Try your hand at crafting your own Japanese style 'boro' bag, inspired by the tradition of recycling and reworking pre-existing textiles.
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Photograph courtesy of Susan Briscoe and We Are Studio
Download our step-by-step guide, designed by textile artist Susan Briscoe
This project can be found, including a stitch guide, in the V&A book Patchwork and Quilting: A Maker's Guide (2017)
Photography courtesy of Susan Briscoe and We Are Studio, line illustration by Eleanor Crow.
Tattered or repaired
Derived from the Japanese boroboro, meaning something tattered or repaired, boro refers to the practice of reworking and repairing textiles (often clothes or bedding) through piecing, patching and stitching, in order to extend their use. It is associated with the indigo-dyed hemp clothing traditional in Japan before the introduction of cotton. Worn areas of cloth are patched over or older garments cut up and joined, with running stitches or areas of sashiko (running stitches sewn through layers of fabric), used for reinforcement and to quilt layers of cloth together. This historical spirit informs the contemporary trend for 'distressed' or repaired-looking clothes.
Thrift and creativity
In the 19th and early 20th centuries, boro garments might be handed down through many generations of impoverished rural families, their making an expression of mottainai – conveying a sense of regret concerning waste. This is an extreme example of patchwork's association with thrift, but, as in other textile traditions, the joining of pre-existing materials to create a new fabric has generated a highly distinctive cultural product. Today, boro textiles, often futon covers, are regarded as works of art and a cultural record of homespun cloths, dyes and techniques. The most heavily patched side of a boro panel, prized for its spontaneous and abstract qualities today, is often the back or inside of the piece, as more care was taken to arrange fabrics on the side that would be seen.
One example of a boro garment in our collection is a utilitarian robe which would have been worn by a peasant farmer or fisherman in late 19th century Japan. It is made entirely of recycled fabric, pieced together, patched and further repaired using re-cycled indigo-dyed cotton. The result is a simple kimono that looks curiously contemporary to modern eyes, accustomed as we are to seeing more luxurious versions of this type of garment – either woven, printed or embroidered and often reserved for special occasions. As well as having a distinctive visual appearance, the garment reveals traces of the history of its use – the shredded end of the left sleeve, for example, suggests its last wearer was left-handed. The 'triangular' shaped sleeves are an unusual feature – this shape was perhaps dictated by the shape of the material available.
Boro robe comp
Robe, unknown, 1850 – 1900, Japan.
Museum no. FE.27-2015. © Victoria and Albert Museum, London
Susan Briscoe is a designer and textile artist, whose interest in Japanese textiles began when she was teaching English in Japan. She now lives in Perthshire, Scotland, where she teaches patchwork and sashiko quilting, and writes and designs for patchwork magazines and books, including, The Ultimate Sashiko Sourcebook: Patterns, Projects and Inspirations (2005), Quilt Essentials: Japanese Style (2013) and Patchwork & Quilting, A Maker's Guide (2017), which features more practical projects inspired by the V&A's collections.
fonte: @edisonmariotti #edisonmariotti
Cultura não é o que entra pelos olhos e ouvidos,
mas o que modifica o jeito de olhar e ouvir.
A cultura e o amor devem estar juntos.
Vamos compartilhar.
Culture is not what enters the eyes and ears,
but what modifies the way of looking and hearing.
--br via tradutor do google
Faça o seu próprio saco japonês 'Boro'.
Experimente a mão na elaboração do seu próprio saco 'boro' em estilo japonês, inspirado na tradição de reciclagem e reformulação de têxteis pré-existentes.
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Fotografia cortesia de Susan Briscoe e We Are Studio
Faça o download do nosso guia passo a passo, desenhado pela artista têxtil Susan Briscoe
Este projeto pode ser encontrado, incluindo um guia de pontos, no livro V & A Patchwork and Quilting: A Maker's Guide (2017)
Fotografia cortesia de Susan Briscoe e We Are Studio, ilustração de linha da Eleanor Crow.
Esfarrapado ou reparado
Derivado do boroboro japonês, que significa algo esfarrapado ou reparado, boro refere-se à prática de retrabalhar e reparar têxteis (muitas vezes roupas ou roupas de cama) através de cortes, remendos e costura, para ampliar seu uso. Está associado à roupa de cânhamo tingida de índigo tradicional no Japão antes da introdução do algodão. As áreas gastas de pano são remendadas ou as roupas mais antigas são cortadas e juntas, com pontos de rodagem ou áreas de sashiko (pontos de corrida costurados através de camadas de tecido), usados para reforço e para colher camadas de tecido juntos. Este espírito histórico informa a tendência contemporânea de roupas "angustiadas" ou de aparência reparada.
Thrift e criatividade
Nos séculos XIX e início do século XX, as roupas de boro podem ser transmitidas por muitas gerações de famílias rurais empobrecidas, fazendo uma expressão de mottainai - transmitindo um sentimento de arrependimento em relação ao desperdício. Este é um exemplo extremo da associação de patchwork com a economia, mas, como em outras tradições têxteis, a união de materiais pré-existentes para criar um novo tecido gerou um produto cultural altamente distintivo. Hoje, os têxteis boro, muitas vezes covers de futon, são considerados obras de arte e um registro cultural de panos, tinturas e técnicas caseiras. O lado mais comprimido de um painel de boro, apreciado por suas qualidades espontâneas e abstratas hoje, é muitas vezes a parte de trás ou dentro da peça, como mais cuidado para organizar tecidos do lado que seria visto.
Um exemplo de uma roupa de boro em nossa coleção é um manto utilitário que teria sido usado por um fazendeiro camponesa ou pescador no Japão do final do século XIX. É feito inteiramente de tecido reciclado, reconstituído, remendado e ainda mais reparado usando algodão reciclado com algodão tingido. O resultado é um quimono simples que parece curiosamente contemporâneo aos olhos modernos, acostumados a ver versões mais luxuosas deste tipo de vestuário - quer tecido, impresso ou bordado e muitas vezes reservado para ocasiões especiais. Além de ter uma aparência visual distinta, a peça revela vestígios da história de seu uso - a extremidade desfiada da manga esquerda, por exemplo, sugere que o último utente fosse zurdo. As mangas em forma de "triangular" são características incomuns - esta forma foi talvez ditada pela forma do material disponível.
Boro robe comp
Robe, desconhecido, 1850 - 1900, Japão. Museu no. FE.27-2015. © Victoria and Albert Museum, Londres
Susan Briscoe é uma designer e artista têxtil, cujo interesse em produtos têxteis japoneses começou quando ensinava inglês no Japão. Ela agora mora em Perthshire, na Escócia, onde ela ensina patchwork e sashiko quilting, e escreve e projeta para revistas e livros de retalhos, incluindo The Ultimate Sashiko Sourcebook: Patterns, Projects and Inspirations (2005), Quilt Essentials: Japanese Style (2013) e Patchwork & Quilting, A Maker's Guide (2017), que apresenta projetos mais práticos inspirados nas coleções da V & A.
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