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segunda-feira, 30 de novembro de 2015

Charles M. Schulz Museum -

On the morning of Sunday, February 13, 2000, newspaper readers opened their comic pages as they had for nearly fifty years to read the latest adventures of Charlie Brown, Snoopy, and the rest of the Peanuts Gang. This Sunday was different, though; mere hours before newspapers hit doorsteps with the final original Peanuts comic strip, its creator Charles M. Schulz, who once described his life as being “one of rejection,” passed away peacefully in his sleep the night before, succumbing to complications from colon cancer. It was a poetic ending to the life of a devoted cartoonist who, from his earliest memories, knew that all he wanted to do was “draw funny pictures.”




The poetry of Schulz’s life began two days after he was born in Minneapolis, Minnesota, on November 26, 1922, when an uncle nicknamed him “Sparky” after the horse Spark Plug from the Barney Google comic strip. Sparky’s father, Carl, was of German heritage and his mother, Dena, came from a large Norwegian family; the family made their home in St. Paul, where Carl worked as a barber. Throughout his youth, father and son shared a Sunday morning ritual reading the funnies; Sparky was fascinated with strips likeSkippy, Mickey Mouse, and Popeye. In his deepest desires, he always knew he wanted to be a cartoonist, and seeing the 1937 publication of his drawing of Spike, the family dog, in the nationally-syndicated Ripley’s Believe it or Notnewspaper feature was a proud moment in the young teen’s life. He took his artistic studies to a new level when, as a senior in high school and with the encouragement of his mother, he completed a correspondence cartoon course with the Federal School of Applied Cartooning (now Art Instruction Schools).


As Schulz continued to study and hone his artistic style from the late 1920s through the 1940s, the genre of comic art experienced a great shift. The full-page comics of the 1920s and 30s afforded artists the space to reflect the Art Deco details and sensibilities of the day, including the highly-stylized illustrations of Dick Tracy and Little Nemo in Slumberland. Newspaper editors in the late 1940s and 50s, however, promoted a post-War minimalist model, pushing their cartoonists to shrink strip size, minimize pen strokes, and sharpen their humor with daily gags and cerebral humor for an ever-increasingly educated audience. Schulz’s dry, intellectual, and self-effacing humor was a natural fit for the evolving cultural standards of the mid-20th century comics.

Two monumental events happened within days of each other in 1943 that profoundly affected the rest of Schulz’s life; his mother, to whom he was very close, passed away at age 50 from cervical cancer; and he boarded a troop train to begin his army career in Camp Campbell, Kentucky. Though Schulz remained proud of his achievements and leadership roles in the army for the rest of his life, this period of time haunted him with the dual experiences of the loss of his mother and realities of war.

After returning from the war in the fall of 1945, Schulz settled with his father in an apartment over Carl’s barbershop in St. Paul, determined to realize his passion of becoming a professional cartoonist. He found employment at his alma mater, Art Instruction, sold intermittent one-panel cartoons to The Saturday Evening Post, and enjoyed a three-year run of his weekly panel comic, Li’l Folks, in the local St. Paul Pioneer Press. These early published cartoons focused on concise drawings of precocious children with large heads who interacted with words and actions well beyond their years. Schulz was honing his skills for the national market. The first Peanuts strip appeared on October 2, 1950, in seven newspapers nationwide. Although being a professional cartoonist was Schulz’s life-long dream, at 27-years old, he never could have foreseen the longevity and global impact of his seemingly-simple four-panel creation.

The continuing popular appeal of Peanuts stems, in large part, from Schulz’s ability to portray his observations and connect to his audience in ways that many other strips cannot. As each character’s personality has been fleshed out over the years, readers came to intimately understand Linus’ attachment to his Security Blanket, Charlie Brown’s heartache over the Little Red-Haired Girl, Schroeder’s devotion to Beethoven, Peppermint Patty’s prowess in sports and failure in the classroom, and Lucy’s knowledge of … well … everything. The rise in Snoopy’s popularity in the 1960s had a direct correlation to his evolution from a four-legged pet to a two-legged, highly-imaginative and equal character in the strip, which allowed Schulz to take his storylines in increasingly new directions.

Schulz’s understated genius lay in his ability to keep his well-known and comfortable characters fresh enough to attract new readers while keeping his current audience coming back for more. His humor was at times observational, wry, sarcastic, nostalgic, bittersweet, silly, and melancholy, with occasional flights of fancy and suspension of reality thrown in from time to time. When Schulz announced his retirement in December 1999, the Peanutscomic strip was syndicated in over 2,600 newspapers worldwide, with book collections translated in over 25 languages. He has been awarded with the highest honors from his fellow cartoonists, received Emmy Awards for his animated specials, been recognized and lauded by the U.S. and foreign governments, had NASA spacecraft named after his characters, and inspired a concert performance at Carnegie Hall. And still today, the Peanuts Gang continues to entertain and inspire the young and the young at heart.
What a legacy for us all.


fote: @edisonmariotti #edisonmariotti

http://schulzmuseum.org/

Cultura e conhecimento são ingredientes essenciais para a sociedade.


vamos compartilhar


--br via tradutor do google
Na manhã de domingo, 13 de fevereiro, 2000, os leitores do jornal abriu suas páginas de quadrinhos como eles tinham por quase 50 anos para ler as últimas aventuras de Charlie Brown, Snoopy, e no resto do Peanuts Gang. Este domingo foi diferente, embora; meras horas antes jornais bateu com a porta Peanuts originais da banda desenhada final, seu criador Charles M. Schulz, que certa vez descreveu sua vida como sendo "um dos rejeição," morreu pacificamente durante o sono na noite anterior, sucumbindo a complicações de câncer de cólon . Foi um final poético para a vida de um cartunista devotado que, a partir de suas primeiras lembranças, sabia que tudo o que ele queria fazer era "tirar fotos engraçadas."

A poesia da vida de Schulz começou dois dias depois que ele nasceu em Minneapolis, Minnesota, em 26 de Novembro de 1922, quando um tio o apelidaram de "Sparky" após a vela de ignição cavalo da banda desenhada Barney Google. O pai de Sparky, Carl, era de herança alemã e sua mãe, Dena, veio de uma família grande norueguês; a família fez sua casa em St. Paul, onde Carl trabalhava como barbeiro. Ao longo de sua juventude, pai e filho compartilhou um ritual manhã de domingo lendo os funnies; Sparky estava fascinado com tiras como Skippy, Mickey Mouse, e Popeye. Em seus mais profundos desejos, ele sempre soube que queria ser um cartunista, e vendo a publicação de seu desenho de Spike, o cão da família 1937, no nacionalmente sindicado Ripley Believe it or Not recurso jornal foi um momento de orgulho na jovem adolescente de vida. Ele levou seus estudos artísticos a um novo nível, quando, como no último ano do ensino médio e com o incentivo de sua mãe, ele completou um curso de desenho animado correspondência com a Escola Federal de Cartooning Aplicada (empresa Art Escolas de Instrução).

Como Schulz continuou a estudar e aprimorar seu estilo artístico a partir do final dos anos 1920 através da década de 1940, o gênero de arte em quadrinhos experimentou uma grande mudança. Os quadrinhos de página inteira da década de 1920 e 30s artistas proporcionou o espaço para refletir os pormenores Art Deco e as sensibilidades do dia, incluindo as ilustrações altamente estilizados de Dick Tracy e Little Nemo in Slumberland. Editores de jornais no final dos anos 1940 e 50, no entanto, promoveu um modelo minimalista pós-Guerra, empurrando seus cartunistas para encolher o tamanho de strip, minimizar traços de caneta, e aguçar seu humor com piadas diárias e humor cerebral para um público cada vez cada vez mais educado. Seco, intelectual e humor singelo de Schulz era um ajuste natural para os padrões culturais evolutivo da banda desenhada meados do século 20.

Dois eventos monumentais aconteceu dentro de dias um do outro, em 1943, que afetou profundamente o resto da vida de Schulz; sua mãe, a quem era muito próximo, faleceu aos 50 anos de câncer do colo do útero; e ele embarcou em um trem da tropa para começar a sua carreira militar em Camp Campbell, Kentucky. Embora Schulz manteve-se orgulhoso de suas realizações e papéis de liderança no exército para o resto de sua vida, este período de tempo o assombrava com a dupla experiências da perda de sua mãe e realidades da guerra.

Depois de voltar da guerra, no outono de 1945, Schulz liquidadas com seu pai em um apartamento em cima barbearia de Carl em St. Paul, determinado a realizar a sua paixão de se tornar um cartunista profissional. Ele encontrou um emprego em sua alma mater, a Instrução Art, vendido desenhos animados de um painel intermitentes para The Saturday Evening Post, e se uma de três anos de execução do seu painel comic semanal, Li'l Folks, no local de St. Paul Pioneer Press. Estes desenhos animados início publicados focada em desenhos concisos de crianças precoces com cabeças grandes que interagiram com palavras e ações bem além de seus anos. Schulz foi aprimorando suas habilidades para o mercado nacional. A primeira tira Peanuts apareceu em 2 de Outubro de 1950, em sete jornais em todo o país. Apesar de ser um cartunista profissional era o sonho de longa vida de Schulz, aos 27 anos de idade, ele nunca poderia ter previsto a longevidade eo impacto global da sua aparentemente simples criação de quatro painéis.

O contínuo apelo popular de Peanuts decorre, em grande parte, da capacidade da Schulz para retratar suas observações e se conectar ao seu público de uma forma que muitas outras bandas não pode. Assim como a personalidade de cada personagem tem sido concretizados ao longo dos anos, os leitores passaram a entender intimamente apego Linus 'para seu cobertor de segurança, dor de cabeça de Charlie Brown sobre o Little Red-Haired Girl, a devoção de Schroeder para Beethoven, proeza Peppermint Patty nos esportes e falha no sala de aula, e conhecimento de Lucy de ... bem ... tudo. O aumento da popularidade do Snoopy na década de 1960 teve uma correlação direta com sua evolução a partir de um animal de estimação de quatro patas a um personagem de duas pernas, altamente imaginativa e igual na faixa, o que permitiu Schulz para levar seus enredos em cada vez mais novas direções.

Gênio discreto de Schulz estava em sua capacidade de manter seus personagens confortáveis ​​bem conhecidas e fresco o suficiente para atrair novos leitores, mantendo seu público atual voltando para mais. Seu humor era, por vezes, observacional, irónico, sarcástico, nostálgico, agridoce, bobo, e melancólico, com vôos ocasionais de fantasia e suspensão da realidade jogado de vez em quando. Quando Schulz anunciou sua aposentadoria em dezembro de 1999, a banda desenhada Peanuts foi distribuído em mais de 2.600 jornais em todo o mundo, com coleções de livros traduzidos em mais de 25 idiomas. Ele foi premiado com as mais altas honras de seus colegas cartunistas, recebeu prêmios Emmy por seus especiais de animação, foi reconhecido e elogiado por os EUA e governos estrangeiros, nave espacial da NASA tinha o nome de seus personagens, e inspirou um concerto no Carnegie Hall. E ainda hoje, o Peanuts Gang continua a entreter e inspirar os jovens e os jovens no coração.

O que um legado para todos nós.





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