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segunda-feira, 26 de fevereiro de 2018

Conferences of the Museum of Sacred Art to discuss importance of cultural and religious heritage. - Conferências do Museu de Arte Sacra para debater importância do património cultural e religioso.

This March, the Museum of Sacred Art in Funchal organizes the second edition of the event called "The Conferences of the Museum", in a year in which the Old Continent Europe carries out a broad reflection on the multifaceted European cultural heritage. Awareness of its importance is essential. Participation requires prior registration. 


"Questions of Sacred Art", clarifies the MASF, is the motto of these Conferences, which aim to contribute to the reflection on the island's history and cultural assets of the Catholic Church, seen in the framework of this European heritage whose relevance is indicated in 2018.

"Crossing the history and its legacies with the contemporary look is the proposal of these Conferences", clarifies the direction of the MASF. The program is organized according to two thematic panels, namely "Expressions of Religious Cultural Heritage", which assumes "as a space for analysis and reflection on the historical perspective and challenges to the cultural assets of the Church, between the tangible and the immaterial, from the primitive contexts to the transit to museums and exhibitions, from the past to the contemporary "; and "The Construction of the Sacred Space", which problematizes the boundaries of the definition of the religious space, summoning multiple glances on the becoming of architecture and the visual arts in mediation with the sacred, between the twentieth and twenty-first centuries.

The initial framework of this cultural event also notes the contribution of Tolentino Mendonça, a priest and poet from Madeira, at an opening conference, whose theme is "Art, Mediation and Symbol: The Meaning that Comes."

Guilherme d'Oliveira Martins, national coordinator of the European Year of Cultural Heritage program, will make an intervention. Also within the scope of the Conferences will be the film "Sacred" by Nuno Grande, to mark the closing of two days of sharing of knowledge around art, heritage and museology.

The Museum of Sacred Art of Funchal, in the center of the city, annually receives approximately 15 thousand visitors. Of these, 95% are tourists. But educational services annually promote free visits for about three thousand young people and students.

The conferences begin on March 1st with an address by the director of the Museum, João Henrique Silva. The Tolentino Mendonça conference follows, at 10:15 a.m., followed by a debate. In the afternoon, panel 1, "Questions of Sacred Art: Expressions of Religious Cultural Heritage" will be held, where Duarte Nuno Chaves from the University of the Azores will be moderator. Nuno Saldanha (IADE - European University) will speak at 2.30 pm on Sacred Art, Cult, Culture and Heritage. Half an hour later, Maria Isabel Roque, from the European University, will speak on the theme "The Sacred Art: museums and exhibitions in a secularized society". At 3:30 pm, Helena Rebelo (University of Aveiro / University of Madeira) discusses "The Tradition of" Saloias "on the visits of the insignia of the Holy Spirit in the Autonomous Region of Madeira: to muse an intangible heritage?

At 4:15 p.m., Sandra Saldanha, from the National Secretariat of Cultural Assets of the Church, will talk about their cultural management and mission. At 4:45 pm, Joaquim Ganhão, from the Diocesan Museum of Santarém, will address this institution and "The visible face of a broad project to safeguard and enhance the cultural heritage of the Diocese." Following debate, again moderated by Duarte Nuno Chaves.

On March 2, panel 2, where issues of sacred art in focus will be this time "The construction of sacred space", will be moderated by Duarte Caldeira, of the Office of Massa Gray Projects. At 9:30 am Bernardo Pizarro Miranda, from the University Institute of Lisbon, will address the subject "Is there a religious architecture?", And half an hour later, the nature of this same architecture in Portugal, XX and XXI, will be the theme of the lecture by João Alves da Cunha, from the Portuguese Catholic University. João Norton Matos, from the Jesuit College in Paris, will give an address entitled "Arts and architecture in the mediation of the sacred", followed at 11.15 a Martinho Mendes intervention on sacred art in Madeira, from the perspective "The contemporary artistic in religious space ". At 11:45 am, Joaquim Félix, from the Catholic University, will speak on "Liturgical art with love: Creations of the new chapels of Braga". Then there is a debate, after which there is a lunch. In the afternoon, at 3 pm, the documentary "Sacred" by Nuno Grande will be screened. Finally, at 4:00 pm Guilherme d'Oliveira Martins will leave your message. The closing session will end with a speech by João Henrique Silva.










Cultura não é o que entra pelos olhos e ouvidos,
mas o que modifica o jeito de olhar e ouvir. 

A cultura e o amor devem estar juntos.
Vamos compartilhar.

Culture is not what enters the eyes and ears, 
but what modifies the way of looking and hearing













--pt
Conferências do Museu de Arte Sacra para debater importância do património cultural e religioso.

Neste mês de Março, o Museu de Arte Sacra do Funchal organiza a segunda edição do evento denominado “As Conferências do Museu”, num ano em que o Velho Continente Europa realiza uma ampla reflexão sobre o multifacetado património cultural europeu. A consciência da sua importância é essencial. A participação exige inscrição prévia. As informações necessárias podem ser acedidas em https://conferenciasmasfsite.wordpress.com/

“Questões de Arte Sacra”, esclarece o MASF, é o mote destas Conferências, que visam contribuir para a reflexão sobre a história insular e dos bens culturais da Igreja Católica, vistos no âmbito deste património europeu cuja relevância se assinala em 2018.

“Cruzar a história e seus legados com o olhar da contemporaneidade é a proposta destas Conferências”, esclarece a direcção do MASF. O programa das mesmas organiza-se segundo dois painéis temáticos, nomeadamente “Expressões do Património Cultural Religioso”, que se assume “como espaço de análise e reflexão em torno da perspectiva histórica e desafios que se colocam aos bens culturais da Igreja, entre o tangível e o imaterial, dos contextos primitivos ao trânsito para museus e exposições, do passado ao contemporâneo”; e “A Construção do Espaço Sagrado”, que problematiza as fronteiras da definição do espaço vivencial religioso, convocando múltiplos olhares sobre o devir da arquitectura e das artes visuais na mediação com o sagrado, entre os séculos XX e XXI, sa salienta-se.

O enquadramento inicial deste acontecimento cultural regista ainda o contributo de Tolentino Mendonça, padre e poeta madeirense, numa conferência de abertura, cujo tema é “Arte, Mediação e Símbolo: O sentido que vem”.

Já para o encerramento,Guilherme d’Oliveira Martins, coordenador nacional do programa do Ano Europeu do Património Cultural, fará uma intervenção. Ainda no âmbito das Conferências será exibido o filme “Sagrado”, de Nuno Grande, a assinalar o fecho de dois dias de partilha de conhecimentos em torno da arte, do património e da museologia.

O Museu de Arte Sacra do Funchal, no centro da urbe, acolhe anualmente aproximadamente 15 mil visitantes. Destes, 95% são turistas. Mas os serviços educativos promovem anualmente visitas gratuitas para cerca de três mil jovens e estudantes.

As conferências começam no dia 1 de Março com uma alocução d0 director do Museu, João Henrique Silva. Segue-se, às 10h15, a conferência de Tolentino Mendonça, seguida de debate. Na parte da tarde, decorrerá o painel 1, “Questões de Arte Sacra: Expressões do Património cultural religioso”, onde será moderador Duarte Nuno Chaves, da Universidade dos Açores. Nuno Saldanha (IADE – Universidade Europeia) falará às 14h30 sobre Arte Sacra, Culto, Cultura e Património. Meia hora mais tarde, Maria Isabel Roque, da Universidade Europeia, discorrerá sobre o tema “A Arte Sacra: museus e exposições numa sociedade secularizada”. Às 15h30, Helena Rebelo (Universidade de Aveiro/Universidade da Madeira) aborda “A Tradição das “Saloias” nas visitas das insígnias do Espírito Santo na Região Autónoma da Madeira: musealizar um património imaterial?”

Às 16h15, Sandra Saldanha, do Secretariado Nacional dos Bens Culturais da Igreja, falará sobre a gestão e missão cultural dos mesmos. Já pelas 16h45, Joaquim Ganhão, do Museu Diocesano de Santarém, irá abordar esta instituição e “A face visível de um alargado projecto de salvaguarda e valorização do património cultural da Diocese”. Segue-se debate, novamente moderado por Duarte Nuno Chaves.

No dia 2 de Março, o painel 2, onde as questões de arte sacra em foco serão desta vez “A construção do espaço sagrado”, será moderado por Duarte Caldeira, do Gabinete de Projectos Massa Cinzenta. Pelas 9h30 Bernardo Pizarro Miranda, do Instituto Universitário de Lisboa, abordará o assunto “Existe uma arquitectura religiosa?”, e meia hora mais tarde, a natureza dessa mesma arquitectura em Portugal, nos sécs. XX e XXI, será a temática da palestra de João Alves da Cunha, da Universidade Católica Portuguesa. João Norton Matos, da Faculdade Jesuíta de Paris, irá proferir uma alocução intitulada “Artes e arquitectura na mediação do sagrado”, seguindo-se, às 11h15, uma intervenção de Martinho Mendes, sobre a arte sacra na Madeira, na perspectiva “O contemporâneo artístico no espaço religioso”. Às 11h45, Joaquim Félix, da Universidade Católica, falará sobre “Arte litúrgica com amor: Criações das novas capelas de Braga”. Segue-se debate, havendo depois um almoço. À tarde, pelas 15 horas, será projectado o documentário “Sagrado”, de Nuno Grande. Finalmente, às 16 horas Guilherme d’Oliveira Martins deixará a sua mensagem. A sessão de encerramento terminará com uma alocução de João Henrique Silva.

Study reveals earliest cave art belonged to Neanderthals, not humans. - O estudo revela que a primeira arte das cavernas pertencia aos neandertais, não aos seres humanos.

THE WORLD’S OLDEST known cave art was crafted by Neanderthals more than 20,000 years before modern humans arrived in Europe, showing that our extinct cousins were capable of symbolic thinking just like us, international researchers have said.



The report in the journal Science is based on new technology that reveals the most accurate age yet of ancient cave paintings at three different archaeological sites in Spain.

“This is an incredibly exciting discovery which suggests Neanderthals were much more sophisticated than is popularly believed,” said co-lead author Chris Standish, an archaeologist at the University of Southampton.

“Our results show that the paintings we dated are, by far, the oldest known cave art in the world.”

Since they were created some 64,000 years ago – at least 20,000 years before modern humans arrived in Europe from Africa– “they must have been painted by Neanderthals”, he added.

Using mainly red pigments and sometimes black, groups of animals, hand stencils, engravings, dots, discs and geometric designs are depicted in the cave paintings at La Pasiega in the northeast, Maltravieso in the west and Ardales in the south of Spain.

These symbolic renderings point to an intelligence that was previously thought to be uniquely the realm of modern humans.

“The emergence of symbolic material culture represents a fundamental threshold in the evolution of humankind,” said co-lead author Dirk Hoffmann of the Max Planck Institute for Evolutionary Anthropology.

“It is one of the main pillars of what makes us human.”

New technology

Plenty of evidence already exists to debunk the myth that Neanderthals were knuckle-dragging brutes, and instead were capable of decorative impulses and rituals, like burying their dead.

But cave paintings were one of the last bastions that appeared to differentiate anatomically modern humans from Neanderthals, who died out some 35,000 years ago.

“Recent years have seen studies that show Neanderthals made extensive use of ornamental objects, potentially built structures, and on the whole, appear far more capable of symbolic cognitive processes than has historically been regarded,” Adam Van Arsdale, associate professor of anthropology at Wellesley College, told AFP.

“These results suggest that cave painting, also, fails to distinguish Neanderthals and modern humans,” said Van Arsdale, who was not involved in the study.

He said the findings reflect “some impressive technical developments in dating techniques in cave contexts, issues that have always posed a challenge for our understanding the timing of key events in human evolution”.

He added: “As a new and technically challenging method, it will be good to see these results replicated by others.”

To date but not destroy

Until now, figuring out the age of cave drawings without destroying them has been difficult.

The new approach is based on obtaining a minimum age for cave art ”using Uranium-Thorium (U-Th) dating of carbonate crusts overlying the pigments,” explained Hoffman.

The technique of U-Th dating is based on the radioactive decay of uranium isotopes into thorium.

It can determine the age of calcium carbonate formations going back as far as 500,000 years, much further than the widely used radiocarbon method, said the report.

More than 60 tiny samples, less than 10 milligrams each, were analysed from the three caves.

A second study, also published this week by Hoffmann and colleagues, determined the age of an archaeological deposit located at the Cueva de Los Aviones, a sea cave in southeast Spain.

“This cave contained perforated seashells, red and yellow colourants and shell containers including complex mixes of pigments,” said the report.

U-Th dating found the flowstone covering the deposit to about 115,000 years, older than similar finds in south and north Africa associated with Homo sapiens.

The dating shows they came from a time when Neanderthals lived in western Europe.

“According to our new data Neanderthals and modern humans shared symbolic thinking and must have been cognitively indistinguishable,” said Joao Zilhao, a researcher from the Catalan Institution for Research and Advanced Studies in Barcelona who was involved in both studies.

Future studies could reveal many more caves where art was likely done by Neanderthals, said study co-author Paul Pettitt of Durham University.

“We have examples in three caves 700 kilometres apart, and evidence that it was a long-lived tradition. It is quite possible that similar cave art in other caves in Western Europe is of Neanderthal origin as well,” he said.

“Neanderthals created meaningful symbols in meaningful places. The art is not a one-off accident.”












Cultura não é o que entra pelos olhos e ouvidos,
mas o que modifica o jeito de olhar e ouvir. 

A cultura e o amor devem estar juntos.
Vamos compartilhar.

Culture is not what enters the eyes and ears, 
but what modifies the way of looking and hearing










--br via tradutor do google
O estudo revela que a primeira arte das cavernas pertencia aos neandertais, não aos seres humanos.

A arte de caverna conhecida mais antiga do mundo foi criada por Neanderthals mais de 20 mil anos antes que os humanos modernos chegassem à Europa, mostrando que nossos primos extintos eram capazes de pensar simbolicamente como nós, disseram pesquisadores internacionais.

O relatório na revista Science baseia-se em novas tecnologias que revelam a idade mais precisa ainda de pinturas rupestres antigas em três sítios arqueológicos diferentes da Espanha.

"Esta é uma descoberta incrivelmente emocionante, o que sugere que os neandertais eram muito mais sofisticados do que se acredita popularmente", disse o autor principal, Chris Standish, um arqueólogo da Universidade de Southampton.

"Nossos resultados mostram que as pinturas que datamos são, de longe, a mais antiga arte das cavernas conhecidas do mundo".

Desde que foram criados há cerca de 64 mil anos - pelo menos 20 mil anos antes que os humanos modernos chegassem na Europa da África - "eles deveriam ter sido pintados pelos neandertais", acrescentou.

Usando principalmente pigmentos vermelhos e às vezes pretos, grupos de animais, estêncis de mão, gravuras, pontos, discos e desenhos geométricos são retratados nas pinturas rupestres em La Pasiega, no nordeste, Maltravieso no oeste e Ardales no sul da Espanha.

Essas renderizações simbólicas apontam para uma inteligência que anteriormente era pensada para ser exclusivamente o reino dos humanos modernos.

"O surgimento da cultura material simbólica representa um limiar fundamental na evolução da humanidade", disse o autor principal, Dirk Hoffmann, do Instituto Max Planck de Antropologia Evolutiva.

"É um dos principais pilares do que nos torna humanos".

Nova tecnologia

Muitas evidências já existem para desmentir o mito de que os neandertais eram brutos arrastantes e, ao invés, eram capazes de impulsos e rituais decorativos, como enterrar seus mortos.

Mas as pinturas rupestres foram um dos últimos bastiones que pareciam diferenciar os humanos anatomicamente modernos dos neandertais, que morreram há cerca de 35 mil anos.

"Os últimos anos têm visto estudos que mostram que os neandertais utilizaram amplamente os objetos ornamentais, estruturas potencialmente construídas e, no geral, aparecem muito mais capazes de processos cognitivos simbólicos do que historicamente foi considerado", Adam Van Arsdale, professor associado de antropologia em Wellesley College, disse à AFP.

"Esses resultados sugerem que a pintura em caverna, também, não distingue os neandertais e humanos modernos", disse Van Arsdale, que não estava envolvido no estudo.

Ele disse que as descobertas refletem "alguns desenvolvimentos técnicos impressionantes em técnicas de namoro em contextos de cavernas, questões que sempre representaram um desafio para a compreensão do tempo de eventos-chave na evolução humana".

Ele acrescentou: "Como um método novo e tecnicamente desafiador, será bom ver esses resultados replicados por outros".

Até à data, mas não destruir

Até agora, descobrir a idade dos desenhos de cavernas sem destruí-los foi difícil.

A nova abordagem baseia-se na obtenção de uma idade mínima para a arte das cavernas "usando a datação por urânio-Thorium (U-Th) de crostas de carbonato que cobrem os pigmentos", explicou Hoffman.

A técnica de namoro U-Th é baseada na decomposição radioativa de isótopos de urânio no tório.

Pode determinar a idade das formações de carbonato de cálcio que remontam até 500.000 anos, muito mais do que o método de radiocarbono amplamente utilizado, afirmou o relatório.

Foram analisadas mais de 60 pequenas amostras, menos de 10 miligramas, das três cavernas.

Um segundo estudo, também publicado nesta semana por Hoffmann e colegas, determinou a idade de um depósito arqueológico localizado na Cueva de Los Aviones, uma caverna do mar no sudeste da Espanha.

"Esta caverna continha conchas perfumadas, corantes vermelhos e amarelos e recipientes de conchas, incluindo misturas complexas de pigmentos", afirmou o relatório.

O namoro de U-Th encontrou o fluxo que abrange o depósito para cerca de 115.000 anos, mais antigo do que achados similares no sul e norte da África associados ao Homo sapiens.

O namoro mostra que eles vieram de um momento em que os neandertais viviam no oeste da Europa.

"De acordo com os nossos novos dados, os neandertais e os humanos modernos compartilharam o pensamento simbólico e devem ter sido cognitivamente indistinguíveis", afirmou Joao Zilhao, pesquisador da Instituição Catalã de Pesquisa e Estudos Avançados em Barcelona, ​​envolvido em ambos os estudos.

Estudos futuros poderiam revelar muitas mais cavernas onde a arte provavelmente era realizada por Neanderthals, disse o co-autor do estudo Paul Pettitt, da Universidade de Durham.

"Temos exemplos em três cavernas a 700 quilômetros de distância, e evidenciamos que era uma tradição de longa duração. É bem possível que a arte das cavernas semelhantes em outras cavernas da Europa Ocidental também seja de origem neandertala ", afirmou.

"Os neandertais criaram símbolos significativos em lugares significativos. A arte não é um acidente único. "