terça-feira, 30 de abril de 2019

Spring Dance. Arthur F. Mathews, Spring Dance, ca. 1917, oil on canvas, Smithsonian American Art Museum, Gift of Mr. and Mrs. David J. Carlson, 1982.126 -- Dança da primavera. Arthur F. Mathews, Spring Dance, ca. 1917, óleo sobre tela, Museu de Arte Americana Smithsonian, Presente do Sr. e Sra. David J. Carlson, 1982.126 -- Frühlingstanz Arthur F. Mathews, Frühlingstanz, ca. 1917, Öl auf Leinwand, Smithsonian American Art Museum, Geschenk von Herrn und Frau David J. Carlson, 1982.126 -- Весенний танец. Артур Ф. Мэтьюз, Весенний танец, ок. 1917, холст, масло, Смитсоновский музей американского искусства, Дар мистера и миссис Дэвид Дж. Карлсон, 1982.126 -- 春天的舞蹈。 Arthur F. Mathews,Spring Dance,ca。 1917年,布面油画,史密森尼美国艺术博物馆,David J. Carlson先生和夫人的礼物,1982.126 -- رقصة الربيع. آرثر ف. ماثيوز ، رقص الربيع ، كاليفورنيا. 1917 ، زيت على قماش ، متحف سميثسونيان للفنون الأمريكية ، هدية السيد والسيدة ديفيد ج. كارلسون ، 1982.126

Arthur Mathews led a group of progressive Californians who believed that fine art and design served the public good. 

After the San Francisco earthquake of 1906, he and his wife, Lucia, also a designer, led the effort to rebuild the city's fine public spaces. 

The pastoral scene in Spring Dance resembles civic-minded murals created for museums, libraries, and concert halls at the turn of the twentieth century. 

But Mathews had more on his mind than ancient Greece or Rome. His Arcadia is the luminous landscape of California, and the planes of color and the graceful postures of the dancers show the artist is looking across the Pacific to Japan. 

The ornate frame is a reproduction of the original. It repeats the colors in the painting, reflecting Mathews's commitment to designing furniture, art, and architecture to create an aesthetic whole.

Spring Dance


Exhibition Label, Smithsonian American Art Museum, 2006

About the Smithsonian American Art Museum.

DOCUMENTING AMERICA’S VISUAL CULTURE FROM THE COLONIAL PERIOD TO TODAY
The Smithsonian American Art Museum, the nation’s first collection of American art, is an unparalleled record of the American experience. The collection captures the aspirations, character, and imagination of the American people throughout three centuries. The museum is the home to one of the largest and most inclusive collections of American art in the world. Its artworks reveal key aspects of America’s rich artistic and cultural history from the colonial period to today.

The museum has been a leader in identifying and collecting significant aspects of American visual culture, including photography, modern folk and self-taught art, African American art, Latino art, and video games. The museum has the largest collection of New Deal art and exceptional collections of contemporary craft, American impressionist paintings and masterpieces from the Gilded Age. In recent years, the museum has focused on strengthening its contemporary art collection, and in particular media arts, through acquisitions, awards, curatorial appointments, endowments, and by commissioning new artworks.

THE MUSEUM’S MISSION
The Smithsonian American Art Museum is dedicated to collecting, understanding, and enjoying American art. The Museum celebrates the extraordinary creativity of artists whose works reflect the American experience and global connections.

TWO HISTORIC BUILDINGS, ONE INCREDIBLE COLLECTION
The museum’s main building, a National Historic Landmark located in the heart of Washington’s downtown cultural district, has been meticulously renovated with expanded permanent-collection galleries and innovative public spaces. The Luce Foundation Center for American Art, the first visible art storage and study center in Washington, allows visitors to browse thousands of artworks from the collection. It adjoins the Lunder Conservation Center, which is shared with the National Portrait Gallery, the first art conservation facility to allow the public permanent behind-the-scenes views of the preservation work of museums. The Renwick Gallery, a branch of the museum that is home to the museum’s collection of contemporary craft and decorative art, reopened in November 2015 after a two-year renovation.

ACROSS THE NATION AND BEYOND
EDUCATION PROGRAMS
The museum is a leader in providing electronic resources to schools and the public through its national education programs. We offer an array of interactive activities online, as well as Artful Connections, real-time educational videoconferences. The museum offers in-depth professional development programs for educators, including week-long national Summer Institutes for teachers, where they can learn digital tools and teaching techniques for integrating art across the curriculum

RESEARCH AND SCHOLARSHIP
The museum’s Research and Scholars Center is one of the nation’s leading centers for the study of American art. The museum offers residential fellowships for artists and scholars at the graduate level and above and internships for college seniors and graduate students. SAAM also produces American Art, a peer-reviewed periodical on the arts in America, organizes scholarly symposia, and sponsors several publication prizes. The museum’s specialized art research databases of a half million records and its extensive archival collections further research efforts in the field. In addition, the museum has published dozens of books and catalogues.

DIGITAL CONNECTIONS
The museum has been engaging audiences online since 1993 when we launched one of the earliest museum websites through America Online. AmericanArt.si.edu, was launched in 1995, and we debuted the first blog at the Smithsonian in 2005. Today, we use an array of platforms to help us better connect with you, including social media, our blog, webcasts, email newsletters, videos, virtual reality, and gaming-focused events like the SAAM Arcade.

TRAVELING EXHIBITIONS
In addition to a robust exhibition program in Washington, DC, the museum maintains a highly regarded traveling exhibition program, and has circulated hundreds of exhibitions since the program was established in 1951. From 2000 to 2005, while the museum’s main building was closed for renovations, staff organized 14 exhibitions of more than 1,000 major artworks from the permanent collection that traveled to 105 venues across the United States. More than 2.5 million visitors saw these exhibitions. Since 2006, the museum has toured dozens of additional exhibitions to cities across the nation, and we continue to have major exhibitions touring the United States.



analista de dados, linguagem de 
programação em código: R


"Eu só quero pensar no futuro e não ficar triste." Elon Musk.
-
"I just want to think about the future and not be sad." Elon Musk.

This report is guaranteed to verify the address of the LINK above
Say no to fake News!
-
Esta reportagem tem a garantia de apuração do endereço do LINK acima.
Diga não às fake news!
-
Culture is not what enters the eyes and ears, 
but what modifies the way of looking and hearing
-
Cultura não é o que entra nos olhos e ouvidos, 
mas o que modifica a maneira de olhar e ouvir













--br via tradutor do google
Dança da primavera. Arthur F. Mathews, Spring Dance, ca. 1917, óleo sobre tela, Museu de Arte Americana Smithsonian, Presente do Sr. e Sra. David J. Carlson, 1982.126


Arthur Mathews liderou um grupo de californianos progressistas que acreditavam que a arte e o design serviam ao bem público.

Depois do terremoto de 1906 em San Francisco, ele e sua esposa, Lucia, também designer, lideraram o esforço para reconstruir os espaços públicos da cidade.

A cena pastoral no Spring Dance se assemelha a murais cívicos criados para museus, bibliotecas e salas de concerto na virada do século XX.

Mas Mathews tinha mais em mente do que a Grécia ou Roma antigas. Sua Arcádia é a paisagem luminosa da Califórnia, e os planos de cor e as posturas graciosas dos dançarinos mostram que o artista está olhando através do Pacífico para o Japão.

O quadro ornamentado é uma reprodução do original. Repete as cores da pintura, refletindo o compromisso de Mathews em projetar móveis, arte e arquitetura para criar um todo estético.

Rótulo de Exposição, Museu de Arte Americana Smithsonian, 2006

Sobre o Museu de Arte Americana Smithsonian.

DOCUMENTANDO A CULTURA VISUAL DA AMERICA DO PERÍODO COLONIAL A HOJE
O Smithsonian American Art Museum, a primeira coleção de arte americana do país, é um registro incomparável da experiência americana. A coleção captura as aspirações, caráter e imaginação do povo americano ao longo de três séculos. O museu é o lar de uma das maiores e mais inclusivas coleções de arte americana do mundo. Suas obras de arte revelam aspectos fundamentais da rica história artística e cultural da América desde o período colonial até os dias de hoje.

O museu tem sido um líder na identificação e coleta de aspectos significativos da cultura visual americana, incluindo fotografia, folk moderno e arte autodidata, arte afro-americana, arte latina e videogames. O museu tem a maior coleção de arte New Deal e coleções excepcionais de artesanato contemporâneo, pinturas impressionistas americanas e obras-primas da Era Dourada. Nos últimos anos, o museu concentrou-se no fortalecimento de sua coleção de arte contemporânea e, em especial, nas artes da mídia, por meio de aquisições, premiações, nomeações para curadoria, doações e comissionamento de novas obras de arte.

MISSÃO DO MUSEU
O Smithsonian American Art Museum é dedicado a colecionar, entender e apreciar a arte americana. O Museu celebra a extraordinária criatividade de artistas cujas obras refletem a experiência americana e conexões globais.

DOIS EDIFÍCIOS HISTÓRICOS, UMA COLEÇÃO INCRÍVEL
O edifício principal do museu, um marco histórico nacional localizado no coração do bairro cultural do centro de Washington, foi meticulosamente renovado com galerias de coleções permanentes e espaços públicos inovadores. O Luce Foundation Center for American Art, o primeiro centro de armazenamento e estudo de arte visível em Washington, permite que os visitantes procurem milhares de obras de arte da coleção. Ele é adjacente ao Centro de Conservação Lunder, que é compartilhado com a National Portrait Gallery, a primeira instalação de conservação de arte que permite a visão pública permanente dos bastidores do trabalho de preservação dos museus. A Renwick Gallery, uma filial do museu que abriga a coleção de artesanato e arte contemporânea do museu, reabriu em novembro de 2015, após uma renovação de dois anos.

ATRAVÉS DA NAÇÃO E ALÉM
PROGRAMAS DE EDUCAÇÃO
O museu é líder no fornecimento de recursos eletrônicos às escolas e ao público por meio de seus programas nacionais de educação. Oferecemos uma variedade de atividades interativas on-line, bem como Artful Connections, videoconferências educacionais em tempo real. O museu oferece programas profundos de desenvolvimento profissional para educadores, incluindo Institutos de Verão nacionais para professores, onde eles podem aprender ferramentas digitais e técnicas de ensino para integrar a arte em todo o currículo.

PESQUISA E BOLSA
O Research and Scholars Center do museu é um dos principais centros do país para o estudo da arte americana. O museu oferece bolsas residenciais para artistas e acadêmicos em nível de pós-graduação e superior e estágios para estudantes universitários e estudantes de pós-graduação. A SAAM também produz American Art, um periódico revisado por especialistas sobre artes nas Américas, organiza simpósios acadêmicos e patrocina vários prêmios de publicações. Os bancos de dados de pesquisa de arte especializados do museu, com meio milhão de registros, e suas extensas coleções de arquivamento, continuam os esforços de pesquisa no campo. Além disso, o museu publicou dezenas de livros e catálogos.

CONEXÕES DIGITAIS
O museu tem atraído audiências on-line desde 1993, quando lançamos um dos primeiros sites de museus através da America Online. AmericanArt.si.edu, foi lançado em 1995, e nós lançamos o primeiro blog no Smithsonian em 2005. Hoje, usamos uma variedade de plataformas para nos ajudar a nos conectar melhor com você, incluindo mídias sociais, nosso blog, webcasts, boletins informativos por e-mail , vídeos, realidade virtual e eventos focados em jogos, como o SAAM Arcade.

EXPOSIÇÕES DE VIAGEM
Além de um robusto programa de exposições em Washington, DC, o museu mantém um programa itinerante de exposições e circulou centenas de exposições desde que o programa foi criado em 1951. De 2000 a 2005, enquanto o prédio principal do museu estava fechado para reformas , a equipe organizou 14 exposições de mais de 1.000 obras de arte importantes da coleção permanente que viajou para 105 locais nos Estados Unidos. Mais de 2,5 milhões de visitantes viram estas exposições. Desde 2006, o museu visitou dezenas de exposições adicionais para cidades em todo o país, e continuamos a ter grandes exposições em turnê pelos Estados Unidos.












--de via tradutor do google
Frühlingstanz Arthur F. Mathews, Frühlingstanz, ca. 1917, Öl auf Leinwand, Smithsonian American Art Museum, Geschenk von Herrn und Frau David J. Carlson, 1982.126   

Arthur Mathews führte eine Gruppe progressiver Kalifornier an, die glaubten, dass Kunst und Design dem öffentlichen Wohl dienten.

Nach dem Erdbeben in San Francisco im Jahr 1906 leiteten er und seine Frau Lucia, ebenfalls Designerin, die Bemühungen, die schönen öffentlichen Bereiche der Stadt wiederaufzubauen.

Die pastorale Szene in Spring Dance erinnert an bürgerliche Wandgemälde, die für Museen, Bibliotheken und Konzertsäle der Jahrhundertwende geschaffen wurden.

Aber Mathews hatte mehr im Kopf als das alte Griechenland oder Rom. Sein Arcadia ist die leuchtende Landschaft Kaliforniens, und die Farbebenen und die anmutige Haltung der Tänzer zeigen, dass der Künstler über den Pazifik nach Japan blickt.

Der verzierte Rahmen ist eine Reproduktion des Originals. Es wiederholt die Farben des Gemäldes und spiegelt das Engagement von Mathews wider, Möbel, Kunst und Architektur zu einem ästhetischen Ganzen zu gestalten.

Ausstellungsetikett, Smithsonian American Art Museum, 2006

Über das Smithsonian American Art Museum.

Dokumentation der visuellen Kultur Amerikas von der Kolonialzeit bis heute
Das Smithsonian American Art Museum, die erste amerikanische Kunstsammlung der USA, ist eine unvergleichliche Aufzeichnung der amerikanischen Erfahrung. Die Sammlung enthält die Bestrebungen, den Charakter und die Vorstellungskraft des amerikanischen Volkes über drei Jahrhunderte hinweg. Das Museum beherbergt eine der größten und umfassendsten Sammlungen amerikanischer Kunst der Welt. Seine Kunstwerke zeigen wichtige Aspekte der reichen Kunst- und Kulturgeschichte Amerikas von der Kolonialzeit bis heute.

Das Museum war führend bei der Identifizierung und Sammlung bedeutender Aspekte der amerikanischen visuellen Kultur, darunter Fotografie, moderne Volkskunst und Autodidaktik, afroamerikanische Kunst, Latino-Kunst und Videospiele. Das Museum besitzt die größte Sammlung von New Deal-Kunst und außergewöhnliche Sammlungen zeitgenössischen Kunsthandwerks, amerikanischer impressionistischer Malerei und Meisterwerke aus der vergoldeten Zeit. In den letzten Jahren konzentrierte sich das Museum auf die Stärkung seiner zeitgenössischen Kunstsammlung und insbesondere der Medienkunst durch Akquisitionen, Preise, kuratorische Termine, Stiftungen und die Beauftragung neuer Kunstwerke.

DIE MISSION DES MUSEUMS
Das Smithsonian American Art Museum widmet sich dem Sammeln, Verstehen und Genießen amerikanischer Kunst. Das Museum feiert die außergewöhnliche Kreativität von Künstlern, deren Werke die amerikanischen Erfahrungen und globalen Verbindungen widerspiegeln.

ZWEI HISTORISCHE GEBÄUDE, EINE UNGLAUBLICHE KOLLEKTION
Das Hauptgebäude des Museums, ein nationales historisches Wahrzeichen, befindet sich im Herzen des Kulturviertels von Washingtons Innenstadt. Es wurde sorgfältig renoviert und mit Galerien für permanente Sammlungen und innovativen öffentlichen Räumen ausgestattet. Das Luce Foundation Center für amerikanische Kunst, das erste sichtbare Lager- und Studienzentrum für Kunst in Washington, ermöglicht es Besuchern, Tausende von Kunstwerken aus der Sammlung zu stöbern. Es grenzt an das Lunder Conservation Center an, das mit der National Portrait Gallery geteilt wird, der ersten Kunsterhaltungseinrichtung, die der Öffentlichkeit einen permanenten Blick hinter die Kulissen der Konservierungsarbeit von Museen ermöglicht. Die Renwick Gallery, eine Abteilung des Museums, in der sich die Sammlung zeitgenössischer Kunsthandwerk und dekorativer Kunst befindet, wurde im November 2015 nach zweijähriger Renovierung wiedereröffnet.

Über die Nation und jenseits
BILDUNGSPROGRAMME
Das Museum ist führend bei der Bereitstellung elektronischer Ressourcen für Schulen und die Öffentlichkeit durch nationale Bildungsprogramme. Wir bieten eine Reihe interaktiver Online-Aktivitäten sowie Artful Connections, Echtzeit-Videokonferenzen. Das Museum bietet umfassende professionelle Entwicklungsprogramme für Pädagogen, einschließlich einwöchiger nationaler Sommerinstitute für Lehrer, in denen sie digitale Werkzeuge und Unterrichtstechniken erlernen können, um Kunst in den gesamten Lehrplan zu integrieren

FORSCHUNG UND STIPENDIUM

Das Forschungs- und Wissenschaftszentrum des Museums ist eines der führenden Zentren des Landes für das Studium amerikanischer Kunst. Das Museum bietet Wohnstipendien für Künstler und Wissenschaftler ab der Graduiertenstufe und darüber hinaus Praktika für Hochschulabsolventen und Doktoranden. SAAM produziert auch American Art, eine von Experten begutachtete Zeitschrift über Kunst in Amerika, organisiert wissenschaftliche Symposien und sponsert mehrere Publikationspreise. Die spezialisierten Kunstforschungsdatenbanken des Museums mit einer halben Million Datensätzen und seine umfangreichen Archivbestände führen zu weiteren Forschungsanstrengungen auf diesem Gebiet. Darüber hinaus hat das Museum Dutzende von Büchern und Katalogen veröffentlicht.

DIGITALE VERBINDUNGEN
Das Museum ist seit 1993 online, als wir über America Online eine der ersten Museumswebseiten lancierten. AmericanArt.si.edu wurde 1995 gegründet und debütierte 2005 mit dem ersten Blog auf der Smithsonian. Heute verwenden wir eine Reihe von Plattformen, mit denen wir eine bessere Verbindung zu Ihnen herstellen können, einschließlich Social Media, Blogs, Webcasts und E-Mail-Newsletter , Videos, virtuelle Realität und auf Spiele ausgerichtete Ereignisse wie der SAAM Arcade.

REISEAUSSTELLUNGEN

Neben einem robusten Ausstellungsprogramm in Washington, DC, verfügt das Museum über ein hoch angesehenes Wanderausstellungsprogramm und hat seit der Gründung des Programms im Jahr 1951 Hunderte von Ausstellungen in Umlauf gebracht. Von 2000 bis 2005 war das Hauptgebäude des Museums wegen Renovierungsarbeiten geschlossen Die Mitarbeiter organisierten 14 Ausstellungen mit mehr als 1.000 großen Kunstwerken aus der Dauerausstellung, die an 105 Orten in den Vereinigten Staaten reiste. Mehr als 2,5 Millionen Besucher sahen diese Ausstellungen. Seit 2006 hat das Museum Dutzende weiterer Ausstellungen in Städten in der ganzen USA gezeigt, und wir haben weiterhin große Ausstellungen in den Vereinigten Staaten.











--ru via tradutor do google
Весенний танец. Артур Ф. Мэтьюз, Весенний танец, ок. 1917, холст, масло, Смитсоновский музей американского искусства, Дар мистера и миссис Дэвид Дж. Карлсон, 1982.126   


Артур Мэтьюз возглавлял группу прогрессивных калифорнийцев, которые верили, что изобразительное искусство и дизайн служат общественному благу.

После землетрясения в Сан-Франциско в 1906 году он и его жена Люсия, также дизайнер, возглавили усилия по восстановлению прекрасных общественных мест города.

Пасторальная сцена в «Весенних танцах» напоминает гражданские росписи, созданные для музеев, библиотек и концертных залов на рубеже двадцатого века.

Но Мэтью имел в виду больше, чем древняя Греция или Рим. Его Аркадия - это светящийся пейзаж Калифорнии, а цветные плоскости и грациозные позы танцоров показывают, что художник смотрит через Тихий океан в Японию.

Изысканная рамка - это репродукция оригинала. Он повторяет цвета в картине, отражая стремление Мэтьюса проектировать мебель, искусство и архитектуру для создания эстетического целого.

Ярлык выставки, Смитсоновский музей американского искусства, 2006

О Смитсоновском музее американского искусства.

ДОКУМЕНТАЦИЯ ВИЗУАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ АМЕРИКИ ОТ КОЛОНИАЛЬНОГО ПЕРИОДА ДО СЕГОДНЯ
Смитсоновский музей американского искусства, первая в стране коллекция американского искусства, является беспрецедентной записью американского опыта. Коллекция отражает стремления, характер и воображение американского народа на протяжении трех веков. Музей является домом для одной из самых больших и инклюзивных коллекций американского искусства в мире. Его произведения искусства раскрывают ключевые аспекты богатой художественной и культурной истории Америки от колониального периода до наших дней.

Музей является лидером в выявлении и сборе значительных аспектов американской визуальной культуры, включая фотографию, современное народное искусство и искусство самоучки, афроамериканское искусство, латиноамериканское искусство и видеоигры. В музее собрана самая большая коллекция произведений искусства Нового курса, а также исключительные коллекции современного ремесла, картины американских импрессионистов и шедевры эпохи позолоты. В последние годы музей сосредоточился на укреплении своей коллекции современного искусства, и в частности медиаискусства, путем приобретений, премий, кураторских назначений, пожертвований и путем ввода в эксплуатацию новых произведений искусства.

МИССИЯ МУЗЕЯ
Смитсоновский музей американского искусства посвящен коллекционированию, пониманию и наслаждению американским искусством. Музей отмечает необычайное творчество художников, чьи работы отражают американский опыт и мировые связи.

ДВЕ ИСТОРИЧЕСКИЕ ЗДАНИЯ, ОДНА НЕВЕРОЯТНАЯ КОЛЛЕКЦИЯ
Главное здание музея, Национальная историческая достопримечательность, расположенное в самом центре культурного района Вашингтона, было тщательно отреставрировано с расширенными галереями постоянной коллекции и инновационными общественными пространствами. Центр американского искусства Luce Foundation, первый видимый центр хранения и изучения предметов искусства в Вашингтоне, позволяет посетителям просматривать тысячи произведений искусства из коллекции. Он примыкает к Центру консервации Лундер, который используется совместно с Национальной портретной галереей, первым объектом консервации произведений искусства, который позволяет общественности постоянно наблюдать за работой музеев за кулисами. Галерея Renwick, филиал музея, где хранится музейная коллекция современного ремесла и декоративного искусства, была открыта в ноябре 2015 года после двухлетней реконструкции.

ПО НАЦИИ И ВНЕ
ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЕ ПРОГРАММЫ
Музей является лидером в предоставлении электронных ресурсов для школ и общественности через свои национальные образовательные программы. Мы предлагаем множество интерактивных действий онлайн, а также Artful Connections, образовательные видеоконференции в режиме реального времени. Музей предлагает углубленные программы профессионального развития для педагогов, включая недельные национальные летние институты для учителей, где они могут изучать цифровые инструменты и методы обучения для интеграции искусства в учебную программу.

НАУКА И СТИПЕНДИЯ

Музейный научно-исследовательский центр музея является одним из ведущих национальных центров изучения американского искусства. Музей предлагает стажировки для художников и ученых на уровне выпускников и выше, а также стажировки для студентов и аспирантов колледжей. SAAM также выпускает «Американское искусство», рецензируемое периодическое издание, посвященное искусству в Америке, организует научные симпозиумы и спонсирует несколько призов за публикации. Специализированные базы данных о художественных исследованиях музея, насчитывающие полмиллиона записей, и его обширные архивные коллекции продолжают исследования в этой области. Кроме того, в музее опубликованы десятки книг и каталогов.

ЦИФРОВЫЕ СОЕДИНЕНИЯ
Музей привлекает аудиторию онлайн с 1993 года, когда мы запустили один из самых ранних музейных сайтов через America Online. AmericanArt.si.edu, был запущен в 1995 году, и мы дебютировали первый блог на Смитсоновском институте в 2005 году. Сегодня мы используем множество платформ, чтобы помочь нам лучше общаться с вами, в том числе социальные сети, наш блог, веб-трансляции, электронные рассылки , видео, виртуальная реальность и игровые события, такие как SAAM Arcade.

ПУТЕШЕСТВУЮЩИЕ ВЫСТАВКИ

В дополнение к активной выставочной программе в Вашингтоне, округ Колумбия, музей поддерживает высоко оцененную программу передвижных выставок и распространил сотни выставок с момента ее создания в 1951 году. С 2000 по 2005 год, в то время как главное здание музея было закрыто на ремонт. Сотрудники организовали 14 выставок из более чем 1000 основных произведений искусства из постоянной коллекции, которые были представлены в 105 местах по всей территории Соединенных Штатов. Более 2,5 миллионов посетителей увидели эти выставки. С 2006 года музей посетил десятки дополнительных выставок в городах по всей стране, и мы по-прежнему проводим крупные выставки в Соединенных Штатах.















--chines simplificado via tradutor do google
春天的舞蹈。 Arthur F. Mathews,Spring Dance,ca。 1917年,布面油画,史密森尼美国艺术博物馆,David J. Carlson先生和夫人的礼物,1982.126    


亚瑟马修斯领导了一群进步的加利福尼亚人,他们相信美术和设计服务于公众利益。

在1906年旧金山大地震之后,他和他的妻子露西亚也是一名设计师,领导了重建城市精致公共空间的努力。

春季舞蹈中的田园风光类似于二十世纪之交为博物馆,图书馆和音乐厅创作的具有公民意识的壁画。

但是马修斯比古希腊或罗马有更多的想法。他的阿卡迪亚是加利福尼亚的明亮景观,色彩的飞机和舞者优美的姿势表明艺术家正在将太平洋与日本相望。

华丽的画框是原作的再现。它重复了绘画中的色彩,反映了Mathews对设计家具,艺术和建筑的承诺,以创造一个美学整体。

展览标签,史密森尼美国艺术博物馆,2006

关于史密森尼美国艺术博物馆。

从殖民地时期到今天记录美国的视觉文化
史密森尼美国艺术博物馆是美国第一个美国艺术收藏品,是美国经历的无与伦比的记录。该系列捕捉了三个世纪以来美国人民的愿望,品格和想象力。该博物馆是世界上最大,最具包容性的美国艺术收藏品之一。其作品揭示了从殖民时期到今天美国丰富的艺术和文化历史的关键方面。

该博物馆一直是识别和收集美国视觉文化重要方面的领导者,包括摄影,现代民俗和自学艺术,非洲裔美国艺术,拉美裔艺术和电子游戏。该博物馆收藏了最多的新政艺术品和当代工艺品,美国印象派绘画和镀金时代的杰作。近年来,博物馆一直致力于通过收购,奖项,策展任命,捐赠以及委托新作品来加强其当代艺术收藏,特别是媒体艺术。

博物馆的使命
史密森尼美国艺术博物馆致力于收集,理解和欣赏美国艺术。博物馆庆祝艺术家非凡的创造力,他们的作品反映了美国的经验和全球联系。

两个历史建筑,一个令人难以置信的收藏
博物馆的主楼是位于华盛顿市中心文化区中心的国家历史地标,经过精心翻修,拥有扩建的永久收藏画廊和创新的公共空间。 Luce美国艺术基金会是华盛顿第一个可见的艺术存储和研究中心,游客可以浏览该系列中的数千件艺术品。它毗邻Lunder保护中心,该中心与国家肖像画廊共享,这是第一个艺术保护设施,可以让公众永久地了解博物馆保护工作的幕后视野。伦威克画廊是博物馆的一个分支,是博物馆收藏的当代工艺和装饰艺术的所在地,经过两年的翻新后于2015年11月重新开放。

超越国家和超越
教育计划
该博物馆是通过​​其国家教育计划向学校和公众提供电子资源的领导者。我们在线提供一系列互动活动,以及Artful Connections,实时教育视频会议。该博物馆为教育工作者提供深入的专业发展计划,包括为期一周的全国教师暑期学院,他们可以学习数字工具和教学技巧,将艺术融入课程

研究与奖学金

博物馆的研究和学者中心是美国领先的美国艺术研究中心之一。博物馆为研究生及以上的艺术家和学者提供住宿奖学金,并为大学毕业生和研究生提供实习机会。 SAAM还制作美国艺术,美国艺术同行评审期刊,组织学术研讨会,并赞助多个出版物奖项。该博物馆拥有50万条记录的专业艺术研究数据库及其广泛的档案馆藏,进一步开展了该领域的研究工作。此外,博物馆还出版了数十本书籍和目录。

数字连接
自1993年我们通过America Online推出最早的博物馆网站之一以来,博物馆一直在网上吸引观众。 AmericanArt.si.edu于1995年推出,我们在2005年推出了Smithsonian的第一个博客。今天,我们使用一系列平台帮助我们更好地与您联系,包括社交媒体,我们的博客,网络广播,电子邮件简报,视频,虚拟现实和以游戏为重点的活动,如SAAM Arcade。

旅游展览

除了华盛顿特区的强大展览计划外,博物馆还保留了备受推崇的巡回展览计划,自1951年该计划成立以来,已经分发了数百个展览。从2000年到2005年,博物馆的主楼因装修而关闭工作人员组织了14次展览,展出了1000多件来自永久收藏品的主要艺术品,这些作品曾前往美国各地的105个场馆。超过250万的参观者参观了这些展览。自2006年以来,该博物馆已经在全国各城市参观了数十个展览,并继续在美国各地举办大型展览。















--ae via tradutor do google
رقصة الربيع. آرثر ف. ماثيوز ، رقص الربيع ، كاليفورنيا. 1917 ، زيت على قماش ، متحف سميثسونيان للفنون الأمريكية ، هدية السيد والسيدة ديفيد ج. كارلسون ، 1982.126


قاد آرثر ماثيوز مجموعة من التقدميين من ولاية كاليفورنيا الذين يعتقدون أن الفنون الجميلة والتصميم خدم الصالح العام.

بعد زلزال سان فرانسيسكو عام 1906 ، قاد هو وزوجته ، لوسيا ، وهي أيضًا مصممة ، الجهود لإعادة بناء الأماكن العامة الجميلة بالمدينة.

يشبه المشهد الرعوي في رقص الربيع الجداريات ذات العقلية المدنية التي تم إنشاؤها للمتاحف والمكتبات وقاعات الحفلات الموسيقية في مطلع القرن العشرين.

لكن ماثيوز كان يفكر أكثر من اليونان القديمة أو روما. تعد أركاديا المناظر الطبيعية الخلابة لكاليفورنيا ، وتُظهر طائرات الألوان والمواقف الرائعة للراقصين أن الفنان يتطلع عبر المحيط الهادئ إلى اليابان.

الإطار المزخرف هو نسخة طبق الأصل من الأصل. يكرر الألوان في اللوحة ، مما يعكس التزام ماثيوز بتصميم الأثاث والفن والهندسة المعمارية لإنشاء جمالية كاملة.

تسمية المعرض ، متحف سميثسونيان للفن الأمريكي ، 2006

عن متحف سميثسونيان للفن الأمريكي.

توثيق الثقافة المرئية في أمريكا من فترة الاستعمار إلى اليوم
متحف سميثسونيان للفنون الأمريكية ، أول مجموعة للفن الأمريكي في البلاد ، هو سجل لا مثيل له للتجربة الأمريكية. تجسد المجموعة تطلعات وشخصيات وخيال الشعب الأمريكي على مدار ثلاثة قرون. المتحف هو موطن واحدة من أكبر وأشمل مجموعات الفن الأمريكي في العالم. تكشف أعمالها الفنية عن جوانب أساسية من تاريخ أميركا الفني والثقافي الغني من الفترة الاستعمارية إلى اليوم.

كان المتحف رائداً في تحديد وجمع الجوانب المهمة للثقافة البصرية الأمريكية ، بما في ذلك التصوير الفوتوغرافي والفنون الشعبية الحديثة والتعلم الذاتي ، والفن الأمريكي الإفريقي ، والفن اللاتيني ، وألعاب الفيديو. يحتوي المتحف على أكبر مجموعة من فن New Deal ومجموعات استثنائية من الحرف المعاصرة واللوحات الإنطباعية الأمريكية والروائع من Gilded Age. في السنوات الأخيرة ، ركز المتحف على تعزيز مجموعته الفنية المعاصرة ، وخاصة الفنون الإعلامية ، من خلال عمليات الاستحواذ والجوائز والتعيينات الفنية والأوقاف ومن خلال التكليف بأعمال فنية جديدة.

مهمة المتحف
متحف سميثسونيان للفن الأمريكي مكرس لجمع وفهم والاستمتاع بالفن الأمريكي. يحتفل المتحف بالإبداع الاستثنائي للفنانين الذين تعكس أعمالهم التجربة الأمريكية والروابط العالمية.

مبنيان تاريخيان ، مجموعة واحدة لا تصدق
تم تجديد المبنى الرئيسي للمتحف ، وهو معلم تاريخي وطني يقع في قلب المنطقة الثقافية بوسط واشنطن ، بدقة مع صالات عرض دائمة موسعة ومساحات عامة مبتكرة. يسمح مركز مؤسسة لوس للفن الأمريكي ، وهو أول مركز تخزين ودراسة فني مرئي في واشنطن ، للزائرين باستعراض آلاف الأعمال الفنية من المجموعة. يقع بجوار مركز Lunder Conservation ، الذي يتم مشاركته مع National Portrait Gallery ، وهو أول مرفق لحفظ الفن يتيح للجمهور إطلالات دائمة من وراء الكواليس على أعمال الحفاظ على المتاحف. رنويك جاليري ، أحد فروع المتحف الذي يضم مجموعة المتحف من الفنون الحرفية والزخرفية المعاصرة ، أعيد افتتاحه في نوفمبر 2015 بعد تجديد دام عامين.

عبر الأمة وما وراءها
برامج التعليم
يعد المتحف رائداً في توفير الموارد الإلكترونية للمدارس والجمهور من خلال برامج التعليم الوطنية. نحن نقدم مجموعة من الأنشطة التفاعلية عبر الإنترنت ، بالإضافة إلى Artful Connections ، ومؤتمرات الفيديو التعليمية في الوقت الفعلي. يقدم المتحف برامج تنمية مهنية متعمقة للمعلمين ، بما في ذلك معاهد صيفية مدتها أسبوع للمدرسين ، حيث يمكنهم تعلم الأدوات الرقمية وتقنيات التدريس لدمج الفن في المناهج الدراسية.

البحوث والمنح الدراسية
يعد مركز البحوث والعلماء بالمتحف أحد المراكز الرائدة في البلاد لدراسة الفن الأمريكي. يقدم المتحف زمالات سكنية للفنانين والباحثين على مستوى الدراسات العليا وما فوق والتدريب الداخلي لكبار السن في الجامعات وطلاب الدراسات العليا. كما تنتج الرابطة الأمريكية للفن الأمريكي ، وهي دورية دورية يراجعها النظراء عن الفنون في أمريكا ، وتنظم ندوات علمية ، وترعى العديد من جوائز النشر. مزيد من الجهود البحثية في هذا المجال لقواعد بيانات البحوث الفنية للمتحف التي تضم نصف مليون سجل ومجموعات المحفوظات الواسعة. بالإضافة إلى ذلك ، نشر المتحف عشرات الكتب والكتالوجات.

لروابط الرقمية
يعمل المتحف على جذب الجماهير على الإنترنت منذ عام 1993 عندما أطلقنا أحد أقدم مواقع المتاحف عبر America Online. تم إطلاق موقع AmericanArt.si.edu في عام 1995 ، وأصدرنا أول مدونة على موقع Smithsonian في عام 2005. اليوم ، نستخدم مجموعة من المنصات لمساعدتنا على التواصل بشكل أفضل معك ، بما في ذلك وسائل التواصل الاجتماعي ومدونتنا والبث على الويب والنشرات الإخبارية عبر البريد الإلكتروني ومقاطع الفيديو والواقع الافتراضي والأحداث التي تركز على الألعاب مثل SAAM Arcade.

المعارض السفر
بالإضافة إلى برنامج معارض قوي في واشنطن العاصمة ، يحتفظ المتحف ببرنامج معرض متنقل للغاية ، وقد قام بتوزيع مئات المعارض منذ إنشاء البرنامج في عام 1951. من عام 2000 إلى عام 2005 ، في حين تم إغلاق المبنى الرئيسي للمتحف للتجديدات ، نظم فريق العمل 14 معرضًا يضم أكثر من 1000 عمل فني رئيسي من المجموعة الدائمة التي سافرت إلى 105 مواقع في جميع أنحاء الولايات المتحدة. شاهد أكثر من 2.5 مليون زائر هذه المعارض. منذ عام 2006 ، قام المتحف بجولة في العشرات من المعارض الإضافية إلى المدن في جميع أنحاء البلاد ، وما زلنا نحصل على معارض كبيرة تجوب الولايات المتحدة.