to fake News!
-
Esta reportagem tem a garantia de apuração do endereço do LINK acima.
Diga não às fake news











--br 
Alunos da Escola de Artes e Ofícios Thomaz Pompeu Sobrinho iniciam restauração de vitral da Sefaz. Ceará, Brasil.      

Sobre o vitral da Sefaz
O painel foi inaugurado em 1927 com o Palácio da Fazenda (sede da Sefaz). 

Ele tem seis metros de altura e foi confeccionado pelo italiano Cesare Formenti e seu filho Gastão. Os dois artistas eram donos do Atelier Formenti, um renomado estúdio do início do século 20, localizado no Rio de Janeiro, responsável pela execução dos vitrais da Catedral Metropolitana de Vitória e do Palácio Tiradentes, sede do Legislativo fluminense. 

Essa é a segunda vez que o painel passará por reforma. Em 1997, na gestão do secretário da Fazenda Ednilton Soárez, o serviço foi realizado por uma empresa especializada, sob supervisão da Secult.

1-

Alunos da Escola de Artes e Ofícios Thomaz Pompeu Sobrinho (EAOTPS) – instituição da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará (Secult) gerida pelo Instituto Dragão do Mar – iniciam nesta sexta-feira (23/08), a partir das 14h30, o processo de restauração do vitral da sede da Secretaria da Fazenda do Ceará (Sefaz-CE). 

O trabalho de restauro, fruto de uma parceria entre as duas pastas (Secult e Sefaz-CE), durará aproximadamente 50 dias, sendo dividida em quatro etapas. 

Na primeira, a equipe realiza a análise do estado de conservação atual e permanente do vitral. Após isso, é feita a elaboração do mapa de danos. 

Já na terceira etapa, serão realizados procedimentos de higienização das peças, para, por fim, iniciar a execução dos procedimentos metodológicos de recuperação dos componentes que necessitam de intervenção.

Todo o restauro será desenvolvido no próprio local onde está instalado o vitral e nos ateliês da Escola, sendo acompanhado por uma equipe especializada. 

Os jovens selecionados para o trabalho são alunos do Curso de Aperfeiçoamento em Conservação e Restauração de Bens Patrimoniais com foco na Técnica com Vitrais ofertado pela EAOTPS. 

Além de participarem da formação em restauro de vitrais, os alunos já passaram por outros cursos ofertados na área de conservação e restauração da EAOTPS.

O vitral da Sefaz será mais um patrimônio público restaurado com participação de alunos da EAOTPS. 

Edificações históricas de Fortaleza, como o Palacete Thomaz Pompeu Sobrinho (sede da Escola), o Cineteatro São Luiz e o Sobrado Dr. José Lourenço, além de obras de artes importantes, como as esculturas do Museu São José do Ribamar e o acervo da artista plástica Sinhá D’Amora (1906-2002), são alguns exemplos de peças e equipamentos restaurados com apoio da Escola de Artes e Ofícios.











--de via tradutor do google
Schüler der Thomaz Pompey Nephew School of Arts and Crafts beginnen mit der Restaurierung der Sefaz-Glasmalerei. Ceará, Brasilien.     

Über Sefaz Glasmalerei
Das Gremium wurde 1927 mit dem Finanzpalast (Sitz von Sefaz) eingeweiht.

Es ist sechs Meter hoch und wurde vom Italiener Cesare Formenti und seinem Sohn Gastão hergestellt. Beide Künstler besaßen das Atelier Formenti, ein renommiertes Atelier aus dem frühen 20. Jahrhundert in Rio de Janeiro, das für die Ausführung der Buntglasfenster der Kathedrale von Vitória und des Tiradentes-Palastes, Sitz der Legislative von Rio de Janeiro, verantwortlich war.

Dies ist das zweite Mal, dass das Panel reformiert wird. Unter der Leitung von Finanzminister Ednilton Soárez wurde der Service 1997 von einem spezialisierten Unternehmen unter der Aufsicht von Secult durchgeführt.

1-

Studenten der Kunstgewerbeschule Thomaz Pompeu Sobrinho (EAOTPS) - Einrichtung des Sekretariats für Kultur des Staates Ceará (Secult), das vom Institut Dragão do Mar verwaltet wird - beginnen diesen Freitag (23. August) ab 14.30 Uhr , der Prozess der Restaurierung der Glasmalerei des Hauptsitzes des Finanzsekretariats von Ceará (Sefaz-CE).

Die Restaurierungsarbeiten, die das Ergebnis einer Partnerschaft zwischen den beiden Portfolios (Secult und Sefaz-CE) sind, dauern ungefähr 50 Tage und sind in vier Phasen unterteilt.

Im ersten Schritt analysiert das Team den aktuellen und dauerhaften Erhaltungszustand der Glasmalerei. Danach wird die Schadenskarte erstellt.

In der dritten Stufe werden Teilereinigungsverfahren durchgeführt, um schließlich mit der Implementierung methodischer Verfahren zur Rückgewinnung von Komponenten zu beginnen, die eingegriffen werden müssen.

Alle Restaurierungsarbeiten werden an dem Ort durchgeführt, an dem die Glasmalerei installiert ist, und in den Ateliers der Schule, begleitet von einem spezialisierten Team.

Die für die Arbeit ausgewählten Jugendlichen sind Studenten des Kurses zur Verbesserung der Erhaltung und Wiederherstellung von Erbgütern, der sich auf die von EAOTPS angebotene Glasmaltechnik konzentriert.

Neben der Teilnahme an Schulungen zur Glasrestaurierung haben die Studenten bereits andere Kurse im Bereich der Konservierung und Restaurierung von EAOTPS besucht.

Sefaz 'Glasmalerei wird unter Beteiligung von EAOTPS-Studenten ein weiteres restauriertes öffentliches Erbe sein.

Fortalezas historische Gebäude wie der Thomaz Pompeu Sobrinho Palast (Sitz der Schule), das São Luiz Cineteatro und der Dr. José Lourenço Sobrado sowie wichtige Kunstwerke wie die Skulpturen des São José do Ribamar Museums und Die Sammlung des Künstlers Sinhá D'Amora (1906-2002) ist ein Beispiel für restaurierte Stücke und Ausrüstungsgegenstände, die von der School of Arts and Crafts unterstützt werden.









--ru via tradutor do google
Учащиеся Школы декоративно-прикладного искусства Томаса Помпея и племянника начинают реставрацию витража Сефаз. Сеара, Бразилия.    

О витражах Sefaz
Панель была открыта в 1927 году во Дворце финансов (штаб-квартира Sefaz).

Его высота составляет шесть метров, и его изготовили итальянец Чезаре Форменти и его сын Гастан. Оба художника владели Atelier Formenti, известной мастерской начала 20-го века, расположенной в Рио-де-Жанейро, ответственной за исполнение витражей столичного собора Витории и дворца Тирадентис, где находится законодательный орган Рио-де-Жанейро.

Это второй раз, когда панель будет реформирована. В 1997 году под руководством министра финансов Эднильтона Соареса эту услугу выполняла специализированная компания под надзором Secult.

1-

Учащиеся Школы декоративно-прикладного искусства Томаса Помпеу Собринью (EAOTPS) - учреждения Секретариата культуры штата Сеара (Секулт), управляемого Институтом Драгау-ду-Мар - начинаются в эту пятницу (23/08) с 14:30. , процесс реставрации витража в штаб-квартире секретариата финансов Сеара (Sefaz-CE).

Реставрационные работы, являющиеся результатом партнерства между двумя портфелями (Secult и Sefaz-CE), продлятся примерно 50 дней и будут разделены на четыре этапа.

Во-первых, команда анализирует текущее и постоянное состояние консервации витража. После этого составляется карта повреждений.

На третьем этапе будут выполнены процедуры очистки деталей, чтобы наконец начать реализацию методических процедур по восстановлению компонентов, которые требуют вмешательства.

Вся реставрация будет проводиться в месте установки витража и в студиях школы в сопровождении специализированной команды.

Молодые люди, отобранные для работы, являются студентами Курса повышения квалификации по сохранению и реставрации родового имущества с акцентом на технику витража, предлагаемую EAOTPS.

В дополнение к участию в обучении реставрации витражей, студенты уже прошли другие курсы, предлагаемые в области консервации и реставрации EAOTPS.

Витраж Sefaz станет еще одним отреставрированным общественным достоянием с участием студентов EAOTPS.

Исторические здания Форталезы, такие как дворец Томаса Помпеу Собриньо (штаб-квартира школы), кинотеатр Сан-Луис и доктора Хосе Лоренсу Собрадо, а также важные произведения искусства, такие как скульптуры музея Сан-Жозе-ду-Рибамар и коллекция художника Sinhá D'Amora (1906-2002), является некоторыми примерами восстановленных предметов и оборудования, поддержанных Школой искусств и ремесел.











--chines simplificado via tradutor do google
来自Thomaz Pompey Nephew艺术和工艺学院的学生开始修复Sefaz彩色玻璃。巴西塞阿拉。    

关于Sefaz彩色玻璃
该小组于1927年在财务宫(Sefaz总部)落成。

它高6米,由意大利人Cesare Formenti和他的儿子Gastão制作。这两位艺术家都拥有Atelier Formenti,这是一家位于里约热内卢的20世纪早期着名工作室,负责执行维多利亚大都会大教堂和里约热内卢立法机构所在地Tiradentes Palace的彩色玻璃窗。

这是该小组第二次进行改革。 1997年,在财务秘书EdniltonSoárez的管理下,该服务由一家专业公司在Secult的监督下进行。

1-

Thomaz Pompeu Sobrinho艺术工艺学院(EAOTPS)的学生 - 由DragãodoMar Institute管理的塞阿拉州文化秘书处(Secult)的机构 - 从本周五(23/08)开始,从14:30开始,Ceará财政秘书处(Sefaz-CE)总部的彩色玻璃修复过程。

修复工作是两个组合(Secult和Sefaz-CE)之间合作的结果,将持续约50天,分为四个阶段。

首先,该团队分析了彩色玻璃的当前和永久保存状态。之后,制作损坏图。

在第三阶段,将执行零件清洁程序,以最终开始实施方法程序,以回收需要干预的组件。

所有修复工作将在安装彩色玻璃的地方和学校的工作室进行,并由专业团队陪同。

选择参加这项工作的年轻人是关于保护和恢复财产的改善课程的学生,重点是EAOTPS提供的彩色玻璃技术。

除参加彩色玻璃修复培训外,学生还参加了EAOTPS保护和修复领域的其他课程。

Sefaz的彩色玻璃将成为EAOTPS学生参与的另一个经过修复的公共遗产。

福塔雷萨的历史建筑,如Thomaz Pompeu Sobrinho Palace(学校总部),SãoLuizCineteatro和JoséLourençoSobrado博士,以及重要的艺术作品,如SãoJosédoRibamar博物馆的雕塑和艺术家的收藏SinháD'Amora(1906-2002),是艺术和工艺学院支持的修复件和设备的一些例子。











--ae via tradutor do google
يبدأ طلاب مدرسة Thomaz Pompey Nephew للفنون والحرف ترميم زجاج Sefaz الملون. سيارا ، البرازيل.

حول Sefaz الزجاج المعشق
افتتحت اللوحة في عام 1927 مع قصر التمويل (مقر سفاز).

يبلغ ارتفاعه ستة أمتار وقد صنعه الإيطالي سيزار فورمينتي وابنه جاستاو. يمتلك كلا الفنانين Atelier Formenti ، وهو استوديو شهير من أوائل القرن العشرين يقع في ريو دي جانيرو ، وهو مسؤول عن تنفيذ النوافذ الزجاجية الملون لكاتدرائية ميتروبوليتان في فيتوريا وقصر تيرادينتيس ، مقر هيئة تشريعية ريو دي جانيرو.

هذه هي المرة الثانية التي سيتم فيها إصلاح اللوحة. في عام 1997 ، تحت إدارة وزير المالية إدنيلتون سواريز ، تم تنفيذ الخدمة من قبل شركة متخصصة تحت إشراف Secult.

1-

يبدأ طلاب مدرسة Thomaz Pompeu Sobrinho للفنون والحرف (EAOTPS) - مؤسسة أمانة الثقافة في ولاية سيارا (Secult) التي يديرها معهد Dragão do Mar - يوم الجمعة (23/08) ، من الساعة 14:30 ، عملية ترميم الزجاج المعشق لمقر أمانة المالية في سيارا (Sefaz-CE).

ستستغرق أعمال الترميم ، وهي نتيجة شراكة بين المحافظتين (Secult و Sefaz-CE) ، حوالي 50 يومًا ، وسيتم تقسيمها إلى أربع مراحل.

في البداية ، يحلل الفريق الحالة الحالية والدائمة لحفظ الزجاج الملون. بعد ذلك ، يتم إجراء خريطة الضرر.

في المرحلة الثالثة ، سيتم تنفيذ إجراءات تنظيف الأجزاء ، للبدء أخيرًا في تنفيذ الإجراءات المنهجية لاسترداد المكونات التي تحتاج إلى تدخل.

سيتم تنفيذ جميع أعمال الترميم في المكان الذي تم فيه تثبيت الزجاج الملون وفي استوديوهات المدرسة ، برفقة فريق متخصص.

الشباب الذين تم اختيارهم للعمل هم طلاب دورة تحسين في صيانة وترميم الممتلكات التراثية مع التركيز على تقنية الزجاج المعشق التي تقدمها EAOTPS.

بالإضافة إلى المشاركة في التدريب على ترميم الزجاج الملون ، فقد أخذ الطلاب بالفعل دورات أخرى مقدمة في مجال صيانة وترميم EAOTPS.

سيكون زجاج Sefaz الملون موقع تراث عام تم ترميمه بمشاركة طلاب EAOTPS.

المباني التاريخية في فورتاليزا ، مثل قصر توماز بومبيو سوبرينو (المقر الرئيسي للمدرسة) ، وسينوزو ساو لويس والدكتور خوسيه لورنسو سوبرادو ، فضلاً عن الأعمال الفنية الهامة ، مثل التماثيل في متحف ساو جوزيه دو ريبامار مجموعة الفنان Sinhá D'Amora (1906-2002) ، هي بعض الأمثلة على القطع والمعدات المستعادة التي تدعمها مدرسة الفنون والحرف.

quinta-feira, 22 de agosto de 2019

A Burst of Creativity: Jambo Fashion Affair. -- Uma explosão de criatividade: Jambo Fashion Affair. -- Ein Schub an Kreativität: Jambo Fashion Affair. -- Взрыв творчества: Джамбо Модный роман. -- 创造力的爆发:Jambo Fashion Affair。 -- موجة من الإبداع: علاقة جامبو للأزياء.

On the sixth and seventh of July, Tanzania’s most promising designers came together in the city of Arusha. With Kelly Konings (NL, previously H&M Group, Won Hundred and Viktor&Rolf) standing behind this years “Explore Creativity” gathering; she connected with seven of the most creative heads, to dig deeper into their creativity and to explore where it could take the Tanzanian Fashion Industry. 

1-

In addition to discussing the current and the future state of the Industry,  a runway event combined with a lookbook shoot, and a two-day pop-up store, hosted for a selection of brands made in the country.

Just like Fashion Africa 254, Jambo fashion Affair, shares the vision and the mission to embrace, empower and support African Fashion Talents, and to encourage a sustainable Fashion Industry.
Shining a light on the top made in Tanzania Designers, Kelly Konings introduces them to us.
Lumiere – designed by Honest Nyamai
“Honest debuted his first collection this year at the Jambo Fashion Affair in Arusha, Tanzania. Having worked alongside Mustafa Hassanali at the Swahili Fashion Week, Honest is dedicated to building his own design name. 

Spending his time in between Nairobi and Dar Es Salaam, he is inspired by the eclectic urban mix of people, cultures and the bright city lights. His silhouettes are derived from streetwear, and his use of colour and print is very bold as he is very in tune with the young in-crowd.”

2-

Nyumbani – designed by Ana Joseph
“A newcomer in the field of fashion design is Ana. She debuted her knitwear pieces from her first collection at the Jambo Fashion Affair in Arusha this year. Ana works from her elderly home in Arusha, thereof the name Nyumbani (Swahili for home). She learned how to knit from YouTube videos, studying them for hours. She is determined to make her name in the field of design with her original knits. Bright colours and open-knit structures combined to make body-hugging shapes with graphic colour blocks.”

3-

Kisusi – designed by Emmanuel Kisusi
“A menswear label influenced by the Zanzibar lifestyle, colours and architecture. Emmanuel has a natural sense of good taste, and his humble personality and soft-spoken voice only add to the soft elegance of his menswear line. Emmanuel is a designer that takes inspiration from his African heritage and makes it into something new, modern and timeless.”

4-

Kidato – designed by Aline Wamishi
“Aline is a master of draping fabric into new silhouettes, her pleating and ruffle techniques make for a fun, playful and feminine look. Her favourite material is kitenge printed fabric, where the luxurious amount of fabric used for the design makes anyone want to twirl around in it.
It is her excellent tailoring skills and feminine touch that set her apart from other designers working with the traditional kitenge fabric.”

5- 

Chuwa Fashion – designed by Amadeus Chuwa
“Arusha based designer Amadeus takes his inspiration from his direct surroundings of the foothills of the Kilimanjaro. He combines technical details derived from outerwear and re-imagines this in new shapes and silhouettes, all made by himself in his favourite kitenge fabrics. Trained as a tailor, he is experienced in making classic shapes feel fresh and modern.”

6-

Florinyah Chrocheted – designed by Flora Kawa
“Flora takes her inspiration from nature and natural shapes. Her crocheted jewellery is all hand made by herself, and they are designed organically, combining shapes and colours as she goes. A perfectionist in everything she does, her eye for detail is exquisite. Flora has such a passion for what she does, that she is an inspiration for everyone around her, also being a mentor for other young designers.”

7-

Mkwanduleson – designed by Kulwa Mkwandule
“With a larger than life personality, Kulwa loves the spotlight. His energetic designs are made intuitive and with such a strong understanding of fabric and colour. They are unique, well made and original, Kulwa loves the unexpected and is a hands-on Designer in every expect of the design process. His love for handwork and traditional techniques, combined with fun and surprising silhouettes make him one of the designers that will push Tanzania’s fashion industry forward.”

8-

During the panel discussion, all of these exceptionally talented Designers agree, that getting the right fabrics and materials, and experimenting with them in shapes and silhouettes is the most challenging obstacle to overcome. They also decided on the great need for sustainable textiles and materials in Tanzania. Furthermore, they need to share their work and ideas, to unite as designers and strengthen the Tanzanian position in the Industry.

Seeing these talents striving for their goals and continuously evolving in the process, inspires, touches and encourages not only us but everybody working towards pushing and exposing Africa’s greatness.

All Pictures from Photographer: Ousmane Kaz






@edisonmariotti  - #edisonmariotti


analista de dados, linguagem de 
programação em código: R



"Eu só quero pensar no futuro e não ficar triste." Elon Musk.
-
"I just want to think about the future and not be sad." Elon Musk.

This report is guaranteed to verify the address of the LINK above
Say no to fake News!
-
Esta reportagem tem a garantia de apuração do endereço do LINK acima.
Diga não às fake news





















--br via tradutor do google
Uma explosão de criatividade: Jambo Fashion Affair.




Nos dias 6 e 7 de julho, os estilistas mais promissores da Tanzânia se reuniram na cidade de Arusha. Com Kelly Konings (NL, anteriormente H & M Group, Won Hundred e Viktor & Rolf) que está por trás deste ano, “Explore Creativity”; ela se conectou com sete das cabeças mais criativas, para aprofundar sua criatividade e explorar onde poderia levar a indústria da moda da Tanzânia.

1-
Além de discutir o estado atual e futuro da indústria, um evento de pista combinado com uma sessão de lookbook e uma loja pop-up de dois dias, hospedada para uma seleção de marcas feitas no país.
Assim como o Fashion Africa 254, o Jambo fashion Affair compartilha a visão e a missão de abraçar, capacitar e apoiar os talentos da moda africana e de incentivar uma indústria de moda sustentável.
Brilhando uma luz no topo feita em Tanzania Designers, Kelly Konings apresenta-los para nós.
Lumiere - desenhado por Honest Nyamai
“Honest estreou sua primeira coleção este ano no Jambo Fashion Affair em Arusha, Tanzânia. Tendo trabalhado ao lado de Mustafa Hassanali na Swahili Fashion Week, Honest se dedica a construir seu próprio nome de design.

Passando seu tempo entre Nairobi e Dar Es Salaam, ele se inspira na eclética mistura urbana de pessoas, culturas e luzes da cidade. Suas silhuetas são derivadas do streetwear, e seu uso da cor e da impressão é muito ousado, pois ele está muito sintonizado com os jovens na multidão. ”

2-
Nyumbani - desenhado por Ana Joseph
“Uma novata na área de design de moda é Ana. Ela estreou suas peças de malhas de sua primeira coleção no Jambo Fashion Affair em Arusha este ano. Ana trabalha em sua casa de idosos em Arusha, daí o nome Nyumbani (Swahili para casa). Ela aprendeu a tricotar a partir de vídeos do YouTube, estudando-os por horas. Ela está determinada a fazer seu nome no campo do design com suas malhas originais. Cores vivas e estruturas de malha aberta combinadas para fazer formas que abraçam o corpo com blocos de cores gráficas. ”

3-
Kisusi - desenhado por Emmanuel Kisusi
“Um rótulo de moda masculina influenciado pelo estilo de vida, cores e arquitetura de Zanzibar. Emmanuel tem um senso natural de bom gosto, e sua personalidade humilde e voz de fala mansa apenas aumentam a elegância suave de sua linha de moda masculina. Emmanuel é um designer que se inspira em sua herança africana e se transforma em algo novo, moderno e atemporal ”.

4-
Kidato - desenhado por Aline Wamishi
“Aline é dona de tecidos para novas silhuetas, suas técnicas de pregas e babados criam um visual divertido, brincalhão e feminino. Seu material favorito é o tecido impresso kitenge, onde a quantidade luxuosa de tecido usado para o design faz com que alguém queira rodopiá-lo.
São suas excelentes habilidades de alfaiataria e toque feminino que a diferenciam de outros designers que trabalham com o tradicional tecido kitenge. ”

5-
Chuwa Fashion - desenhado por Amadeus Chuwa
“O designer Amadeus, inspirado em Arusha, inspira-se nas imediações do sopé do Kilimanjaro. Ele combina detalhes técnicos derivados de outerwear e re-imagina isso em novas formas e silhuetas, todos feitos por ele mesmo em seus tecidos kitenge favoritos. Treinado como alfaiate, ele é experiente em fazer com que formas clássicas pareçam frescas e modernas ”.

6-
Florinyah Chrocheted - desenhado por Flora Kawa
“Flora se inspira na natureza e nas formas naturais. Sua jóia de crochê é toda feita à mão por ela mesma, e eles são projetados organicamente, combinando formas e cores como ela vai. Uma perfeccionista em tudo o que faz, seu olhar para os detalhes é excelente. Flora tem tanta paixão pelo que faz, que é uma inspiração para todos ao seu redor, sendo também mentora de outros jovens estilistas. ”

7-
Mkwanduleson - desenhado por Kulwa Mkwandule
“Com uma personalidade maior que a vida, Kulwa ama o centro das atenções. Seus designs energéticos são intuitivos e com um entendimento tão forte de tecido e cor. Eles são únicos, bem feitos e originais, Kulwa ama o inesperado e é um designer hands-on em cada expectativa do processo de design. Seu amor pelo trabalho manual e técnicas tradicionais, combinadas com silhuetas divertidas e surpreendentes, fazem dele um dos designers que impulsionará a indústria da moda da Tanzânia. ”

8-
Durante a discussão do painel, todos esses designers excepcionalmente talentosos concordam que obter os tecidos e materiais certos e experimentá-los em formas e silhuetas é o obstáculo mais desafiador a ser superado. Eles também decidiram sobre a grande necessidade de têxteis e materiais sustentáveis ​​na Tanzânia. Além disso, eles precisam compartilhar seu trabalho e idéias, unir-se como designers e fortalecer a posição da Tanzânia na indústria.
Ver esses talentos se esforçando para atingir seus objetivos e evoluindo continuamente no processo, inspira, toca e incentiva não apenas a nós, mas a todos que trabalham para empurrar e expor a grandeza da África.
Todas as Fotos do Fotógrafo: Ousmane Kaz









--de via tradutor do google
Ein Schub an Kreativität: Jambo Fashion Affair.   

Am 6. und 7. Juli trafen sich die vielversprechendsten Designer Tansanias in der Stadt Arusha. Mit Kelly Konings (NL, zuvor H & M Group, Won Hundred und Viktor & Rolf), die hinter dem diesjährigen Treffen „Explore Creativity“ steht; Sie knüpfte Kontakte zu sieben der kreativsten Köpfe, um ihre Kreativität zu vertiefen und herauszufinden, wohin die tansanische Modebranche führen könnte.

1-
Neben der Diskussion über den aktuellen und den zukünftigen Stand der Branche gab es eine Landebahnveranstaltung in Kombination mit einem Lookbook-Shooting und einem zweitägigen Pop-up-Store, in dem eine Auswahl von Marken aus dem Inland präsentiert wurde.
Genau wie Fashion Africa 254 teilt Jambo Fashion Affair die Vision und Mission, afrikanische Modetalente zu fördern, zu stärken und zu fördern und eine nachhaltige Modebranche zu fördern.
Kelly Konings beleuchtet die in Tansania gefertigten Designer und stellt sie uns vor.
Lumiere - entworfen von Honest Nyamai
„Honest debütierte seine erste Kollektion in diesem Jahr bei der Jambo Fashion Affair in Arusha, Tansania. Honest, der bei der Swahili Fashion Week mit Mustafa Hassanali zusammengearbeitet hat, widmet sich dem Aufbau seines eigenen Designnamens.

Er verbringt seine Zeit zwischen Nairobi und Dar Es Salaam und lässt sich von der vielseitigen Mischung aus Menschen, Kulturen und den hellen Lichtern der Stadt inspirieren. Seine Silhouetten leiten sich von Streetwear ab, und sein Umgang mit Farbe und Druck ist sehr kühn, da er sehr gut mit dem jungen Publikum harmoniert. “

2-
Nyumbani - entworfen von Ana Joseph
„Eine Newcomerin im Bereich Modedesign ist Ana. Sie debütierte ihre Strickstücke aus ihrer ersten Kollektion bei der diesjährigen Jambo Fashion Affair in Arusha. Ana arbeitet von ihrem Altenheim in Arusha aus, davon der Name Nyumbani (Suaheli für zu Hause). Sie lernte aus YouTube-Videos zu stricken und studierte sie stundenlang. Sie ist entschlossen, sich mit ihren originellen Strickwaren einen Namen im Bereich Design zu machen. Helle Farben und offen gestrickte Strukturen ergeben zusammen mit grafischen Farbblöcken körpernahe Formen. “

3-
Kisusi - entworfen von Emmanuel Kisusi
„Ein Männerlabel, das vom sansibarischen Lebensstil, den Farben und der Architektur beeinflusst ist. Emmanuel hat einen natürlichen Sinn für guten Geschmack und seine bescheidene Persönlichkeit und sanfte Stimme tragen nur zur sanften Eleganz seiner Herrenkollektion bei. Emmanuel ist ein Designer, der sich von seinem afrikanischen Erbe inspirieren lässt und es zu etwas Neuem, Modernem und Zeitlosem macht. “

4-
Kidato - entworfen von Aline Wamishi
„Aline ist eine Meisterin des Drapierens von Stoffen in neue Silhouetten. Ihre Falten- und Rüschentechniken sorgen für einen lustigen, verspielten und femininen Look. Ihr Lieblingsmaterial ist kitengedruckter Stoff, wo die luxuriöse Menge an Stoff, die für das Design verwendet wird, jeden dazu bringt, sich darin zu drehen.
Es sind ihre hervorragenden Schneiderkenntnisse und ihr weiblicher Touch, die sie von anderen Designern abheben, die mit dem traditionellen Kitenge-Stoff arbeiten. “

5-
Chuwa Fashion - entworfen von Amadeus Chuwa
„Der in Arusha ansässige Designer Amadeus lässt sich von seiner direkten Umgebung am Fuße des Kilimanjaro inspirieren. Er kombiniert technische Details aus der Oberbekleidung und erfindet diese in neuen Formen und Silhouetten neu, die alle von ihm selbst in seinen Lieblings-Kitenge-Stoffen hergestellt wurden. Er ist ausgebildeter Schneider und hat Erfahrung darin, klassische Formen frisch und modern wirken zu lassen. “

6-
Florinyah Chrocheted - entworfen von Flora Kawa
„Flora lässt sich von der Natur und den natürlichen Formen inspirieren. Ihr gehäkelter Schmuck ist alles Handarbeit und sie sind organisch gestaltet, wobei sie Formen und Farben miteinander kombinieren. Als Perfektionistin in allem, was sie tut, ist ihr Auge fürs Detail exquisit. Flora hat eine solche Leidenschaft für das, was sie tut, dass sie eine Inspiration für alle um sie herum ist und auch ein Mentor für andere junge Designer ist. “

7-
Mkwanduleson - entworfen von Kulwa Mkwandule
„Mit einer überlebensgroßen Persönlichkeit liebt Kulwa das Rampenlicht. Seine energiegeladenen Designs sind intuitiv und mit einem so starken Verständnis für Stoff und Farbe gestaltet. Sie sind einzigartig, gut verarbeitet und originell. Kulwa liebt das Unerwartete und ist ein praktischer Designer, der alle Erwartungen des Designprozesses erfüllt. Seine Liebe zu Handarbeit und traditionellen Techniken, kombiniert mit Spaß und überraschenden Silhouetten, machen ihn zu einem der Designer, die Tansanias Modebranche vorantreiben werden. “

8-
Während der Podiumsdiskussion sind sich alle außergewöhnlich talentierten Designer einig, dass es das schwierigste Hindernis ist, die richtigen Stoffe und Materialien zu finden und mit ihnen in Formen und Silhouetten zu experimentieren. Sie entschieden sich auch für den großen Bedarf an nachhaltigen Textilien und Materialien in Tansania. Darüber hinaus müssen sie ihre Arbeit und Ideen teilen, sich als Designer zusammenschließen und die Position Tansanias in der Branche stärken.
Zu sehen, wie diese Talente nach ihren Zielen streben und sich kontinuierlich weiterentwickeln, inspiriert, berührt und ermutigt nicht nur uns, sondern alle, die daran arbeiten, die Größe Afrikas voranzutreiben und aufzudecken.

Alle Bilder vom Fotografen: Ousmane Kaz











--ru via tradutor do google
Взрыв творчества: Джамбо Модный роман.    

Шестого и седьмого июля наиболее перспективные дизайнеры Танзании собрались в городе Аруша. С Келли Конингс (NL, ранее H & M Group, Won Hundred и Viktor & Rolf), стоящей за этим многолетним собранием «Исследуй творчество»; она соединилась с семью самыми креативными руководителями, чтобы глубже погрузиться в их творчество и исследовать, где это может занять танзанийскую индустрию моды.

1-
В дополнение к обсуждению текущего и будущего состояния индустрии, мероприятие на взлетно-посадочной полосе в сочетании с съемкой lookbook и двухдневным всплывающим магазином, на котором будут представлены бренды, произведенные в стране.
Jambo fashion Affair, как и Fashion Africa 254, разделяет видение и миссию по распространению, расширению возможностей и поддержке африканских модных талантов и развитию устойчивой индустрии моды.
Келли Конингс (Kelly Konings), освещая дизайн топов, созданный в Танзании, представляет их нам.
Люмьер - дизайн Честного Нямая
«Честный дебютировал в этом году свою первую коллекцию на Jambo Fashion Affair в Аруше, Танзания. Работая вместе с Мустафой Хассанали на Неделе моды на Суахили, Хонст посвятил себя созданию собственного дизайна.

Проводя свое время между Найроби и Дар-эс-Саламом, он вдохновлен эклектичным городским сочетанием людей, культур и ярких городских огней. Его силуэты взяты из уличной одежды, а его использование цвета и печати очень смело, поскольку он очень созвучен молодой толпе ».

2-
Нюмбани - дизайн Ана Джозеф
«Новичком в области дизайна одежды является Ана. В этом году она представила свои трикотажные изделия из своей первой коллекции на Jambo Fashion Affair в Аруше. Ана работает из своего пожилого дома в Аруше, его имя Нюмбани (суахили для дома). Она научилась вязать видео с YouTube, изучая их часами. Она полна решимости сделать свое имя в области дизайна с ее оригинальными вязями. Яркие цвета и открытые структуры объединены, чтобы сделать обнимающие фигуру формы с графическими цветными блоками ».

3-
Kisusi - разработан Эммануэлем Кисуси
«На лейбл мужской одежды повлияли стиль жизни, цвета и архитектура Занзибара. Эммануэль обладает естественным чувством хорошего вкуса, а его смиренная индивидуальность и тихий голос лишь дополняют мягкую элегантность его линии мужской одежды. Эммануэль - дизайнер, который черпает вдохновение из своего африканского наследия и превращает его во что-то новое, современное и неподвластное времени ».

4-
Kidato - разработано Алиной Вамиши
«Алин - мастер драпировки ткани в новые силуэты, ее техника плиссировки и рюша создает веселый, игривый и женственный образ. Ее любимый материал - ткань с принтом в виде китенге, где роскошное количество ткани, используемой для дизайна, заставляет любого желающего крутиться в нем.
Именно ее превосходные навыки пошива и женственное прикосновение отличают ее от других дизайнеров, работающих с традиционной тканью Kitenge ».

5-
Chuwa Fashion - дизайн от Амадея Чува
«Дизайнер из Аруши Амадеус черпает вдохновение из своего непосредственного окружения предгорий Килиманджаро. Он сочетает в себе технические детали, полученные из верхней одежды, и переосмысливает их в новых формах и силуэтах, выполненных им самим в его любимых тканях Kitenge. Обученный портному, он имеет опыт в создании классических форм, чтобы они чувствовали себя свежими и современными ».

6-
Флориня Chrocheted - дизайн Флора Кава
«Флора черпает вдохновение из природы и природных форм. Все ее вязаные украшения сделаны вручную, и они созданы органично, сочетая формы и цвета по ходу дела. Перфекционистка во всем, что она делает, ее внимание к деталям изящно. Флора настолько увлечена тем, что она делает, что она вдохновляет всех вокруг, а также является наставником для других молодых дизайнеров ».

7-
Mkwanduleson - разработан Kulwa Mkwandule
«Кулва любит личность, которая превосходит всю его жизнь. Его энергичные проекты сделаны интуитивно и с таким сильным пониманием ткани и цвета. Они уникальны, хорошо сделаны и оригинальны, Kulwa любит неожиданные вещи и является практичным дизайнером во всех ожиданиях процесса проектирования. Его любовь к ручной работе и традиционным методам в сочетании с забавными и удивительными силуэтами делают его одним из дизайнеров, которые будут продвигать индустрию моды Танзании ».

8-
Во время панельной дискуссии все эти исключительно талантливые дизайнеры сходятся во мнении, что получить правильные ткани и материалы и поэкспериментировать с ними в формах и силуэтах - самое сложное препятствие, которое нужно преодолеть. Они также определились с большой потребностью в устойчивых тканях и материалах в Танзании. Кроме того, им нужно делиться своими работами и идеями, объединяться в качестве дизайнеров и укреплять позиции Танзании в отрасли.
Видеть, как эти таланты стремятся к своим целям и постоянно развиваются в этом процессе, вдохновляет, трогает и воодушевляет не только нас, но и всех, кто стремится продвигать и демонстрировать величие Африки.

Все фотографии от фотографа: Усман Каз












--chines simplificado via tradutor do google
创造力的爆发:Jambo Fashion Affair。 

7月6日和7日,坦桑尼亚最有前途的设计师聚集在阿鲁沙市。与Kelly Konings(荷兰,以前的H&M集团,Won Hundred和Viktor&Rolf)一起站在今年“探索创意”聚会的背后;她与七位最具创造力的人士联系,深入挖掘他们的创造力,探索坦桑尼亚时装业的发展方向。

1-
除了讨论行业的当前和未来状态之外,还有一个时装秀和一个为期两天的弹出式商店,为该国制造的一系列品牌举办了一场时装秀。
就像时尚非洲254,Jambo时尚Affair,分享愿景和使命,拥抱,授权和支持非洲时尚人才,并鼓励可持续的时尚产业。
Kelly Konings在坦桑尼亚设计师的顶部照亮了它们,向我们介绍了它们。
Lumiere  - 由Honest Nyamai设计
“诚实于今年在坦桑尼亚阿鲁沙举行的Jambo Fashion Affair首次亮相。在斯瓦希里时装周上与Mustafa Hassanali一起工作,Honest致力于建立自己的设计名称。

他的时间在内罗毕和达累斯萨拉姆之间,他的灵感来自于人们,文化和明亮的城市灯光的不拘一格的城市组合。他的剪影源自街头服饰,他对色彩和印花的使用非常大胆,因为他与年轻的人群非常协调。“

2-
Nyumbani  - 由Ana Joseph设计
“时装设计领域的新人是安娜。她今年在阿鲁沙的Jambo Fashion Affair首次推出了她的针织品。安娜在阿鲁沙的老人家中工作,其名字为Nyumbani(斯瓦希里语为家)。她学会了如何从YouTube视频编织,研究它们几个小时。她决心用她的原创针织在设计领域取名。明亮的色彩和开放式针织结构相结合,使身体拥抱的形状与图形色块。“

3-
Kisusi  - 由Emmanuel Kisusi设计
“受桑给巴尔生活方式,色彩和建筑影响的男装品牌。 Emmanuel具有天生的良好品味,他谦逊的个性和轻柔的声音只会增加他男装系列的柔美气质。 Emmanuel是一位设计师,从他的非洲传统中汲取灵感,使其成为新的,现代的和永恒的东西。“

4-
Kidato  - 由Aline Wamishi设计
“Aline是将面料打造成新款式的大师,她的褶皱和荷叶边技术营造出有趣,俏皮和女性化的外观。她最喜欢的材料是kitenge印花面料,用于设计的奢华面料让任何人都想在其中旋转。
正是她出色的剪裁技巧和柔美的触感使她与其他使用传统kitenge面料的设计师区别开来。“

5-
Chuwa Fashion  - 由Amadeus Chuwa设计
“阿鲁沙的设计师Amadeus从他在乞力马扎罗山脚下的直接环境中获取灵感。他结合了外衣所获得的技术细节,并以新的形状和轮廓重新设计,全部由他自己最喜欢的kitenge面料制成。作为一名裁缝,他在使经典造型感觉清新现代方面经验丰富。“

6-
Florinyah Chrocheted  - 由Flora Kawa设计
“Flora从自然和自然形状中汲取灵感。她的钩针编织首饰全部由她自己手工制作而成,它们采用有机设计,结合了形状和颜色。她所做的一切都是完美主义者,她对细节的关注是精致的。 Flora对她所做的事情充满热情,她对周围的每个人都有灵感,也是其他年轻设计师的导师。“

7-
Mkwanduleson  - 由Kulwa Mkwandule设计
“Kulwa拥有超越生活的个性,喜欢聚光灯。他精力充沛的设计直观,对面料和色彩有着深刻的理解。它们是独一无二的,精心制作和原创的,Kulwa喜欢这个意想不到的,并且是设计过程中每一个期望的动手设计师。他对手工和传统技术的热爱,结合有趣和令人惊讶的剪影,使他成为推动坦桑尼亚时尚产业向前发展的设计师之一。“

8-
在小组讨论期间,所有这些非常有才华的设计师都同意,获得正确的面料和材料,并在形状和轮廓上试验它们是最具挑战性的障碍。他们还决定坦桑尼亚对可持续纺织品和材料的巨大需求。此外,他们需要分享他们的工作和想法,团结作为设计师并加强坦桑尼亚在该行业的地位。
看到这些人才追求自己的目标,并在这个过程中不断发展,不仅激励,触动和鼓励我们,而且每个人都在努力推动和揭露非洲的伟大。

所有摄影师的照片:Ousmane Kaz











--ae via tradutor do google
موجة من الإبداع: علاقة جامبو للأزياء.

في السادس والسابع من يوليو ، اجتمع أبرز مصممي تنزانيا في مدينة أروشا. مع Kelly Konings (NL ، مجموعة H&M سابقًا ، وون هاندرد و Viktor & Rolf) تقف وراء هذا العام "اكتشف الإبداع" ؛ لقد تواصلت مع سبعة من أكثر الرؤساء إبداعًا ، للتعمق أكثر في إبداعهم واستكشاف المكان الذي قد يستغرقه صناعة الأزياء التنزانية.

1-
بالإضافة إلى مناقشة الوضع الحالي والمستقبلي للصناعة ، حدث مدرج مع عرض lookbook ، ومتجر منبثق لمدة يومين ، يستضيفان مجموعة مختارة من العلامات التجارية المصنوعة في البلاد.
تمامًا مثل Fashion Africa 254 ، تتقاسم Jambo fashion Affair الرؤية والرسالة المتمثلة في احتضان مواهب الأزياء الأفريقية وتمكينها ودعمها وتشجيع صناعة الأزياء المستدامة.
تسليط الضوء على الجزء العلوي المصنوعة في تنزانيا المصممين ، كيلي كونينجس يقدم لهم.
لوميير - صممه صادق نياماي
"عرض Honest مجموعته الأولى هذا العام في عرض أزياء جامبو في أروشا ، تنزانيا. بعد أن عملت جنبا إلى جنب مع مصطفى حسن علي في أسبوع الموضة باللغة السواحيلية ، يكرس Honest لبناء اسم التصميم الخاص به.

يمضي وقته بين نيروبي ودار السلام ، وهو مستوحى من مزيج حضري انتقائي من الناس والثقافات وأضواء المدينة المشرقة. إن الصور الظلية له مستمدة من ملابس الشارع ، واستخدامه للألوان والطباعة جريء للغاية لأنه متناغم للغاية مع الشباب داخل الجمهور. "

2-
نيومباني - من تصميم آنا جوزيف
الوافد الجديد في مجال تصميم الأزياء هي آنا. ظهرت لأول مرة في قطع ملابس التريكو من مجموعتها الأولى في معرض جامبو للأزياء في أروشا هذا العام. تعمل آنا من منزلها المسن في أروشا ، واسمها نيومباني (السواحيلية للمنزل). لقد تعلمت كيفية متماسكة من أشرطة فيديو يوتيوب ، ودراستها لساعات. انها مصممة على جعل اسمها في مجال التصميم مع حبكها الأصلي. الألوان الزاهية والهياكل المفتوحة متماسكة مجتمعة لجعل أشكال تعانق الجسم مع كتل الألوان الرسومية. "

3-
Kisusi - صممه إيمانويل Kisusi
"علامة الأزياء الرجالية تتأثر بنمط الحياة والألوان والهندسة المعمارية في زنجبار. يتمتع إيمانويل بشعور طبيعي من الذوق الرفيع ، وشخصيته المتواضعة وصوته الناعم يضيفان فقط إلى الأناقة الناعمة لخط الملابس الرجالية. إيمانويل مصمم يستمد إلهامه من تراثه الإفريقي ويحوله إلى شيء جديد وحديث وخالدة الزمن. "

4-
Kidato - صممه ألين وامشي
"ألين هي سيد صناعة الأقمشة في صورة ظلية جديدة ، وتقنياتها الضيقة والكشكشة تجعلها تبدو ممتعة ومرحة وأنثوية. المواد المفضلة لديها هي قماش مطبوع ، حيث الكمية الفخمة من النسيج المستخدمة للتصميم تجعل أي شخص يريد الالتفاف حوله.
إنها مهارات الخياطة الممتازة واللمسة الأنثوية التي تميزها عن غيرها من المصممين الذين يعملون مع نسيج kitenge التقليدي. "

5-
Chuwa Fashion - صممه أماديوس شوا
يستلهم المصمم Amusus الذي يتخذ من أروشا مقراً له من محيطه المباشر على سفوح جبل كليمنجارو. إنه يجمع بين التفاصيل الفنية المستمدة من لباس خارجي ويعيد تخيل ذلك بأشكال وظلال جديدة ، وكلها مصنوعة بنفسه في أقمشة kitenge المفضلة لديه. تم تدريبه كخياط ، وهو خبير في جعل الأشكال الكلاسيكية تشعر بالانتعاش والحداثة. "

6-
Florinyah Chrocheted - صممه فلورا كاوا
“فلورا تستمد إلهامها من الطبيعة والأشكال الطبيعية. مجوهراتها الكروشيهية كلها مصنوعة يدوياً بنفسها ، وهي مصممة بطريقة عضوية ، تجمع بين الأشكال والألوان كما هي. الكمال في كل ما تفعله ، عينها لمزيد من التفاصيل رائعة. فلورا لديها شغف كبير بما تفعله ، وأنها مصدر إلهام للجميع من حولها ، كما أنها مرشد للمصممين الشباب الآخرين. "

7-
Mkwanduleson - تصميم كولوا Mkwandule
"مع شخصية أكبر من شخصية الحياة ، تحب كولوا الأضواء. تصميماته المفعمة بالحيوية تكون بديهية ومع هذا الفهم القوي للنسيج واللون. إنها فريدة من نوعها ، مصنوعة بشكل جيد ومبتكرة ، Kulwa يحب ما هو غير متوقع ، وهو مصمم عملي في كل توقع لعملية التصميم. إن حبه للعمل اليدوي والتقنيات التقليدية ، جنبًا إلى جنب مع الصور الظلية المرحة والمدهشة ، يجعله أحد المصممين الذين سيدفعون صناعة الأزياء في تنزانيا إلى الأمام ".

8-
خلال حلقة النقاش ، يوافق جميع هؤلاء المصممين الموهوبين بشكل استثنائي ، على أن الحصول على الأقمشة والمواد المناسبة ، وتجريبهم في الأشكال والصور الظلية يمثل العقبة الأكثر صعوبة التي يجب التغلب عليها. كما قرروا الحاجة الماسة إلى المنسوجات والمواد المستدامة في تنزانيا. علاوة على ذلك ، يحتاجون إلى مشاركة أعمالهم وأفكارهم ، لتوحيد صفوفهم كمصممين وتقوية الموقف التنزاني في الصناعة.
إن رؤية هذه المواهب التي تسعى جاهدة لتحقيق أهدافها والتطور المستمر في هذه العملية ، يلهمنا ويلامسنا ويشجعنا ليس فقط بل الجميع يعمل على دفع وكشف عظمة إفريقيا.
جميع صور المصور: عثمان كاز