One of the most thought-provoking installations at the current edition of the Kochi-Muziris Biennale in southern India is by French-Indian artist Chittrovanu Mazumdar.
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Spread out over four rooms, the interactive artwork invites the visitor to walk through dark tunnels and wider spaces featuring tangled wires, suspended lights inside metal bowls and boxes stuffed with metal and scraps.
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With time the key theme, the work is intended to represent a flowing body of water and the ebb and flow of life.
As a follow-up to its success, Mazumdar will exhibit several small metal boxes, similar to the ones on display in Kochi, at the India Art Fair in Delhi from Thursday until Sunday.
Mazumdar, one of India’s leading contemporary artists, is represented by 1x1 Gallery in Dubai – one of the 72 galleries participating in the fair this year.
Over the past few years, the artist has focused on international exhibitions away from his homeland. His participation at the biennale and art fair marks a major return to India
"We have been working together over 10 years and have been wanting to go back to India for a long time," says Malini Gulrajani, the founder and owner of 1x1 Gallery.
"Since we do not have a gallery in India, we have been showing his work in other countries, but this year, the time was right to come back. There is a lot more happening in the non-commercial sector, too, so it feels right."
According to a recent report by United Kingdom-based art-market analysis firm ArtTactic, unlike the market euphoria of 2008 before the global financial crisis, the confidence that has returned to the South Asian art market is now attributed to something more tangible.
Biennales and festivals in that region are getting more attention worldwide – initiatives are being set up to support artists and artistic exchanges – and international museums are paying attention to the importance of South Asian art history.
There has also been a rise in museum-quality shows in India. The recent Jitish Kallat exhibition at the National Gallery of Modern Art in Delhi, curated by Catherine David, the deputy director of Paris’s Centre Pompidou, follows other notable exhibitions in recent years by the likes of Sudarshan Shetty (in January last year), Mrinalini Mukherjee (February 2015) and Raqs Media Collective (December 2014). These exhibitions were important as it was rare in India to have home-grown and internationally-renowned artists presenting work in their homeland.
The son of an Indian art legend will also showcase his work at the art fair. Dubai-based Owais Husain, son of the prominent Indian painter, the late M F Husain, will exhibit with the Floodlight Foundation. In his two-piece series, Mythology of Choice, Husain goes beyond his earlier works, which explored the personal and demographic experience of displacement, to address the global effects of environmental change.
Issues surrounding the regional arts industry and latest global trends will be discussed during the weekend.
Richard Armstrong, the director of Solomon R Guggenheim Museums and Foundation, and Sheena Wagstaff, chairman of Modern and Contemporary Art at New York’s Metropolitan Museum of Art, will discuss the future of museums in a globalised world. Sheikha Hoor Al Qasimi, president and director of the Sharjah Art Foundation, will talk about her approach to art collecting and what she looks for in acquisitions.
Another UAE gallery representing at the India Art Fair is Grey Noise in Dubai.
They will be showing work by Pakistani artist Fahd Bukri, Bangalore’s Mariam Suhail and Lantain Xie, who is one of five UAE artists chosen to represent the country at the Venice Biennale in May.
The gallery director, Hetal Pawani, explains their participation at the fair has the aim of showcasing their work to an emerging market.
"Grey Noise represents art practices with a focus towards contemporaneity, and an emphasis on distinct, often experimental content," she says.
"Our presentation at India Art Fair is a representation of our gallery programme over all."
India Art Fair, previously known as India Art Summit, is an annual Indian modern and contemporary art fair held in New Delhi, India. The fair includes paintings, sculptures, photography, mixed media, prints, drawings and video art. The first three editions of the fair were organized at Pragati Maidan, one of India's largest and oldest exhibitions grounds.
Starting from the 4th edition, the venue was shifted to NSIC grounds, Okhla. First held in 2008, it is India's largest art fair. The art fair includes several pavilions of exhibits by galleries and solo projects by several artists. It also has an art education series with guided walks conducted by curators and students of art history. Simultaneously, there is a speakers' forum with panel of Indian and international experts from the art domain to discuss issues pertaining to the art in the region. It focuses on key issues related with the art production, art market and its reception in India.
The first fair targeted over 6000 visitors with 34 exhibiting galleries at the fair, and over 550 contemporary and modern artworks. The fair rapidly gained popularity, and the first three fairs had a total 146,000 visitors, making it among the world's most popular art fairs.
Cultura e conhecimento são ingredientes essenciais para a sociedade.
Cultura não é o que entra pelos olhos e ouvidos,
mas o que modifica o jeito de olhar e ouvir.
A cultura e o amor devem estar juntos.
Vamos compartilhar.
Culture is not what enters the eyes and ears,
but what modifies the way of looking and hearing.
--br via tradutor do google
Galerias dos Emirados Árabes Unidos para apresentar trabalhos de artistas na India Art Fair em Nova Deli.
Uma das instalações mais estimulantes na atual edição da Bienal de Kochi-Muziris no sul da Índia é pelo artista francês-indiano Chittrovanu Mazumdar.
Espalhados em quatro salas, a arte interactiva convida o visitante a percorrer túneis escuros e espaços mais largos com fios emaranhados, luzes suspensas dentro de tigelas de metal e caixas recheadas com metal e recados.
Com o tempo o tema-chave, o trabalho é destinado a representar um fluxo de água e do fluxo e refluxo da vida.
Como um seguimento a seu sucesso, Mazumdar exibirá diversas caixas pequenas do metal, similares àquelas em exposição em Kochi, na feira da arte de India em Deli de quinta-feira a domingo.
Mazumdar, um dos principais artistas contemporâneos da Índia, é representada pela 1x1 Gallery em Dubai - uma das 72 galerias participantes na feira deste ano.
Ao longo dos últimos anos, o artista tem se concentrado em exposições internacionais longe de sua terra natal. Sua participação na bienal e na feira de arte marca um grande retorno à Índia
"Trabalhamos juntos há mais de 10 anos e queremos voltar para a Índia por um longo tempo", diz Malini Gulrajani, fundador e proprietário da 1x1 Gallery.
"Uma vez que não temos uma galeria na Índia, temos vindo a mostrar o seu trabalho em outros países, mas este ano, chegou a hora de voltar. Há muito mais acontecendo no setor não-comercial, também, Parece certo ".
De acordo com um relatório recente da empresa de análise de mercado ArtTactic, baseada no Reino Unido, ao contrário da euforia de mercado de 2008 antes da crise financeira global, a confiança que retornou ao mercado de arte do sul da Ásia é agora atribuída a algo mais tangível.
Bienais e festivais nessa região estão recebendo mais atenção em todo o mundo - iniciativas estão sendo criadas para apoiar artistas e intercâmbios artísticos - e museus internacionais estão prestando atenção à importância da história da arte do sul da Ásia.
Houve também um aumento nos shows de qualidade de museu na Índia. A recente exposição Jitish Kallat na Galeria Nacional de Arte Moderna de Deli, curada por Catherine David, diretora-adjunta do Centro Pompidou de Paris, segue outras exposições notáveis nos últimos anos, como Sudarshan Shetty (em janeiro do ano passado), Mrinalini Mukherjee (Fevereiro de 2015) e Raqs Media Collective (dezembro de 2014). Estas exposições eram importantes porque era raro em India ter artistas home-grown e internacional-renowned que apresentam o trabalho em seu homeland.
O filho de uma lenda da arte indiana também irá mostrar seu trabalho na feira de arte. Owais Husain, filho do proeminente pintor indiano, o falecido M F Husain, vai exibir com a Fundação Floodlight. Em sua série de duas peças, Mitologia da Escolha, Husain vai além de seus trabalhos anteriores, que explorou a experiência pessoal e demográfica de deslocamento, para abordar os efeitos globais da mudança ambiental.
As questões que envolvem a indústria de artes regional e as últimas tendências globais serão discutidas durante o fim de semana.
Richard Armstrong, diretor da Solomon R Guggenheim Museus e Fundação, e Sheena Wagstaff, presidente de Arte Moderna e Contemporânea no Museu Metropolitano de Arte de Nova York, discutirão o futuro dos museus num mundo globalizado. Sheikha Hoor Al Qasimi, presidente e diretora da Sharjah Art Foundation, falará sobre sua abordagem à coleta de arte e o que ela procura em aquisições.
Outra galeria dos Emirados Árabes Unidos representando na Feira de Arte de Índia é o Ruído Cinzento em Dubai.
Eles estarão mostrando o trabalho do artista paquistanês Fahd Bukri, Mariam Suhail de Bangalore e Lanie Xie, que é um dos cinco artistas dos Emirados Árabes Unidos escolhidos para representar o país na Bienal de Veneza em maio.
O diretor da galeria, Hetal Pawani, explica que sua participação na feira tem como objetivo mostrar seu trabalho a um mercado emergente.
"O ruído cinzento representa práticas da arte com um foco para a contemporaneidade, e uma ênfase no índice distinto, frequentemente experimental," diz.
"Nossa apresentação na Feira de Arte da Índia é uma representação de nosso programa de galeria sobre tudo."
India Art Fair, anteriormente conhecida como India Art Summit, é uma feira indiana anual de arte moderna e contemporânea realizada em Nova Deli, na Índia. A feira inclui pinturas, esculturas, fotografia, meios mistos, gravuras, desenhos e vídeo arte. As primeiras três edições da feira foram organizadas em Pragati Maidan, uma das maiores e mais antigas exposições da Índia.
A partir da 4 ª edição, o local foi deslocado para NSIC motivos, Okhla. Primeira realizada em 2008, é a maior feira de arte da Índia. A feira de arte inclui vários pavilhões de exposições de galerias e projetos individuais de vários artistas. Também tem uma série de educação artística com passeios guiados por curadores e estudantes de história da arte. Simultaneamente, há um fórum de palestrantes com painel de especialistas indianos e internacionais do domínio da arte para discutir questões relativas à arte na região. Concentra-se em questões-chave relacionadas com a produção de arte, mercado de arte e sua recepção na Índia.
A primeira feira visou mais de 6000 visitantes, com 34 galerias expositoras na feira e mais de 550 obras de arte contemporâneas e modernas. A feira rapidamente ganhou popularidade, e as três primeiras feiras tiveram um total de 146.000 visitantes, tornando-se entre as feiras de arte mais populares do mundo.
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