Is this robbery art? This is the question that the Zeppelin Museum is asking for its own collection. Not an ordinary endeavor, because today's art collection was only built after 1945. After a total loss during the Second World War, the first 100 works of art were quickly acquired in 1950 in a euphoric atmosphere of optimism. However, there can be no talk of an 'hour zero' either on the art market or in the museum landscape. With the reopening of the museum in 1957, the new collection was celebrated. Since then, it has been continuously expanded with works from Gothic to the 19th century and high-class classical modern period. Thus, in this exhibition, a still underestimated chapter of the consequences of Nazi art theft as well as the gigantic cultural relocations of the 20th century is illuminated.
In meticulous provenance research, it was possible for the first time to examine the object stories of almost 400 works of art and the biography of relevant art dealers. With more than 40 works, both explosive and harmless, clarified and unresolved cases are discussed and the actual scope and hurdles of the research work made tangible. Since the "hidden" pages can be the most explosive, the backs of all the works are also shown.
Is this all robbery? For many of the examined works, this question can not be answered unequivocally. The aim is to create transparency through the exhibition, to point out the need for continuous research and to exclude for the museum as much as possible that works of art in which the museum actually does not belong are owned.
On the occasion of the 20th anniversary of the Washington Declaration, the Zeppelin Museum takes a critical look at the history of its art collection. The exhibition marks the conclusion of a two-year project that was generously funded by the German Cultural Heritage Center in Magdeburg. " Claudia Emmert, director of the Zeppelin Museum.
As one of the first exhibitions, the Zeppelin Museum is dedicated to the peculiarities and challenges of the post-1945 period for provenance research. Based on selected objects and along the history of
Friedrichshafener Museums between 1950 and 1990, the relocations of works of art, the structures of the art market around Lake Constance and important art dealers and their networks are taken into consideration.
"After 1945, art dealers and art historians, who had a remarkable career during the Nazi era, found a retreat on Lake Constance. As one of Hermann Goering's most important agents, Joseph Angerer was able to build a new life in Friedrichshafen after the Second World War. In 1938, during the "Degenerate Art" campaign, he sold works of art confiscated from German museums to Switzerland and provided Göring with foreign currency, "reports Ina Neddermeyer, Head of the Art Department at the Zeppelin Museum.
Art dealers such as the Berlin art historian Benno Griebert were active in the business again from 1948 and were especially closely connected to the Friedrichshafen Museum. Among other things, Griebert cooperated with the Munich art auction house Adolf Weinmüller, which was one of the most important profiteers of the sale of expropriated Jewish property under the National Socialists. Above all, it was the proximity to Switzerland that helped the art dealers to make a fresh start. Here countless works from former Jewish possessions circulated on the art market. Particularly problematic for this was not only the desire to trade Nazi-looted art, but the large amount of works of art of questionable provenance, which one took in a cheap business without asking in purchase.
The Berlin architecture office neo.studio, which has already taken over the design for the "Inventory Gurlitt" in Bonn and Bern, show in the exhibition architecture a dense network to disclose the connections between cooperating dealers and museum people until about 1990 and thus acquisition sources as well as to make the origin of the artwork tangible.
Various media reports indicated that the Zeppelin Museum allegedly contained two looted works of art. However, the reporting does not reflect the facts. It is a late Gothic panel painting from the former "collection" Hermann Göring and a permanent loan in the museum located painting by Otto Dix. For both, there is currently only suspicion of a problematic origin. The research is still ongoing.
"Eu só quero pensar no futuro e não ficar triste." Elon Musk.
-
"I just want to think about the future and not be sad." Elon Musk.
This report is guaranteed to verify the address of the LINK above
Say no to fake News!
-
Esta reportagem tem a garantia de apuração do endereço do LINK acima.
Diga não às fake news!
-
Culture is not what enters the eyes and ears,
but what modifies the way of looking and hearing
A museum is not just a place for treasured artefacts,
but a vibrant space where history truly comes alive!
-
Um museu não é apenas um lugar para artefatos preciosos,
mas um espaço vibrante onde a história realmente ganha vida
--br via tradutor do google
Museu Zeppelin. PROPRIEDADE OBRIGADA. UMA COLEÇÃO DE ARTE NO ESTANDE DE TESTE.
Isso é arte de roubo? Esta é a pergunta que o Museu Zeppelin está pedindo para sua própria coleção. Não é um esforço comum, porque a coleção de arte de hoje só foi construída depois de 1945. Depois de uma perda total durante a Segunda Guerra Mundial, as primeiras 100 obras de arte foram rapidamente adquiridas em 1950, em uma atmosfera eufórica de otimismo. No entanto, não se pode falar de uma 'hora zero' no mercado de arte ou na paisagem do museu. Com a reabertura do museu em 1957, a nova coleção foi celebrada. Desde então, tem sido continuamente expandido com obras do período gótico ao século XIX e período moderno clássico de alta classe. Assim, nesta exposição, um capítulo ainda subestimado das conseqüências do roubo de arte nazista, bem como as relocações culturais gigantescas do século XX é iluminado.
Em meticulosa pesquisa de proveniência, foi possível pela primeira vez examinar as histórias de objetos de quase 400 obras de arte e a biografia de negociantes de arte relevantes. Com mais de 40 trabalhos, os casos explosivos e inofensivos, esclarecidos e não resolvidos são discutidos e o real alcance e os obstáculos do trabalho de pesquisa tornam-se tangíveis. Como as páginas "ocultas" podem ser as mais explosivas, as partes de trás de todas as obras também são mostradas.
Isso é tudo roubo? Para muitos dos trabalhos examinados, esta questão não pode ser respondida sem ambiguidade. O objetivo é criar transparência através da exposição, apontar a necessidade de pesquisa contínua e excluir para o museu, tanto quanto possível, que as obras de arte nas quais o museu realmente não pertence sejam de propriedade.
Por ocasião do 20º aniversário da Declaração de Washington, o Museu Zeppelin dá uma olhada crítica na história de sua coleção de arte. A exposição marca a conclusão de um projeto de dois anos que foi generosamente financiado pelo Centro do Patrimônio Cultural Alemão em Magdeburgo. " Claudia Emmert, diretora do Museu Zeppelin.
Como uma das primeiras exposições, o Museu Zeppelin é dedicado às peculiaridades e desafios do período pós-1945 para pesquisa de proveniência. Baseado em objetos selecionados e ao longo da história.
Os museus Friedrichshafener entre 1950 e 1990, as relocações de obras de arte, as estruturas do mercado de arte ao redor do Lago de Constança e importantes comerciantes de arte e suas redes são levados em consideração.
"Depois de 1945, negociantes de arte e historiadores de arte, que tiveram uma carreira notável durante a era nazista, encontraram um retiro no Lago de Constança. Como um dos agentes mais importantes de Hermann Goering, Joseph Angerer foi capaz de construir uma nova vida em Friedrichshafen após a Segunda Guerra Mundial. Ele tinha vendido durante a "arte degenerada" em 1938 confiscadas de museus alemães obras de arte na Suíça e Goering "adquiridos para câmbio de propriedade, relata Ina Neddermeyer, Chefe de Arte no Museu Zeppelin.
Os negociantes de arte, como o historiador de arte de Berlim, Benno Griebert, estavam ativos no negócio novamente a partir de 1948 e estavam especialmente ligados ao Museu de Friedrichshafen. Então Griebert cooperado entre outros, com o leilão de Munique Art House Adolf Weinmüller que estava sob os nazistas um dos principais beneficiários na venda de propriedades judaicas expropriadas. Acima de tudo, foi a proximidade com a Suíça que ajudou os comerciantes de arte a fazer um novo começo. Aqui inúmeros trabalhos de antigas possessões judaicas circularam no mercado de arte. Particularmente problemático para isso não era apenas o desejo de negociar arte saqueada pelos nazistas, mas a grande quantidade de obras de arte de proveniência questionável, que se aceitava em um negócio barato sem pedir a compra.
O arquitetos neo.studio Berlim, que adotaram o projeto mesmo para o "inventário Gurlitt" em Bona e Berna, mostram uma densa rede na arquitetura de exposições para criar as ligações entre os concessionários de cooperação e pessoal do museu para cerca de 1.990 aberta e, assim, adquirir fontes bem como para tornar tangível a origem da obra de arte.
Vários relatos da mídia indicaram que o Museu Zeppelin supostamente continha duas obras de arte saqueadas. No entanto, o relatório não reflete os fatos. É um painel gótico tardio da antiga "coleção" Hermann Göring e um empréstimo permanente no museu localizado na pintura de Otto Dix. Para ambos, atualmente há apenas suspeita de uma origem problemática. A pesquisa ainda está em andamento.
-alemão
Zeppelin Museum. EIGENTUM VERPFLICHTET. EINE KUNSTSAMMLUNG AUF DEM PRÜFSTAND.
Ist das Raubkunst? Diese Frage stellt sich das Zeppelin Museum für seine eigene Sammlung. Kein gewöhnliches Unterfangen, denn die heutige Kunstsammlung wurde erst nach 1945 aufgebaut. Nach einem Totalverlust während des Zweiten Weltkriegs erwarb man ab 1950 in einer euphorischen Aufbruchsstimmung rasch die ersten 100 Kunstwerke. Von einer ‚Stunde null‘ kann jedoch weder auf dem Kunstmarkt noch in der Museumslandschaft die Rede sein. Mit der Wiedereröffnung des Museums im Jahr 1957 wurde die neue Sammlung gefeiert. Seitdem konnte sie kontinuierlich um Werke aus der Gotik bis in das 19. Jahrhundert und Hochkaräter der Klassischen Moderne erweitert werden. So wird in dieser Ausstellung ein nach wie vor unterschätztes Kapitel der Folgen des NS-Kunstraubes wie auch der gigantischen Kulturgutverlagerungen des 20. Jahrhunderts beleuchtet.
In akribischer Provenienzforschung konnten erstmals die Objektgeschichten von knapp 400 Kunstwerken und die Biografie einschlägiger Kunsthändler untersucht werden. Mit über 40 Werken werden sowohl brisante wie harmlose, geklärte als auch ungeklärte Fälle besprochen und die tatsächliche Bandbreite und die Hürden der Forschungsarbeit fassbar gemacht. Da gerade die „versteckten“ Seiten die meiste Brisanz haben können, werden von sämtlichen Werken auch die Rückseiten gezeigt.
Ist das nun alles Raubkunst? Für viele der untersuchten Werke lässt sich diese Frage nicht eindeutig beantworten. Ziel ist es, durch die Ausstellung Transparenz zu schaffen, auf die Notwendigkeit einer kontinuierlichen Forschung hinzuweisen und für das Museum möglichst weitgehend ausschließen zu können, dass Kunstwerke im Eigentum sind, die dem Museum eigentlich nicht gehören.
„Anlässlich des 20sten Jahrestags der Washingtoner Erklärung setzt sich das Zeppelin Museum kritisch mit der eigenen Vergangenheit seiner Kunstsammlung auseinander. Die Ausstellung bildet den Abschluss eines zweijährigen Projekts, das großzügig vom Deutschen Zentrum Kulturgutverluste in Magdeburg gefördert wurde“, so Dr. Claudia Emmert, Direktorin des Zeppelin Museums.
Als eine der ersten Ausstellungen widmet sich das Zeppelin Museum den Besonderheiten und Herausforderungen der Zeit nach 1945 für die Provenienzforschung. Anhand ausgewählter Objekte und entlang der Geschichte des
Friedrichshafener Museums zwischen 1950 und 1990 werden die Verlagerungen von Kunstwerken, die Strukturen des Kunstmarkts rund um den Bodensee und wichtige Kunsthändler samt ihrer Netzwerke in den Blick genommen.
„Nach 1945 fanden Kunsthändler und Kunsthistoriker, die eine beachtliche Karriere während der NS-Zeit aufwiesen, am Bodensee einen Rückzugsraum. Als einer der wichtigsten Agenten Hermann Görings konnte Joseph Angerer sich nach dem Zweiten Weltkrieg ein neues Leben in Friedrichshafen aufbauen. Er hatte während der Aktion „Entartete Kunst“ 1938 aus Besitz deutscher Museen beschlagnahmte Kunstwerke in die Schweiz verkauft und Göring dafür Devisen beschafft“, berichtet Ina Neddermeyer, Leiterin der Abteilung Kunst im Zeppelin Museums.
Kunsthändler wie der Berliner Kunsthistoriker Benno Griebert waren ab 1948 wieder aktiv im Geschäft und besonders eng mit dem Friedrichshafener Museum verbunden. So kooperierte Griebert unter anderem mit dem Münchener Kunstversteigerungshaus Adolf Weinmüller, das unter den Nationalsozialisten einer der wichtigsten Profiteure bei der Veräußerung von enteignetem jüdischem Eigentum war. Es war vor allem die Nähe zur Schweiz, die den Kunsthändlern zu einem Neubeginn verhalf. Hier zirkulierten unzählige Werke aus ehemaligem jüdischen Besitz auf dem Kunstmarkt. Besonders problematisch war dafür nicht nur der Wille zum Handel mit NS-Raubkunst, sondern die große Menge an Kunstwerken mit fragwürdiger Provenienz, die man bei einem günstigen Geschäft ohne Nachzufragen in Kauf nahm.
Das Berliner Architekturbüro neo.studio, die auch schon für die „Bestandsaufnahme Gurlitt“ in Bonn und Bern die Gestaltung übernommen haben, zeigen in der Ausstellungsarchitektur ein dichtes Netzwerk, um die Verbindungen zwischen kooperierenden Händlern und Museumsleuten bis etwa 1990 offen zu legen und somit Erwerbungsquellen sowie die Herkunft der Kunstwerke greifbar zu machen.
Verschiedenen Medienberichten war zu entnehmen, dass sich im Zeppelin Museum angeblich zwei geraubte Kunstwerke befinden würden. Die Berichterstattung entspricht jedoch nicht den Tatsachen. Es handelt sich um ein spätgotisches Tafelgemälde aus der ehemaligen „Sammlung“ Hermann Göring und ein als Dauerleihgabe im Museum befindliches Gemälde von Otto Dix. Bei beiden besteht derzeit lediglich der Verdacht auf eine problematische Herkunft. Die Recherchen dazu dauern noch an.
Website - http://www.zeppelin-museum.de/
--ru via tradutor do google
Музей Цеппелина. СОБСТВЕННОЕ ОБЯЗАТЕЛЬСТВО. КОЛЛЕКЦИЯ ИСКУССТВА НА ТЕСТОВОМ СТЕНДЕ
Это искусство грабежа? Это вопрос о том, что Музей Цеппелина просит свою коллекцию. Это не обычное дело, потому что сегодняшняя коллекция произведений искусства была построена только после 1945 года. После полной потери во время Второй мировой войны первые 100 произведений искусства были быстро приобретены в 1950 году в эйфорической атмосфере оптимизма. Тем не менее, не может быть речи о «нулевом времени» на арт-рынке или в музейном ландшафте. С открытием музея в 1957 году была отмечена новая коллекция. С тех пор он постоянно расширяется за счет произведений от Готики до XIX века и классического классического современного периода. Таким образом, на этой выставке освещается еще недооцененная глава о последствиях нацистского кражи искусства, а также гигантских культурных переселений 20-го века.
В дотошных исследованиях происхождения можно было впервые изучить предметные истории почти 400 произведений искусства и биографию соответствующих арт-дилеров. С более чем 40 работами обсуждаются как взрывоопасные, так и безвредные, уточненные и неразрешенные случаи, и реальный объем и трудности исследовательской работы осязаемы. Так как «скрытые» страницы могут быть самыми взрывоопасными, также показаны образы всех работ.
Это все ограбление? Для многих рассмотренных работ на этот вопрос нельзя ответить однозначно. Цель состоит в том, чтобы создать прозрачность через выставку, указать на необходимость непрерывных исследований и максимально исключить для музея, что произведения искусства, в которых музей фактически не принадлежит, принадлежат.
В связи с 20-летием Вашингтонской декларации музей Цеппелина критически смотрит на историю своей коллекции произведений искусства. Выставка знаменует собой завершение двухлетнего проекта, который был щедро финансирован Центром культурного наследия Германии в Магдебурге ». Клаудия Эммерт, директор музея Цеппелина.
В качестве одной из первых выставок Музей Цеппелина посвящен особенностям и задачам периода после 1945 года для исследований происхождения. На основе выбранных объектов и
Музеи Фридрихсхафеннера между 1950 и 1990 годами, были приняты во внимание перестановки произведений искусства, структуры арт-рынка вокруг Боденского озера и важных арт-дилеров и их сетей.
«После 1945 года арт-дилеры и искусствоведы, у которых была замечательная карьера в эпоху нацистов, нашли отступление на Боденском озере. Как один из самых важных агентов Герман Геринга, Иосиф Энгерер смог построить новую жизнь во Фридрихсхафене после Второй мировой войны. В 1938 году во время кампании «Вырожденное искусство» он продал произведения искусства, конфискованные из немецких музеев в Швейцарию, и предоставил Герингу валюту », - рассказывает Ина Недермейер, руководитель отдела искусства в музее Цеппелина.
Художественные торговцы, такие как берлинский историк искусства Бенно Грибер, снова начали заниматься бизнесом с 1948 года и были особенно тесно связаны с музеем Фридрихсхафена. Между прочим, Гриберт сотрудничал с мюнхенским арт-аукционным домом Адольфом Вайнмюллером, который был одним из самых важных спекулянтов по продаже экспроприированной еврейской собственности под национал-социалистами. Прежде всего, это была близость к Швейцарии, которая помогла арт-дилерам начать новую работу. Здесь на арт-рынке циркулировали бесчисленные произведения из бывших еврейских владений. Особенно проблематичным для этого было не только желание торговать нацистским искусством, но и множество произведений искусства сомнительного происхождения, которые брали в дешевом бизнесе, не спрашивая при покупке.
Офис Берлинской архитектуры neo.studio, который уже принял проект «Инвентаризация Гурлитта» в Бонне и Берне, показывает в архитектуре выставки плотную сеть, чтобы раскрывать связи между сотрудничающими дилерами и музейными людьми до 1990 года и, таким образом, источники приобретения а также для того, чтобы сделать оригинальное произведение осязаемым.
В различных сообщениях СМИ указывалось, что в музее Цеппелина якобы содержалось два грабежа. Однако отчетность не отражает факты. Это поздняя готическая панно из бывшей «коллекции» Германа Геринга и постоянный заем в музее, где находится картина Отто Дикса. Для обоих в настоящее время существует только подозрение о проблемном происхождении. Исследования продолжаются.
--chines simplificado via tradutor do google
齐柏林博物馆。所有权有义务。试验台上的艺术收藏品
这是抢劫艺术吗？这就是齐柏林博物馆要求自己收藏的问题。不是一个普通的努力，因为今天的艺术收藏品只在1945年以后才建成。在第二次世界大战完全失败之后，1950年在前所未有的乐观气氛中迅速获得了前100件艺术作品。然而，无论是在艺术市场还是在博物馆景观中，都不可能谈论“小时零”。随着1957年重新开放的博物馆，新的收藏庆祝。从此，它不断扩展，从哥特式到19世纪的作品和高级古典现代时期。因此，在这次展览中，纳粹艺术品盗窃的后果以及20世纪巨大的文化搬迁的后果仍然被低估。
在细致的出处研究中，第一次有可能检查近400件艺术作品的对象故事和相关艺术品经销商的传记。通过40多件既爆炸又无害的作品，对澄清和未解决的案例进行了讨论，研究工作的实际范围和障碍变得切实可行。由于“隐藏”页面可能是最具爆炸性的，所以所有作品的背面也会显示出来。
这全是抢劫吗？对于许多被检查的作品，这个问题不能毫不含糊地回答。其目的是通过展览创造透明度，指出需要不断进行研究，并尽可能地排除博物馆实际上不属于的艺术作品。
值此华盛顿宣言20周年之际，齐柏林博物馆对其艺术收藏的历史进行了批判性的审视。这次展览标志着由马格德堡德国文化遗产中心慷慨资助的为期两年的项目的结束。“齐柏林博物馆馆长Claudia Emmert。
作为首批展览之一，齐柏林博物馆致力于1945年后物种研究的特殊性和挑战。根据选定的对象和历史沿革
腓特烈博物馆1950至90年，艺术品搬迁，周围的湖泊和重要的艺术品经销商与他们的网络沿着艺术市场的结构都考虑在内。
“1945年以后，在纳粹时代有过出色工作的艺术品经销商和艺术史家发现了康斯坦茨湖的退却。作为主要代理商之一戈林约瑟夫·安格勒可以在第二次世界大战后建立在Friedrichshafen新的生活。他在1938年的“堕落的艺术”，从拥有瑞士和戈林艺术“采购外汇的作品德国博物馆没收期间已售出，报告伊奈Neddermeyer，艺术总监的齐柏林博物馆。
艺术经销商，如柏林艺术历史学家诺Griebert是商业活跃，特别是从第一千九百四十八博物馆腓特烈港再次链接所以Griebert等与慕尼黑艺术品拍卖行阿道夫Weinmüller那是在纳粹在售没收犹太人财产的主要受益者之一合作。最重要的是，这与瑞士的邻近地区有助于艺术品经销商重新开始。这里有来自犹太艺术家的无数作品在艺术市场上流传。这是特别有问题的不仅有纳粹掠夺的艺术交易的意愿，但大量的是你上一次在一个有利的营商不问容忍可疑出处的艺术作品。
已经采用的设计，即使是“库存古利特”在波恩和伯尔尼柏林建筑师neo.studio，展示展览建筑的密集网络建立合作经销商和博物馆工作人员之间的联系，以约1,990开放，从而获取来源以及使艺术作品的起源有形。
各种媒体报道指出，齐柏林博物馆据称载有两件抢劫的艺术品。但是，报告并未反映事实。这是一幅来自前“藏品”赫尔曼戈林的哥特式晚期绘画作品，以及奥托迪克斯绘画博物馆的永久贷款。对于这两种情况，目前只有怀疑有问题的来源。研究仍在进行中。
Nenhum comentário:
Postar um comentário