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quinta-feira, 12 de janeiro de 2017

NORTH: IDENTITY, PHOTOGRAPHY, FASHION - 6 JANUARY - 19 MARCH 2017. --- NORTE: IDENTIDADE, FOTOGRAFIA, MODA - 6 DE JANEIRO - 19 DE MARÇO DE 2017.

North: Identity, Photography, Fashion explores the way the North of England is depicted, constructed and celebrated in select photographs, artworks and fashion collections. The show brings together collective visions of the North, unpicking themes that appear regularly in design and media.

A revolutionary year … Bolshevik, 1920, by Boris Mikailovich Kustodiev. Photograph: State Tretyakov Gallery

Featured objects include documentary work dating back over eighty years, and fashion media from the last thirty years. The ways in which the realities captured in the early projects have become tropes, rehashed and recreated year on year, season on season, is considered. In Looking North, the cultural historian Dave Russell writes, ‘The real skill will be in learning to look beneath the clichés and habits of imagination that lie at the heart of these myths.’
 With this in mind, this exhibition is both about the style and cultural heritage of the North, and the ways in which ideals of it – the clothes, the music, the smells, the houses, the men, the women, the communities – have spread and, in turn, been shaped by others through visual representations. It is about the evolution of tradition, character and identity as much as it is photography and fashion.

The cultural output of the North has had a global influence. On display, work by international designers shows the far-reaching relevance of North-inspired motifs and their appeal to audiences who may never have set foot in the region but feel a connection through music, graphics or style. Testimonies to this are Paul Smith’s Manchester themed pieces, which are sold exclusively in Japan under his
 R. Newbold line. To many, the influence of the North relates to highly personal reflections or formative experiences – their designs or artworks pay tribute to the heroes of their youth, the streets they used to walk or the characters they once wishes to emulate.

Also on display are interviews from designers that hail from the North of England, who discuss the impact the region and their upbringing had on their creative output. Created by the team at SHOWstudio, a platform dedicated to fashion film and live media, these original commissions are available online on SHOWstudio’s North series, which corresponds with this exhibition and features additional contributions and writing. showstudio.com/project/north

Exhibition curated by Lou Stoppard and Adam Murray. Set design by Tony Hornecker. Display Units by Theo Simpson and Alisdair Simpson. Kindly supported by adidas.

Special thanks to Peter Saville, Nick Knight and the team at SHOWstudio, Mike Chetcuti, Gary Aspden and the team at adidas, and all contributing artists.

Featured artists are Alasdair McLellan, Glen Luchford, Corinne Day, David Sims, Jamie Hawkesworth, Jason Evans, Alice Hawkins, Mark Leckey, Jeremy Deller, Raf Simons, Paul Smith, Virgil Abloh, New Power Studio, adidas, Elaine Constantine, Christopher Shannon, Maxwell Sterling, Simon Foxton, Ben Kelly, Stephen Jones, Gareth Pugh, Nick Knight, Peter Saville, John Bulmer, Peter Mitchell, Nik Hartley, Claire Barrow, Humphrey Spender, Thom Murphy, Ewen Spencer, Brett Dee, Humphrey Jennings, Dave Turner, Rob Williams, David Ellison, Scott King, Shirley Baker, Greg Leach, John Davies, John Stoddart, Martin Roberts, Michael Robinson, Michelle Sank, Paul O’Donnell, Stephen McCoy, Tom Wood, John Skelton.








fonte: @edisonmariotti #edisonmariotti


https://www.theguardian.com/artanddesign/2017/jan/07/best-art-photography-architecture-design-exhibitions-2017

Cultura e conhecimento são ingredientes essenciais para a sociedade.

Cultura não é o que entra pelos olhos e ouvidos,
mas o que modifica o jeito de olhar e ouvir. 

A cultura e o amor devem estar juntos.

Vamos compartilhar.

Culture is not what enters the eyes and ears, 
but what modifies the way of looking and hearing.








--br via tradutor do google
NORTE: IDENTIDADE, FOTOGRAFIA, MODA - 6 DE JANEIRO - 19 DE MARÇO DE 2017.

Norte: Identidade, Fotografia, Moda explora a maneira como o Norte da Inglaterra é retratado, construído e celebrado em fotografias selecionadas, obras de arte e coleções de moda. O espetáculo reúne visões coletivas do Norte, destacando temas que aparecem regularmente no design e na mídia.

Entre os objetos em destaque estão o documentário que remonta aos oitenta anos e os meios de comunicação de moda dos últimos trinta anos. As formas em que as realidades capturadas nos primeiros projetos se tornaram tropos, rehashed e recriado ano após ano, estação na estação, é considerado. Em Looking North, o historiador cultural Dave Russell escreve: "A verdadeira habilidade será aprender a olhar sob os clichês e hábitos de imaginação que estão no cerne desses mitos." Com isso em mente, esta exposição é tanto sobre o estilo E o patrimônio cultural do Norte, e as formas como os ideais - as roupas, a música, os cheiros, as casas, os homens, as mulheres, as comunidades - se espalharam e, por sua vez, Representações. Trata-se da evolução da tradição, do caráter e da identidade tanto quanto da fotografia e da moda.

A produção cultural do Norte teve uma influência global. Em exposição, o trabalho de designers internacionais mostra a relevância de grande alcance dos motivos de inspiração norte e seu apelo para o público que pode nunca ter pisado na região, mas sentir uma conexão através da música, gráficos ou estilo. Testemunhos a este são as peças temáticas de Paul Smith em Manchester, que são vendidas exclusivamente no Japão sob a sua linha R. Newbold. Para muitos, a influência do Norte se relaciona com reflexões altamente pessoais ou experiências formativas - seus projetos ou obras de arte prestar homenagem aos heróis de sua juventude, as ruas que costumavam andar ou os personagens que uma vez desejam imitar.

Também estão em exibição entrevistas de designers que vêm do norte da Inglaterra, que discutem o impacto da região e sua educação sobre sua produção criativa. Criadas pela equipe do SHOWstudio, uma plataforma dedicada ao cinema de moda e mídia ao vivo, essas comissões originais estão disponíveis on-line na série Norte do SHOWstudio, que corresponde a esta exposição e apresenta contribuições adicionais e escrita. Showstudio.com/project/north

Exposição curada por Lou Stoppard e Adam Murray. Desenho de Tony Hornecker. Unidades de exibição por Theo Simpson e Alisdair Simpson. Gentilmente apoiado pela adidas.

Agradecimentos especiais a Peter Saville, Nick Knight e a equipe do SHOWstudio, Mike Chetcuti, Gary Aspden e da equipe da adidas, e todos os artistas contribuintes.

Os artistas em destaque são Alasdair McLellan, Glen Luchford, Dia de Corinne, David Sims, Jamie Hawkesworth, Jason Evans, Alice Hawkins, Mark Leckey, Jeremy Deller, Raf Simons, Paul Smith, Virgil Abloh, New Power Studio, Elaine Constantine, Christopher Shannon , Maxwell Sterling, Simon Foxton, Ben Kelly, Stephen Jones, Gareth Pugh, Nick Knight, Turner, Rob Williams, David Ellison, Rei Scott, Shirley Baker, Greg Leach, John Davies, John Stoddart, Martin Roberts, Michael Robinson, Michelle Sank, Paul O'Donnell, Stephen McCoy, Tom Wood e John Skelton.

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