sábado, 21 de abril de 2018

The State Museum of Fine Arts named after A.S. Pushkin. - O Museu Estatal de Belas Artes em homenagem a A.S. Pushkin. - Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина.


The Epoch of Rembrandt and Vermeer. Masterpieces of the Leiden collection.
The exhibition venue: the second floor, the central axis.


 

The Pushkin Museum. A.S. Pushkin with the support of Sberbank for the first time in Russia presents an exhibition of masterpieces of the Leiden collection of Thomas S. Kaplan and his wife Daphne Recanati-Kaplan - one of the largest and most significant private collections of Dutch painting of the 17th century. The exhibition will feature 82 works, none of which was previously exhibited in Russia, - eighty paintings and two drawings.





The exhibition, whose main focus is on Leiden and the artistic community formed around him, tells about the origins of Rembrandt's creativity, his relations with rivals and associates, and about the picturesque traditions that developed in Holland in the golden XVII century. Along with the well-known collections of Moscow and St. Petersburg, the works presented at the exhibition reflect a deep interest in Dutch art that has existed in Russia for more than three hundred years.

The visitors will see the masterpieces of Rembrandt Harmens van Rijn (twelve paintings and one drawing), Jan Vermeer of Delft and Karel Fabricius (one piece each), Frans Hals (two), Gerrit Dau (nine), Jan Livens (four) and other outstanding contemporaries . Also a unique drawing of Leonardo da Vinci will be presented. The work of the great Italian does not belong to the art of the Dutch Golden Age, but his small work is the pearl of the Leiden collection.


Thomas Kaplan from a young age admired the works of Rembrandt and masters of the Dutch golden age. Nevertheless, it was only in 2003 that he learned that not all the masterpieces of his beloved era, including the work of Rembrandt himself, are in museums and that many of them are available in the art market. Since that moment, together with his wife, he started his incredibly ambitious collection activity.

Rembrandt, Huls and Vermeer are the iconic figures of the Dutch Golden Age, who made a great contribution to the development of the art of the subsequent centuries. Passionately in love with the creations of Rembrandt and the masters of his time (hence the name of the collection - the Leiden collection), the wife Kaplan thanks to tireless searches, based not only on the available financial possibilities, but also on exceptionally happy collector's fortune, in a relatively short period of time became owners of an amazing artistic significance a selection of works of Dutch gold painting for her XVII century.

Thomas and Daphne Kaplan have acquired virtually all the authentic paintings of Rembrandt, which occasionally appeared on the international antiquarian market for the past 15 years.

And not only Rembrandt, but also many of his contemporaries. In our time, when the creations of the geniuses of the old (classical) art have long been distributed among the largest museums and private collections with deep historical roots, the Kaplan couple undertook and successfully implemented a seemingly unrealizable project: to collect from scratch a representative and diverse collection of paintings Rembrandt, Frans Hals, Jan Vermeer of Delft and numerous chamber works of Leiden masters - representatives of the so-called fine painting (fijnschilderei).


The Leiden collection, the core of which is a collection of Rembrandt's works, is inferior in scope and richness to the leading national museums in the world. Visitors to the exhibition will get acquainted with the masterpieces of the early Leiden period of Rembrandt's creativity from a series of allegories of feelings:
"Extraction of the Stone of Foolishness (Allegory of Touch)", "Three Musicians (Allegory of Hearing)" and the recent find - "The Patient Who Fainted (Allegory of Smell)", the earliest of the works signed by the artist.

The mature period of Rembrandt's work, connected with the long and fruitful work in Amsterdam, is represented by the "Portrait of a Man in Red Doublet", "The Girl in a Gold-Embroidered Cloak", "Self-Portrait with Shaded Eyes". The audience will also see the famous "Minerva", which belongs to a series of stylistically similar works written by Rembrandt between 1633 and 1635 and currently owned by the Hermitage (St. Petersburg), the Prado Museum (Madrid) and the Metropolitan Museum of Art (New York) .

The exhibition will show the picture "Girl for Virdzhinelom" by Jan Vermeer of Delft, whose work is extremely rare. This work - the only work of the mature period of creativity of the great master, which is still in a private collection.


In the world, only thirty-six works of the artist are known, and viewers have a unique opportunity to see one of them, as the master's works are not represented in collections of Russian museums. This late painting is supposedly written on canvas from the same roll as the other work of Vermeer - "Lacemaker", represented in the permanent exposition of the Louvre.

The exhibition includes works by Rembrandt's contemporaries: his teacher Peter Lastman, friend and colleague Jan Livens, with whom he shared a workshop in Leiden.

The works of Gerrit Dau, one of the first and most famous pupils of the master, as well as Frans van Miris the Elder, Gerard Terborch, Gabriela Metsu, are widely represented. Visitors will see the unique painting "The Apparition of the Angel of Hagar," written by Karel Fabricius. This is one of only sixteen works of the artist, preserved to this day.


Harlem painter Frans Hals is known primarily as a master of original portraits, in which representatives of various strata of society, including merchants, clergymen and soldiers, are depicted in an expressive and free manner. In the Pushkin Museum. A.S. Pushkin's "Portrait of Samuel Ampzing" and "Portrait of Conrad Vitor" will be shown.

As can be seen from the collections in Moscow and St. Petersburg, the works of all these artists were among the most popular in Europe, not only in their era, but also much later.

A valuable addition to the exposition are two drawings with images of animals. One of them, on which the young lion is represented, belongs to Rembrandt, the other, "The Bear's Head" - Leonardo da Vinci.

Curator of the exhibition: Vadim Sadkov, head of the art department of old masters, Lara Jager-Krasselt, curator of the Leiden collection.










This report is guaranteed to verify the address of the LINK above.

Say no to fake News!
Esta reportagem tem a garantia de apuração do endereço do LINK acima.
Diga não às fake news!
Culture is not what enters the eyes and ears, 

but what modifies the way of looking and hearing

Cultura não é o que entra pelos olhos e ouvidos,
mas o que modifica o jeito de olhar e ouvir. 













--br via tradutor do google
O Museu Estatal de Belas Artes em homenagem a A.S. Pushkin.


A época de Rembrandt e Vermeer. Obras-primas da coleção de Leiden.
O local da exposição: o segundo andar, o eixo central.

O Museu Pushkin. A.S. Pushkin patrocinado pelo Sberbank da Rússia, pela primeira vez em uma exposição das obras-primas da coleção da Leiden Thomas S. Kaplan e sua esposa Daphne Recanati-Kaplan - um dos maiores e mais importantes coleções particulares de pintura holandesa do século XVII. A exposição contará com 82 obras, nenhuma das quais anteriormente expostas na Rússia, - oitenta pinturas e dois desenhos.

A exposição, cujo foco principal é Leiden e a comunidade artística formada em torno dele, fala sobre as origens da criatividade de Rembrandt, suas relações com rivais e associados, bem como as tradições pitorescas que se desenvolveram na Holanda no século XVII. Juntamente com as famosas coleções de Moscou e São Petersburgo, os trabalhos apresentados na exposição refletem um profundo interesse pela arte holandesa que existe na Rússia há mais de trezentos anos.

Os visitantes verão as obras-primas de Rembrandt Harmens van Rijn (doze pinturas e um desenho), Jan Vermeer de Delft e Karel Fabricius (uma peça cada), Frans Hals (dois), Gerrit Dau (nove), Jan Livens (quatro) e outros contemporâneos proeminentes . Também será apresentado um desenho exclusivo de Leonardo da Vinci. A obra do grande italiano não pertence à arte da Idade de Ouro holandesa, mas sua pequena obra é a pérola da coleção de Leiden.

Thomas Kaplan, desde jovem, admirava as obras de Rembrandt e os mestres da idade de ouro holandesa. No entanto, foi somente em 2003 que ele aprendeu que nem todas as obras-primas de sua amada época, incluindo a obra do próprio Rembrandt, estão em museus e que muitas delas estão disponíveis no mercado de arte. Desde aquele momento, junto com sua esposa, ele iniciou sua atividade de coleta incrivelmente ambiciosa.

Rembrandt, Hals e Vermeer - figura simbólica da Idade de Ouro Holandesa, que fez uma grande contribuição para a arte de séculos posteriores. Apaixonadamente no amor com a criação de Rembrandt e os artistas de seu tempo (daí o nome da reunião - coleta de Leiden), a esposa de Kaplan, graças à incansável busca baseada não só na disponibilidade de oportunidades financeiras, mas também excepcionalmente feliz a fortuna coleta, em um período relativamente curto de tempo tornou-se proprietários do significado artístico incrível uma seleção de obras de pintura holandesa de ouro para o século XVII.

Thomas e Daphne Kaplan adquiriram virtualmente todas as pinturas autênticas de Rembrandt, que ocasionalmente apareceram no mercado internacional de antiquários nos últimos 15 anos.

E não apenas Rembrandt, mas também muitos de seus contemporâneos. No nosso tempo, quando as criações do génio do antigo arte (clássica) tem sido dividido entre os principais museus e coleções particulares, que têm profundas raízes históricas, cônjuges Kaplan assumido e implementado com sucesso, parece um projeto impossível: construir do zero um representante e diversificada sobre o tema da coleção de pinturas Rembrandt, Frans Hals, Jan Vermeer de Delft e numerosas obras de câmara dos mestres de Leiden - representantes da chamada pintura de belas artes (fijnschilderei).

A coleção de Leiden, cujo núcleo é uma coleção de obras de Rembrandt, é inferior em escopo e riqueza aos principais museus nacionais do mundo. Os visitantes da exposição conhecerão as obras-primas do início do período Leiden da criatividade de Rembrandt a partir de uma série de alegorias de sentimentos:
"Extração da Pedra da Loucura (Alegoria do Toque)", "Três Músicos (Alegoria da Audição)" e o recente achado - "O Paciente Desmaiado (Alegoria do Olfato)", o mais antigo dos trabalhos assinados pelo artista.

O período maduro do trabalho de Rembrandt, ligado ao trabalho longo e frutífero em Amsterdã, é representado pelo "Retrato de um homem de gibão vermelho", "A garota com capa bordada a ouro", "Auto-retrato com olhos sombreados". O público também verá a famosa "Minerva", que pertence a uma série de obras estilisticamente semelhantes escritas por Rembrandt entre 1633 e 1635 e atualmente pertencentes ao Hermitage (São Petersburgo), ao Museu do Prado (Madri) e ao Museu Metropolitano de Arte (Nova York).

A exposição mostrará a foto "Girl for Virdzhinelom" de Jan Vermeer de Delft, cujo trabalho é extremamente raro. Este trabalho - o único trabalho do período maduro de criatividade do grande mestre, que ainda está em uma coleção particular.

No mundo, apenas trinta e seis obras do artista são conhecidas, e os espectadores têm uma oportunidade única de ver um deles, pois os trabalhos do mestre não estão representados em coleções de museus russos. Esta pintura tardia é supostamente escrita em tela do mesmo rolo que a outra obra de Vermeer - "Lacemaker", representada na exposição permanente do Louvre.

A exposição inclui obras de contemporâneos de Rembrandt: seu professor Peter Lastman, amigo e colega Jan Livens, com quem ele compartilhou uma oficina em Leiden.

Os trabalhos de Gerrit Dau, um dos primeiros e mais famosos alunos do mestre, assim como Frans van Miris, o Velho, Gerard Terborch, Gabriela Metsu, são amplamente representados. Os visitantes verão a pintura original "A Aparição do Anjo de Agar", escrita por Karel Fabricius. Esta é uma das dezesseis obras do artista, preservadas até hoje.

O pintor do Harlem Frans Hals é conhecido principalmente como um mestre dos retratos originais, em que representantes de vários estratos da sociedade, incluindo comerciantes, clérigos e soldados, são representados de maneira expressiva e livre. No Museu Pushkin. A.S. "Retrato de Samuel Ampzing" e "Retrato de Conrad Vitor" de Pushkin serão mostrados.

Como pode ser visto nas coleções de Moscou e São Petersburgo, as obras de todos esses artistas estavam entre as mais populares da Europa, não apenas em sua época, mas também muito depois.

Uma adição valiosa à exposição são dois desenhos com imagens de animais. Um deles, no qual o jovem leão é representado, pertence a Rembrandt, o outro, "A cabeça do urso" - Leonardo da Vinci.

Curador da exposição: Vadim Sadkov, chefe do departamento de arte dos antigos mestres, Lara Jager-Krasselt, curador da coleção de Leiden.


http://www.arts-museum.ru/events/archive/2018/rembrandt/index.php







--ru
Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина.

Эпоха Рембрандта и Вермеера. Шедевры Лейденской коллекции.

Место проведения выставки: второй этаж, центральная ось.

ГМИИ им. А.С. Пушкина при поддержке Сбербанка впервые в России представляет выставку шедевров Лейденской коллекции Томаса С. Каплана и его супруги Дафны Реканати-Каплан — одного из крупнейших и наиболее значимых частных собраний голландской живописи XVII века. В экспозиции будут представлены 82 произведения, ни одно из которых ранее не выставлялось в России, — восемьдесят картин и два рисунка.
-
Выставка, основной акцент которой сделан на Лейдене и сформировавшемся вокруг него художественном сообществе, рассказывает об истоках творчества Рембрандта, о его отношениях с соперниками и соратниками, а также о тех живописных традициях, которые сложились в Голландии в золотой для нее XVII век. Наряду с известными коллекциями Москвы и Санкт-Петербурга, работы, представленные на выставке, отражают глубокий интерес к голландскому искусству, существующий в России на протяжении уже более трехсот лет.


Посетители увидят шедевры Рембрандта Харменса ван Рейна (двенадцать живописных творений и один рисунок), Яна Вермеера Делфтского и Карела Фабрициуса (по одному произведению), Франса Халса (два), Геррита Дау (девять), Яна Ливенса (четыре) и других их выдающихся современников. Также будет представлен уникальный рисунок Леонардо да Винчи. Творчество великого итальянца не принадлежит к искусству голландского золотого века, но его небольшое произведение является жемчужиной Лейденской коллекции.
-
Томас Каплан с юных лет восхищался творениями Рембрандта и мастеров голландского золотого века. Тем не менее лишь в 2003 году он узнал, что далеко не все шедевры столь любимой им эпохи, включая работы самого Рембрандта, находятся в музеях и что многие из них доступны на художественном рынке. С этого момента он совместно с супругой начал свою невероятно амбициозную коллекционерскую деятельность.


Рембрандт, Халс и Вермеер — знаковые фигуры голландского золотого века, внесшие огромный вклад в развитие искусства последующих столетий. Страстно влюбленные в творения Рембрандта и мастеров его времени (отсюда название собрания — Лейденская коллекция), супруги Каплан благодаря неустанным поискам, основанным не только на имеющихся финансовых возможностях, но и на исключительно счастливой коллекционерской фортуне, за сравнительно короткий срок стали обладателями удивительной по художественной значимости подборки произведений голландской живописи золотого для нее XVII столетия. Томас и Дафна Каплан приобрели практически все аутентичные живописные произведения Рембрандта, которые изредка появлялись на международном антикварном рынке на протяжении последних 15 лет. И не только Рембрандта, но и многих его современников. В наше время, когда творения гениев старого (классического) искусства уже давно распределены между крупнейшими музеями и частными собраниями, имеющими глубокие исторические корни, супруги Каплан предприняли и успешно осуществили, казалось бы, несбыточный проект: собрать с нуля представительную и разнообразную по тематике коллекцию картин Рембрандта, Франса Халса, Яна Вермеера Делфтского и многочисленных камерных произведений лейденских мастеров — представителей так называемой тонкой живописи (fijnschilderei).

Лейденская коллекция, ядро которой составляет собрание работ Рембрандта, по своим масштабу и насыщенности уступает разве что ведущим национальным музеям мира. Посетители выставки познакомятся с шедеврами раннего лейденского периода творчества Рембрандта из серии аллегорий чувств: «Извлечение камня глупости (Аллегория осязания)», «Три музыканта (Аллегория слуха)» и недавняя находка — «Пациент, упавший в обморок (Аллегория обоняния)», самая ранняя из работ, подписанных художником. Зрелый период творчества Рембрандта, связанный с длительной и плодотворной работой в Амстердаме, представлен «Портретом мужчины в красном дублете», «Девушкой в расшитой золотом накидке», «Автопортретом с затененными глазами». Зрители увидят также знаменитую «Минерву», которая относится к ряду стилистически схожих работ, написанных Рембрандтом в период с 1633 по 1635 год и в настоящий момент принадлежащих Эрмитажу (Санкт-Петербург), Музею Прадо (Мадрид) и Музею Метрополитен (Нью-Йорк).

На выставке будет показана картина «Девушка за вёрджинелом» Яна Вермеера Делфтского, работы которого встречаются крайне редко. Это произведение – единственная работа зрелого периода творчества великого мастера, которая до сих пор находится в частной коллекции. В мире известно всего тридцать шесть произведений художника, и у зрителей есть уникальная возможность увидеть одно из них, поскольку творения мастера не представлены в собраниях российских музеев. Эта поздняя картина предположительно написана на холсте из того же рулона, что и другая работа Вермеера — «Кружевница», представленная в постоянной экспозиции Лувра.


Выставка включает работы современников Рембрандта: его учителя Питера Ластмана, друга и коллеги Яна Ливенса, с которым он делил в Лейдене одну мастерскую. Широко представлены работы Геррита Дау, одного из первых и самых известных учеников мастера, а также Франса ван Мириса Старшего, Герарда Терборха, Габриэла Метсю. Посетители увидят уникальную картину «Явление ангела Агари», написанную Карелом Фабрициусом. Это одна из всего лишь шестнадцати работ художника, сохранившихся до наших дней.


Харлемский живописец Франс Халс известен в первую очередь как мастер оригинальных портретов, на которых в выразительной и свободной манере запечатлены представители различных слоев общества, в том числе купцы, священнослужители и военные. В ГМИИ им. А.С. Пушкина будут показаны «Портрет Самюэла Ампцинга» и «Портрет Конрада Витора».


Как видно на примере коллекций в Москве и Санкт-Петербурге, работы всех этих художников были одними из самых востребованных в Европе не только в свою эпоху, но и много позже.


Ценным дополнением экспозиции являются два рисунка с изображениями животных. Один из них, на котором представлен молодой лев, принадлежит Рембрандту, другой, «Голова медведя» — Леонардо да Винчи.


Куратор выставки: Вадим Садков, заведующий отделом искусства старых мастеров, Лара Ягер-Красселт, куратор Лейденской коллекции









--