Young talent has been tasked with bringing oomph and impetus to some of the biggest brands in Paris, Milan and New York, on occasion turning them on their heads (as with Helmut Lang, where Hood By Air’s Shayne Oliver has been enlisted to reboot), or at least injecting them with a healthy dose of fresh creative energy. Luke and Lucie Meier, a married couple whose previous experience ranges from Dior to Supreme, have been signed up to recharge Jil Sander. And delivered. Same goes for Carven, whose new creative director Serge Ruffieux has shown a flair for beautifully made contemporary womenswear. Here, though, is our pick of the most notable new arrivals in A-list ateliers.
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Natacha Ramsay-Levi
Chloé
Ramsay-Levi had been on Parisians’ radar long before January 2017’s announcement that she would be taking Clare Waight Keller’s place at Chloé. A decade ago Ramsay-Levi was something of an it-girl and party-page fixture. She wanted to be a historian until she saw Nicolas Ghesquière’s work for Balenciaga, joined the company as his intern and graduated to a designer role. When Ghesquière moved to Louis Vuitton in November 2013, she followed him as creative director of women’s ready-to-wear, earning a reputation for translating his direction into saleable looks. He remains one of her most vocal supporters. ‘I have watched her grow into the determined and talented woman she is today,’ he said recently. ‘It is going to be very exciting to see her rise and create her signature.’
Ramsay-Levi’s insider experience and her product savvy attitude made her the ideal candidate for Chloé at a crucial time for the house, which recently revealed ambitious expansion plans, including an array of new stores and a greater product range. The first Frenchwoman to lead the brand in more than 25 years, Ramsay-Levi says of her take on the Parisian maison: ‘Chloé girls have a suave mix of sophistication and humility; they are timeless but never conventional. I want to continue to shape their course, staying true to the independent and intellectual spirit of Gaby Aghion [Chloé’s founder], and to those who perpetuated this democratic style, so resolutely feminine, so joyful.’
Ramsay-Levi’s first collection, presented last September, drew rave reviews for its sense of ease and affirmed femininity. Graphic flower-printed dresses mixed with dressage-inspired silhouettes, camel tailoring, 1970s-infused slouchy trousers and woven leather boots. Her debut collection is available to purchase at a Selfridges pop-up in London, until 18 March. ‘I want to give women the opportunity to show their inner strength, not their power. That’s the personality of the woman I am drawn to.’
Left, Natacha Ramsay-Levi. Right, A velvet suit stamped with Chloé’s prancing horse motif
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Claire Waight Keller
Givenchy
During her six-year tenure as creative director of Chloé, Clare Waight Keller redefined the bohemian, feminine aesthetics of the French maison with flair and considerable commercial success. So much so that, prior to her first Givenchy show last October, some even wondered whether she could adapt to the darker, sleeker look that was trademark of Hubert de Givenchy and, of course, her predecessor Riccardo Tisci. those who doubted her had clearly forgotten her past stints at Calvin Klein, Gucci, Pringle of Scotland and Ralph Lauren, where she designed menswear. a task she has taken on at Givenchy as well.
The brand’s Spring/Summer 2018 show included male models in skinny ensembles – a lot more glam, and a lot less streetwear-inspired, than Tisci’s. The silhouette was wide at the shoulders and tiny at the waist for both men and women. Functional bomber jackets, leather jeans and miniskirts were the key pieces for womenswear, with some concessions to fantasy made in eveningwear (the designer’s chiffon and lace dresses were the most critically acclaimed). Synergy between men’s and women’s collections is central to Waight Keller’s approach in her new position. as she tells us, ‘I really believe that there’s an importance to that dialogue. The idea of the couple is strongly rooted in the house. That’s something I want to carry forward. Today, if you think of the people who are the most influential in the world, they’re often power couples.’
Left, an outfit designed by Waiht Keller showcasing Givenchy’s perfect tailoring, such as jackets with strong shoulders contrasting with short hemlines. Right, Clare Waight Keller
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Paul Surridge
Roberto Cavalli
Of all the Italian houses known for their glamazonian legacies, few are as bold as Roberto Cavalli. Which is why the choice of Englishman Paul Surridge as the new creative director came as such a surprise. Surridge is a Central Saint Martins graduate with an extensive CV, including stints at the menswear divisions of Calvin Klein (when the founder was still at the helm), Burberry, Jil Sander and Z Zegna. The Cavalli gig is his first move into womenswear. ‘Menswear is more in the smaller details and the function, whereas womenswear is in the occasion and more of an emotional approach,’ he says. ‘I like to think that my men’s background has enabled me to work deeper in the cut, finish and construction.’
Surridge’s Cavalli borrows menswear’s mathematical precision and obsession with details, without forgetting the sexiness that defined the Florentine brand in the first place. Surridge walks a thin line between heritage and renewal, but then again, he is a man who enjoys a challenge, ‘and ultimately, it’s Roberto Cavalli’s core values of beauty and quality that inspired me’.
His first collection still boasts the Cavalli essentials – zebra prints, fur, and revealing cut-outs – but these are combined with laser-sharp tailoring and a touch of androgyny, making them more accessible and current. ‘I’m dedicated to continuing to evolve a modern approach to sensuality while revisiting some of the central icons of the maison,’ explains Surridge.
Left, Paul Surridge. Right, Surridge has carefully updated Roberto Cavalli’s trademark zebra print, which now appears on a perfectly cut coat
fonte: @edisonmariotti #edisonmariotti
Cultura não é o que entra pelos olhos e ouvidos,
mas o que modifica o jeito de olhar e ouvir.
A cultura e o amor devem estar juntos.
Vamos compartilhar.
Culture is not what enters the eyes and ears,
but what modifies the way of looking and hearing
--br via tradutor do google
Troca de casas: uma série de movimentadores talentosos e agitadores está modernizando as casas líderes da moda.
O jovem talento foi encarregado de trazer o impulso e o ímpeto para algumas das maiores marcas em Paris, Milão e Nova York, às vezes transformando-os em suas cabeças (como com Helmut Lang, onde o Shayne Oliver da Hood By Air foi alistado para reiniciar) ou, pelo menos, injetar-lhes uma dose saudável de energia criativa fresca. Luke e Lucie Meier, um casal cuja experiência anterior varia de Dior a Supremo, foram assinados para recarregar Jil Sander. E entregue. O mesmo vale para Carven, cujo novo diretor criativo, Serge Ruffieux, mostrou um talento para roupas femininas modernas. Aqui, no entanto, é nossa escolha dos recém-chegados mais notáveis nos ateliês A-list.
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Natacha Ramsay-Levi
Chloé
Ramsay-Levi estava no radar dos parisienses muito antes do anúncio de janeiro de 2017 de que ela tomaria a posição de Clare Waight Keller em Chloé. Uma década atrás, Ramsay-Levi era uma coisa de uma menina e de uma festa. Ela queria ser historiadora até que visse o trabalho de Nicolas Ghesquière para Balenciaga, se juntou à empresa como estagiária e se formou como designer. Quando Ghesquière mudou-se para Louis Vuitton em novembro de 2013, seguiu-o como diretor criativo do pronto-a-vestir da mulher, ganhando reputação por traduzir sua direção em looks vendáveis. Ele continua a ser um dos seus apoiantes mais vocais. "Eu a assisti crescer na mulher determinada e talentosa que ela é hoje", disse ele recentemente. "Vai ser muito excitante vê-la subir e criar sua assinatura".
A experiência privilegiada de Ramsay-Levi e sua atitude experiente em produtos tornaram-na o candidato ideal para Chloé em um momento crucial para a casa, que recentemente revelou ambiciosos planos de expansão, incluindo uma série de novas lojas e uma maior gama de produtos. A primeira francesa a liderar a marca em mais de 25 anos, Ramsay-Levi diz que ela leva a casa parisiense: "As meninas Chloé têm uma suave mistura de sofisticação e humildade; Eles são intemporais, mas nunca convencionais. Eu quero continuar a moldar seu curso, mantendo-se fiel ao espírito independente e intelectual de Gaby Aghion [fundador de Chloé], e aos que perpetuaram esse estilo democrático, tão decididamente feminino, tão alegre ".
A primeira coleção de Ramsay-Levi, apresentada em setembro passado, desenhou críticas favoritas para sua sensação de facilidade e afirmou a feminilidade. Vestidos gráficos com impressões florais misturados com silhuetas de adestramento, costura de camelo, calças slouchy infundidas nos anos 70 e botas de couro tecidas. Sua coleção de estréia está disponível para comprar em um pop-up Selfridges em Londres, até 18 de março. "Quero dar às mulheres a oportunidade de mostrar sua força interior e não o poder deles. Essa é a personalidade da mulher a quem me atrai.
À esquerda, Natacha Ramsay-Levi. À direita, um terno de veludo estampado com o motivo de cavalo prancing Chloé
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Claire Waight Keller
Givenchy
Durante seu mandato de seis anos como diretor criativo de Chloé, Clare Waight Keller redefiniu a estética boêmia e feminina da casa francesa com gosto e considerável sucesso comercial. Tanto que, antes de seu primeiro show de Givenchy em outubro passado, alguns se perguntaram se ela poderia se adaptar ao olhar mais escuro e elegante que era marca registrada de Hubert de Givenchy e, obviamente, seu antecessor Riccardo Tisci. Aqueles que duvidavam dela tinham esquecido claramente as suas passadas no Calvin Klein, Gucci, Pringle da Escócia e Ralph Lauren, onde desenhou roupas masculinas. uma tarefa que ela assumiu no Givenchy também.
O show da marca Spring / Summer 2018 incluiu modelos masculinos em conjuntos magros - muito mais glamour e muito menos inspirados no streetwear do que os de Tisci. A silhueta era larga nos ombros e pequena na cintura para homens e mulheres. Casacos de bombeiros funcionais, jeans de couro e minifaldas eram as peças-chave para roupas femininas, com algumas concessões à fantasia feitas em roupas de noite (os vestidos de chiffon e laço do designer eram os mais aclamados pela crítica). A sinergia entre as coleções masculinas e femininas é fundamental para a abordagem de Waight Keller em sua nova posição. Como ela nos diz: "Eu realmente acredito que há uma importância para esse diálogo. A idéia do casal está fortemente enraizada na casa. Isso é algo que eu quero levar adiante. Hoje, se você pensa sobre as pessoas mais influentes do mundo, eles são muitas vezes pares de poder.
À esquerda, uma roupa projetada por Waiht Keller, mostrando a alfaiataria perfeita de Givenchy, como casacos com ombros fortes contrastando com curvaturas curtas. Certo, Clare Waight Keller
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Paul Surridge
Roberto Cavalli
De todas as casas italianas conhecidas por seus legados glamazonianos, poucos são tão ousados quanto Roberto Cavalli. É por isso que a escolha do inglês Paul Surridge como o novo diretor criativo veio como uma surpresa. Surridge é um graduado da Central Saint Martins com um extenso CV, incluindo estadias nas divisões masculinas de Calvin Klein (quando o fundador ainda estava no leme), Burberry, Jil Sander e Z Zegna. O show de Cavalli é o primeiro passo para a roupa feminina. "A moda masculina é mais nos detalhes menores e na função, enquanto que a roupa feminina está na ocasião e mais uma abordagem emocional", diz ele. "Eu gosto de pensar que os antecedentes dos meus homens me permitiram trabalhar mais fundo no corte, acabamento e construção".
Cavalli de Surridge empresta precisão matemática e obsessão com detalhes, sem esquecer a sensualidade que definiu a marca florentina em primeiro lugar. Surridge caminha uma linha fina entre patrimônio e renovação, mas, novamente, ele é um homem que gosta de um desafio "e, em última instância, são os valores fundamentais de beleza e qualidade de Roberto Cavalli que me inspiraram".
Sua primeira coleção ainda possui os elementos essenciais de Cavalli - impressões de zebra, peles e recortes reveladores -, mas estes são combinados com costura a laser e um toque de androginia, tornando-os mais acessíveis e atuais. "Estou dedicado a continuar a evoluir uma abordagem moderna à sensualidade enquanto reviso alguns dos ícones centrais da casa", explica Surridge.
À esquerda, Paul Surridge. Certo, Surridge atualizou cuidadosamente a marca de zebra de Roberto Cavalli, que agora aparece em um casaco perfeitamente cortado
--fr via tradutor do google
Échange de logements: une foule de déménageurs et de shakers talentueux modernise les maisons phares de la mode.
PAR MARTA REPRESA
Les jeunes talents ont été chargés de donner du punch et de l'élan à certaines des plus grandes marques de Paris, Milan et New York, en les retournant parfois (comme Helmut Lang, où Shayne Oliver de Hood By Air a été engagé pour redémarrer), ou au moins en leur injectant une bonne dose d'énergie créative fraîche. Luke et Lucie Meier, un couple marié dont l'expérience va de Dior à Supreme, ont été recrutés pour recharger Jil Sander. Et livré. Même chose pour Carven, dont le nouveau directeur artistique, Serge Ruffieux, a fait preuve d'un flair pour la mode féminine contemporaine. Ici, cependant, est notre choix des nouveaux arrivants les plus notables dans les ateliers A-list.
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Natacha Ramsay-Levi
Chloe
Ramsay-Levi était sur le radar des Parisiens bien avant l'annonce de janvier 2017 qu'elle prendrait la place de Clare Waight Keller à Chloé. Il y a une dizaine d'années, Ramsay-Levi était en quelque sorte un rendez-vous incontournable. Elle a voulu être historienne jusqu'à ce qu'elle voit le travail de Nicolas Ghesquière pour Balenciaga, a rejoint l'entreprise en tant que stagiaire et a décroché un poste de designer. Quand Ghesquière a déménagé à Louis Vuitton en novembre 2013, elle l'a suivi en tant que directeur créatif du prêt-à-porter féminin, gagnant une réputation pour traduire sa direction en looks vendables. Il reste l'un de ses partisans les plus virulents. "Je l'ai vue devenir la femme déterminée et talentueuse qu'elle est aujourd'hui", a-t-il récemment déclaré. "Ça va être très excitant de la voir se lever et créer sa signature."
L'expérience de Ramsay-Levi et son attitude avisée en matière de produits ont fait d'elle la candidate idéale pour Chloé à un moment crucial pour la maison, qui a récemment révélé des plans d'expansion ambitieux, notamment de nouveaux magasins et une plus grande gamme de produits. Première Française à diriger la marque depuis plus de 25 ans, Ramsay-Levi dit de son approche de la maison parisienne: «Les filles de Chloé ont un subtil mélange de sophistication et d'humilité; ils sont intemporels mais jamais conventionnels. Je veux continuer à façonner leur parcours, en restant fidèle à l'esprit indépendant et intellectuel de Gaby Aghion [fondateur de Chloé], et à ceux qui ont perpétué ce style démocratique, si résolument féminin, si joyeux.
La première collection de Ramsay-Levi, présentée en septembre dernier, a suscité des critiques élogieuses pour son sens de la facilité et a affirmé la féminité. Des robes graphiques imprimées de fleurs mélangées à des silhouettes inspirées du dressage, des robes camel, des pantalons slouchés infusés des années 1970 et des bottes en cuir tressé. Sa première collection est disponible à l'achat dans un pop-up Selfridges à Londres, jusqu'au 18 Mars. «Je veux donner aux femmes l'opportunité de montrer leur force intérieure, pas leur pouvoir. C'est la personnalité de la femme à qui je suis attirée.
À gauche, Natacha Ramsay-Levi. À droite, Un costume en velours estampé du motif de cheval cabré de Chloé
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Claire Waight Keller
Givenchy
Au cours de ses six années à la direction artistique de Chloé, Clare Waight Keller redéfinit l'esthétique bohème et féminine de la maison française avec brio et succès commercial considérable. Tant et si bien que, avant son premier défilé Givenchy en octobre dernier, certains se demandaient si elle pouvait s'adapter au look plus sombre et plus racé qui était la marque de fabrique de Hubert de Givenchy et, bien sûr, de son prédécesseur Riccardo Tisci. ceux qui doutaient d'elle avaient clairement oublié ses séjours passés chez Calvin Klein, Gucci, Pringle d'Écosse et Ralph Lauren, où elle a conçu la mode masculine. une tâche à laquelle elle a également participé à Givenchy.
Le défilé Printemps / Été 2018 de la marque incluait des modèles masculins dans des ensembles skinny - beaucoup plus glamour, et beaucoup moins inspirés du streetwear que ceux de Tisci. La silhouette était large aux épaules et minuscule à la taille pour les hommes et les femmes. Blousons fonctionnels, blousons en cuir et minijupes ont été les pièces maîtresses de la mode féminine, avec quelques concessions à la fantaisie dans les tenues de soirée (les robes en mousseline et en dentelle du créateur ont été les plus acclamées par la critique). La synergie entre les collections des hommes et des femmes est au cœur de l'approche de Waight Keller dans son nouveau poste. comme elle nous le dit: «Je crois vraiment qu'il y a une importance à ce dialogue. L'idée du couple est fortement ancrée dans la maison. C'est quelque chose que je veux faire avancer. Aujourd'hui, si vous pensez aux personnes les plus influentes au monde, ce sont souvent des couples puissants.
À gauche, une tenue conçue par Waiht Keller mettant en vedette la coupe parfaite de Givenchy, comme des vestes aux épaules solides contrastant avec des ourlets courts. À droite, Clare Waight Keller
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Paul Surridge
Roberto Cavalli
De toutes les maisons italiennes connues pour leurs héritages glamazoniens, peu sont aussi audacieux que Roberto Cavalli. C'est pourquoi le choix de l'anglais Paul Surridge en tant que nouveau directeur créatif a été une telle surprise. Surridge est un diplômé de Central Saint Martins avec un CV complet, y compris des séjours dans les divisions masculines de Calvin Klein (quand le fondateur était encore à la barre), Burberry, Jil Sander et Z Zegna. Le concert Cavalli est son premier mouvement dans les vêtements pour femmes. "Les vêtements pour hommes sont plus dans les petits détails et la fonction, alors que les vêtements pour femmes sont dans l'occasion et plus d'une approche émotionnelle", dit-il. «J'aime penser que l'expérience de mes hommes m'a permis de travailler plus profondément dans la coupe, la finition et la construction.
Cavalli de Surridge emprunte la précision mathématique masculine et l'obsession des détails, sans oublier le sex-appeal qui a défini la marque florentine en premier lieu. Surridge suit une ligne mince entre le patrimoine et le renouveau, mais là encore, il est un homme qui apprécie un défi, «et en fin de compte, ce sont les valeurs fondamentales de Roberto Cavalli de beauté et de qualité qui m'ont inspiré».
Sa première collection comprend toujours les essentiels de Cavalli - imprimés zèbre, fourrure et découpes révélatrices - mais ils sont combinés avec une coupe au laser et une touche d'androgynie, ce qui les rend plus accessibles et actuels. «Je suis déterminé à continuer à développer une approche moderne de la sensualité tout en revisitant certaines des icônes centrales de la maison», explique Surridge.
À gauche, Paul Surridge. À droite, Surridge a soigneusement mis à jour l'imprimé zèbre de Roberto Cavalli, qui apparaît maintenant sur un pelage parfaitement coupé
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