Ouvir o texto...

quinta-feira, 19 de julho de 2018

Slant Art Space PIFO Gallery, Beijing - July 21 to September 2, 2018. This year's exhibition brought together artists from China and Germany. - Slant Art Space Galeria PIFO, Pequim - 21 de julho a 2 de setembro de 2018. A exposição deste ano reuniu artistas da China e da Alemanha. - Slant Art Space PIFO画廊,北京 - 2018年7月21日至9月2日。今年的展览汇集了来自中国和德国的艺术家。 - Slant Art Space Galeria PIFO, Pequim - 21. Januar bis 2. Dezember 2018. Die diesjährige Ausstellung brachte Künstler aus China und Deutschland zusammen. - Slant Art Space Galeria PIFO, Pequim - 21 de julho a 2 de setembro 2018. В этом году в выставке приняли участие художники из Китая и Германии.

This series of exhibitions in the new art space witnessed the questioning of the abstract art of painting and built a bridge to it.

German art has long been a major borrower of Chinese artists. Abstraction as pictorial rhetoric. A case study between Germany and China.

1
Bernard Schultze 舒尔茨 · 舒尔茨 , 1989

Abstraction in painting and modernity - both seem to have completely fallen out of time. Modernism is widely seen today as a colonial, western phenomenon, not designed to include but to dominate non-Western cultures. Abstraction in art wanted to be an "international language" for everyone to participate in, but it is now considered an artistic rhetoric that was defined and controlled by few proponents in major Western art centers, notably New York, Paris, Cologne / Düsseldorf.

Abstraction has been suspected and attacked not only in postcolonial discourse. Already with the start of the pop art movement in New York in the 1950s, a full-fledged attack from within was released on AbEx (short for "abstract expressionism" and its old-boy-club). We all know that this has resulted in a wide range of experimental artistic rhetoric since: minimalism, conceptual art, installation, event, performance, etc. to the more artistic practices based on current research.

-- / --

2
Karl Fred Dahmen 19 · 弗雷德 · 达 门 , 1957


All of these artistic languages ​​(mainly developed in New York) seem to be acceptable today and around the world - allowing artists to talk about their own problems, from their cultural and social backgrounds to a global audience. - Do we now really level the cultural field? - Or, on the contrary, the West invited everyone to talk about their "problems" - BUT PLEASE - in a language that the West considers commensurable!

-- / --




3
Tan Ping 谭 平 , 2016

Back to the questions of modernity and pictorial abstraction - is it really true that both are an imposition of the West on the "rest of the world"?

First, in China there is a different perspective on this. The 2008 Guangzhou Triennial, "Farewell to Post-colonialism," curated by Gao Shiming and Chang Tzongzung, said China has modernized itself and strongly refuted the notion that China has been coerced into modernization.

And, in fact, they are right. Artists like Xu Beihong brought modern art to China. But the best argument is the development of very strong artistic movements after the opening of China in 1978, which continue to powerfully demonstrate their claim to contemporaneity also in the field of pictorial abstraction. To this day there is an intense dialogue between ink and abstract oil painting and ink, which has led many artists in China to define their own terms about what it means to be contemporary. Whether it is "modern painting and washing" or "experimental" - each artist engaging in this discussion making works of art is part of a much larger collective desire to understand better, what it means to be contemporary in China for all. In other words ... Artist in China is working on developing his own voice in his own language. And it will be interesting how his rhetoric will evolve in the near future.

-- / --

4
Wang Chuan 王 川 , 2006

Second, abstraction did not fall from the heavens in the West and suddenly appeared. Indeed, many artists since the early days of modernism in Europe and the USA, from Van Gogh to Brice Marden, were quite fascinated and influenced by Asian art and brushstrokes. They have learned a great deal by looking at ink paintings and calligraphy. Indeed, abstraction in art is a two-way street that has witnessed the intense traffic of either side over the last century, depending on cultural tidal forces.

The waves of mutual influence are floating at least once or twice. One reason for this strong current is the fact that abstraction in art is essentially a pictorial subject. Every artist knows the transformation in art that happens when dealing with ink and brush on paper or canvas. Abstraction is what an artist does daily ... a translation of intention, intuition, intelligence, and ignorance into an image.

-- / --

artists and curator

Bernard Schultze Bernard Schultz (1915 - 2005) Germany Germany
Karl Fred Dahmen Carl Fred Damen (1917 - 1981) Germany Germany
Julio Rondo Julio Rondo (b.1952) Spain and Germany Spain, Germany
Wang Chuan Wang Chuan (b.1953) China China
Chen Xinmao Chen Xinyi (b.1954) China China
Zhang Yu Zhang Yu (b.1959) China China
Tan Ping Tan Ping (b.1960) China China
Liu Jian Liu Jian (b.1961) China China
Shi Jun Shi Jun (b.1963) China China
Huang Jia Huang Jia (b.1964) China China
Kang Haitao Kang Haitao (b.1976) China China
Benjamin Appel Benjamin Apple (b.1978) Germany Germany
Wang Guangxu Wang Guangxu (b.1978) China China
Enrico Bach Enrico Bach (b.1980) Germany Germany
He Jian He Jian (b. 1980) China China
Carolina Pérez Pallares Carolina Perez Paralles (b. 1980) Ecuador and Germany Ecuador, Germany

Curator: Thomas Eller






 "Eu só quero pensar no futuro e não ficar triste." Elon Musk.
-
"I just want to think about the future and not be sad." Elon Musk.


This report is guaranteed to verify the address of the LINK above
Say no to fake News!
-
Esta reportagem tem a garantia de apuração do endereço do LINK acima.
Diga não às fake news!
-
Culture is not what enters the eyes and ears, 


but what modifies the way of looking and hearing



A museum is not just a place for treasured artefacts, 


but a vibrant space where history truly comes alive!




--br via tradutor do google
Slant Art Space Galeria PIFO, Pequim - 21 de julho a 2 de setembro de 2018. A exposição deste ano reuniu artistas da China e da Alemanha.

Esta série de exposições no novo espaço artístico testemunhou o questionamento da arte abstrata da pintura e construiu uma ponte para ela.

A arte alemã é há muito tempo um importante tomador de empréstimos de artistas chineses. Abstração como retórica pictural. Um estudo de caso entre a Alemanha e a China.

1
Bernard Schultze 舒尔茨 · 舒尔茨 , 1989

Abstração na pintura e na modernidade - ambas parecem ter caído completamente fora do tempo. O modernismo é amplamente visto hoje como um fenômeno colonial, ocidental, não projetado para incluir, mas para dominar culturas não-ocidentais. A abstração na arte queria ser uma "linguagem internacional" para todos participarem, mas agora é considerada uma retórica artística que foi definida e controlada por poucos proponentes em grandes centros de arte ocidentais, principalmente Nova York, Paris, Colônia / Düsseldorf.

A abstração tem sido suspeita e atacada não apenas no discurso pós-colonial. Já com o início do movimento de pop art em Nova York na década de 1950, um ataque de pleno direito a partir de dentro foi lançado no AbEx (abreviação de "expressionismo abstrato" e seu old-boys-club). Nós todos sabemos que isso resultou em uma ampla gama de retórica artística experimental desde: minimalismo, arte conceitual, instalação, acontecimento, performance, etc. até as práticas artísticas mais baseadas na pesquisa atual.
-- / --

2
Karl Fred Dahmen 19 · 弗雷德 · 达 门 , 1957

Todas essas linguagens artísticas (principalmente desenvolvidas em Nova York) parecem ser aceitáveis ​​hoje e em todo o mundo - permitindo que os artistas falem sobre seus próprios problemas, desde suas origens culturais e sociais até um público global. - Nós agora realmente nivelamos o campo cultural? - Ou, ao contrário, o Ocidente convidou todos a falar sobre seus “problemas” - MAS POR FAVOR - em uma linguagem que o Ocidente considera comensurável!
-- / --

3
Tan Ping 谭 平 , 2016

De volta às questões da modernidade e da abstração pictórica - é realmente verdade que ambas são uma imposição do Ocidente ao “resto do mundo” ?!

Em primeiro lugar, na China há uma perspectiva diferente sobre isso. A Trienal de Guangzhou de 2008, “Farewell to Post-colonialism”, com curadoria de Gao Shiming e Chang Tzongzung, afirmou que a China se modernizou e refutou fortemente a noção de que a China foi coagida à modernização.

E, de fato, eles estão certos. Artistas como Xu Beihong trouxeram a arte moderna para a China. Mas o melhor argumento é o desenvolvimento de movimentos artísticos muito fortes após a abertura da China em 1978, que continuam a demonstrar poderosamente sua reivindicação sobre a contemporaneidade também no campo da abstração pictórica. Até hoje há um intenso diálogo entre tinta e pintura abstrata a óleo e tinta, o que levou muitos artistas na China a definir seus próprios termos sobre o que significa ser contemporâneo. Seja “tinta moderna e lavagem” ou “experimental” - cada artista se engajando nessa discussão fazendo obras de arte é parte de um desejo coletivo muito maior de entender melhor, o que significa ser contemporâneo na China para todos. Em outras palavras ... Artista na China está trabalhando no desenvolvimento de sua própria voz em sua própria língua. E será interessante como sua retórica evoluirá no futuro próximo.
-- / --

4
Wang Chuan 王 川 , 2006

Em segundo lugar, a abstração não caiu dos céus no Ocidente e de repente apareceu. Na verdade, muitos artistas desde os primórdios do modernismo na Europa e nos EUA, de Van Gogh a Brice Marden, eram bastante fascinados e influenciados pela arte e pinceladas asiáticas. Eles aprenderam muito olhando para pinturas a tinta e caligrafia. Efetivamente, a abstração na arte é uma via de mão dupla que testemunhou o tráfego intenso de qualquer um dos lados ao longo do último século, dependendo das forças de maré culturais.

As ondas de influência mútua estão flutuando pelo menos uma ou duas vezes. Uma das razões para essa corrente forte é o fato de que a abstração na arte é essencialmente um assunto pictórico. Todo artista conhece a transformação em arte que acontece quando se lida com tinta e pincel em papel ou tela. Abstração é o que um artista faz diariamente… uma tradução da intenção, intuição, inteligência e ignorância em uma imagem.

-- / --

artistas e curador

Bernard Schultze Bernard Schultz (1915 - 2005) Alemanha Alemanha
Karl Fred Dahmen Carl Fred Damen (1917 - 1981) Alemanha Alemanha
Julio Rondo Julio Rondo (n.1952) Espanha e Alemanha Espanha, Alemanha
Wang Chuan Wang Chuan (n.1953) China China
Chen Xinmao Chen Xinyi (n.1954) China China
Zhang Yu Zhang Yu (n.1959) China China
Tan Ping Tan Ping (n.1960) China China
Liu Jian Liu Jian (n.1961) China China
Shi Jun Shi Jun (b.1963) China China
Huang Jia Huang Jia (n.1964) China China
Kang Haitao Kang Haitao (n.1976) China China
Benjamin Appel Benjamin Apple (n.1978) Alemanha Alemanha
Wang Guangxu Wang Guangxu (n.1978) China China
Enrico Bach Enrico Bach (n.1980) Alemanha Alemanha
Ele Jian He Jian (n. 1980) China China
Carolina Pérez Pallares Carolina Pérez Paralles (n. 1980) Equador e Alemanha Equador, Alemanha

Curador: Thomas Eller










--chines simplificado via tradutor do google
Slant Art Space Galeria PIFO,Pequim - 21 de julho a 2 de setembro de 2018.今年的展览汇集了来自中国和德国的艺术家。

这一系列的展览在倾斜的新艺术空间中见证了对抽象艺术的质疑,并为其搭建了一座桥梁。

德国艺术长期以来一直是中国艺术家的重要借款人。抽象作为绘画修辞。德国与中国的个案研究。

1

Bernard Schultze伯纳德·舒尔茨,1989年

讨论绘画中的抽象与现代性似乎已经过时了代主被广泛作一种旨在非西方文化的西方殖民艺术中的抽象曾被构想一种人人可以使用的国在它只是一种由纽约巴黎科隆/杜塞尔多夫等寥寥几个西方艺术中心所定和主艺术
 
当然抽象并非只在后殖民话语中遭遇怀疑和攻早在2050年代的波普艺术的开端AbEx (abstract expressionism即抽象表及其相关流派便受到一源自内部的全面攻众所周知了一系列实验艺术修辞包括极概念主装置艺术、偶发艺术、艺术等以及当下更基于研究的艺术实践。

- / - 


2

Karl Fred Dahmen卡尔·弗雷德·达门,1957年

如今上述艺术语言(尤其是始于纽约在全球被广泛接受艺术因循各自不同的文化和社会背景向全球述他各自的问题那么我是否在文化的上真正地实现了公平或者是不实际上是西方在邀所有人参与讨论问题而且前提是使用一种西方认为相称的艺术语言!

- / - 
3

谭平谭平,2016

回到代性和画性抽象的问题两者是否皆是西方其他国家的一种强加
 
首先问题在中国尚有不同的认识在于2008年由高士明张颂仁策展的主体概念与后殖民的广州三年展上称中国自主实现代化并强烈斥中国被迫卷入代化的论说
 
点也属正确是徐悲鸿等一批艺术家将艺术带回中国但更重要的论证1978年中国改革开放以后出的一批具影响力的艺术强有力地明了其于当代性及抽象域的主至今日水墨画与抽象油画之的激烈对话尚在展开多中国艺术家也因此定着各自的当代性意代水墨或是实验艺术过创践而投身于此讨论时亦表达了一个更大的集体愿望即更好地悟当代性之于每个中国人的意言之中国艺术家正致力于用自己的画修辞在未来将如何演化令人期待

- / - 

4

王川王川,2006


其次,抽象并没有从西方的天空掉下来而且突然出现。事实上,从欧洲和美国现代主义的早期,从梵高到布里斯马登,很多艺术家都非常着迷并受到亚洲艺术和笔触的影响。他们从看水墨画和书法中学到了很多东西。有效地抽象艺术是一条双向的街道,在上个世纪,根据文化潮汐力,来自任何一方的交通都很繁忙。

相互影响的浪潮至少一次或两次来回飘荡。这种强烈潮流的原因之一是艺术中的抽象本质上是一个绘画主题。每个艺术家都知道,当人们在纸上或画布上处理油漆和画笔时,会发生对艺术的转变。抽象是艺术家每天所做的事情......从意图,直觉,智慧和无知到形象的翻译。

- / - 
艺术家和策展人

Bernard Schultze 伯纳德·舒尔茨 (1915 - 2005) Germany 德国
Karl Fred Dahmen 卡尔·弗雷德·达门 (1917 - 1981) Germany 德国
Julio Rondo 胡里奥·朗多 (b.1952) Spain and Germany 西班牙,德国
Wang Chuan  王川 (b.1953) China 中国
Chen Xinmao  陈心懋 (b.1954) China 中国
Zhang Yu  张羽 (b.1959) China 中国
Tan Ping  谭平 (b.1960) China 中国
Liu Jian  刘坚 (b.1961) China 中国
Shi Jun 石峻 (b.1963) China 中国
Huang Jia  黄佳 (b.1964) China 中国
Kang Haitao  康海涛 (b.1976) China 中国
Benjamin Appel 本杰明·阿普尔 (b.1978) Germany 德国
Wang Guangxu 王光旭 (b.1978) China 中国
Enrico Bach 恩里科·巴赫 (b.1980) Germany 德国
He Jian 何健 (b. 1980) China 中国
Carolina Pérez Pallares 卡罗莉娜·佩雷斯·帕拉雷斯 (b. 1980) Ecuador and Germany 厄瓜多尔, 德国

Curator:Thomas Eller 艾墨思









--alemão via tradutor do google
Slant Art Space Galeria PIFO, Pequim - 21. Januar bis 2. Dezember 2018. Die diesjährige Ausstellung brachte Künstler aus China und Deutschland zusammen.

Diese Ausstellungsreihe im schrägen neuen Kunstraum hat die abstrakte Kunst der Malerei in Frage gestellt und eine Brücke gebaut.

Deutsche Kunst ist seit langem ein wichtiger Kreditnehmer chinesischer Künstler. Abstraktion als malerische Rhetorik. Eine Fallstudie zwischen Deutschland und China.

1

Bernard Schultze, 1989

Abstraktion in Malerei und Moderne - beide scheinen völlig aus der Zeit gefallen zu sein. Der Modernismus wird heute weithin als ein westliches, koloniales Phänomen betrachtet, das nicht dazu gedacht ist, nicht-westliche Kulturen zu umfassen, aber zu überwältigen. Abstraktion in der Kunst wollte eine "internationale Sprache" sein, an der alle teilnahmen, wird heute jedoch als eine künstlerische Rhetorik angesehen, die von einigen Befürwortern großer westlicher Kunstzentren, hauptsächlich New York, Paris, Köln / Düsseldorf, definiert und kontrolliert wurde.

Abstraktion wurde nicht nur im postkolonialen Diskurs verdächtigt und angegriffen. Bereits mit dem Beginn der Pop-Art-Bewegung in New York in den 1950er Jahren wurde bei AbEx (kurz für "abstrakter Expressionismus" und dessen Old-Boys-Club) ein ausgewachsener Angriff von innen gestartet. Wir alle wissen, dass dies zu einer breiten Palette experimenteller künstlerischer Rhetorik geführt hat: Minimalismus, Konzeptkunst, Installation, Happening, Performance usw. zu den heute eher forschenden Kunstpraktiken.
- / -


2

Karl Fred Dahmen 1957 · 弗雷德 · 达 门, 1957

All diese künstlerischen Sprachen (die meisten davon in New York entwickelt) scheinen heute und in der ganzen Welt akzeptabel zu sein, so dass Künstler über ihre eigenen Probleme aus ihrem kulturellen und sozialen Hintergrund zu einem globalen Publikum sprechen können. - Haben wir das kulturelle Spielfeld jetzt wirklich geebnet ?! Oder ist es nicht vielmehr so, dass der Westen alle eingeladen hat, über ihre "Probleme" - ABER BITTE - in einer Sprache zu sprechen, die der Westen für angemessen hält?
- / -
3

Tan Ping 谭 平, 2016

Zurück zu den Themen Moderne und malerische Abstraktion - Stimmt es wirklich, dass beide eine Zumutung des Westens auf den "Rest der Welt" sind ?!

Erstens gibt es in China eine andere Perspektive. Die von Gao Shiming und Chang Tzongzung kuratierte Triennale von Guangzhou "Abschied vom Postkolonialismus" 2008 brachte die Behauptung auf, China modernisiere sich selbst und widersetze stark die Auffassung, China sei zur Modernisierung gezwungen worden.

Und tatsächlich hatten sie recht. Künstler wie Xu Beihong brachten moderne Kunst nach China. Aber das bessere Argument ist die Entwicklung sehr starker künstlerischer Bewegungen nach der Öffnung Chinas im Jahr 1978, die auch im Bereich der malerischen Abstraktion ihren Anspruch auf Zeitgenossenschaft weiterhin kraftvoll demonstrieren. Bis heute gibt es einen intensiven Dialog zwischen Tusche und Wash und abstrakter Ölmalerei, der viele Künstler in China dazu gebracht hat, ihre eigenen Begriffe darüber zu definieren, was es bedeutet, zeitgenössisch zu sein. Sei es "moderne Tusche und Wäsche" oder "experimentell" - jeder Künstler, der sich an dieser Diskussion beteiligt, indem er Kunstwerke macht, ist Teil eines viel größeren kollektiven Wunsches, besser zu verstehen, was es bedeutet, in China für alle zeitgemäß zu sein. Mit anderen Worten ... Künstler in China arbeiten daran, ihre eigene Stimme in ihrer eigenen Sprache zu entwickeln. Und es wird interessant sein, wie sich ihre Rhetorik in der nächsten Zukunft entwickeln wird.
- / -

4

Wang Chuan, 2006


Zweitens fiel die Abstraktion im Westen nicht vom Himmel und tauchte plötzlich auf. Tatsächlich waren viele Künstler seit den frühen Tagen der Moderne in Europa und den USA, von Van Gogh bis Brice Marden, ziemlich fasziniert und beeinflusst von asiatischer Kunst und Pinselführung. Sie haben eine Menge gelernt, wenn sie sich Tuschezeichnungen und Kalligrafie ansehen. Effektiv ist die Abstraktion in der Kunst eine Zweibahnstraße, die je nach den kulturellen Gezeitenkräften im vergangenen Jahrhundert von beiden Seiten stark befahren wurde.

Die Wellen der gegenseitigen Beeinflussung haben sich mindestens ein- oder zweimal hin und her bewegt. Einer der Gründe für diese starke Strömung ist die Tatsache, dass Abstraktion in der Kunst im Wesentlichen ein malerisches Thema ist. Jeder Künstler kennt die Verwandlung in die Kunst, wenn man mit Farbe und Pinsel auf Papier oder Leinwand umgeht. Abstraktion ist das, was ein Künstler täglich tut ... eine Übersetzung von Intention, Intuition, Intelligenz und Ignoranz in ein Bild.

- / -
Künstler und Kurator

Bernard Schultze Bernard Schultz (1915 - 2005) Deutschland Deutschland
Karl Fred Dahmen Carl Fred Damen (1917 - 1981) Deutschland Deutschland
Julio Rondo Julio Rondo (geb. 1952) Spanien und Deutschland Spanien, Deutschland
Wang Chuan Wang Chuan (geb. 1953) China China
Chen Xinmao Chen Xinyi (geb. 1954) China China
Zhang Yu Zhang Yu (geb. 1959) China China
Tan Ping Tan Ping (geb. 1960) China China
Liu Jian Liu Jian (geb. 1961) China China
Shi Jun Shi Jun (geb.1963) China China
Huang Jia Huang Jia (geb. 1964) China China
Kang Haitao Kang Haitao (geb. 1976) China China
Benjamin Appel Benjamin Apple (geb. 1978) Deutschland Deutschland
Wang Guangxu Wang Guangxu (* 1978) China China
Enrico Bach Enrico Bach (geb. 1980) Deutschland Deutschland
He Jian He Jian (* 1980) China China
Carolina Pérez Pallares Carolina Pérez Paralles (* 1980) Ecuador und Deutschland Ecuador, Deutschland

Kurator: Thomas Eller











--ru via tradutor do google
Slant Art Space Galeria PIFO, Pequim - 21 de julho a 2 de setembro 2018. В этом году в выставке приняли участие художники из Китая и Германии.

Эта серия выставок в наклонном новом пространстве искусства засвидетельствовала вопрос об абстрактном искусстве живописи и построила для нее мост.

Немецкое искусство уже давно является важным заемщиком китайских художников. Абстракция как живописная риторика. Пример из Германии и Китая.

1

Бернард Шульце 伯纳德 · 舒尔茨, 1989

Абстракция в живописи и современности - оба, похоже, полностью потеряли время. Модернизм широко рассматривается сегодня как западное, колониальное явление, не предназначенное для включения, а подавление незападных культур. Абстракция в искусстве хотела быть «международным языком» для всех, чтобы принять участие, но теперь считается художественной риторикой, которую определяли и контролировали несколько сторонников в крупных западных арт-хабах, в основном в Нью-Йорке, Париже, Кельне / Дюссельдорфе.

Абстракция находится под подозрением и нападением не только в постколониальном дискурсе. Уже с началом поп-арт-движения в Нью-Йорке в 1950-х годах в AbEx был запущен полноценный штурм из AbEx (сокращение от «абстрактного экспрессионизма» и его старого мальчика-клуба). Мы все знаем, что это привело к широкому спектру экспериментальной художественной риторики, поскольку: минимализм, концептуальное искусство, инсталляция, происходящее, производительность и т. Д. - более современные исследования в области искусства сегодня.
- / -


2

Карл Фред Дахмен 卡尔 · 弗雷德 · 达 门, 1957

Все эти художественные языки (в основном разработанные в Нью-Йорке) кажутся приемлемыми сегодня и во всем мире, что позволяет художникам говорить о своих проблемах из своего культурного и социального происхождения в глобальную аудиторию. - Неужели мы действительно выровняли культурную игру ?! - Или разве это не то, что Запад пригласил всех рассказать о своих «проблемах» - НО ПОЖАЛУЙСТА - на языке, который Запад считает соизмеримым!
- / -
3

Tan Ping 谭 平, 2016

Вернемся к вопросам современности и живописной абстракции. Действительно ли это так, что оба являются навязыванием Западом «остального мира» ?!

Во-первых, в Китае существует другая точка зрения на это. Гуанчжоуская триеннале «Прощание с постколониализмом», которую курировал Гао Шиминг и Чан Цзунцзун, заявила, что Китай модернизировал себя и решительно опроверг представление о том, что Китай был принужден к модернизации.

И на самом деле они были правы. Художники, такие как Сюй Бэйхун, принесли современное искусство в Китай. Но лучшим аргументом является развитие очень сильных художественных движений после открытия Китая в 1978 году, которые по-прежнему демонстрируют свое стремление к современности также в области живописной абстракции. До сегодняшнего дня существует интенсивный диалог между чернилами и стиркой и абстрактной масляной живописью, что привело многих художников в Китае, чтобы определить их собственные термины о том, что значит быть современным. Будь то «современные чернила и стирка» или «экспериментальные» - каждый художник, участвующий в этом обсуждении, делая произведения искусства, является частью гораздо большего коллективного желания лучше понять, что значит быть современным в Китае для всех. Другими словами ... Художник в Китае работает над развитием собственного голоса на своем родном языке. И будет интересно, как их риторика будет развиваться в следующем будущем.
- / -

4

Ван Чуан 王 川, 2006


Во-вторых, абстракция не упала с неба на Западе и внезапно появилась. На самом деле многие художники с первых дней модернизма в Европе и США, от Ван Гога до Брайса Мардена, были очень очарованы и под влиянием азиатского искусства и мазков. Они многому научились, глядя на картины с чернилами и каллиграфию. Эффективная абстракция в искусстве - это улица с двусторонним движением, которая в течение прошлого века наблюдала интенсивное движение с обеих сторон в зависимости от культурных приливных сил.

Волны взаимного влияния падали взад и вперед по крайней мере один или два раза. Одной из причин этого сильного течения является тот факт, что абстракция в искусстве по существу является живописным предметом. Каждый художник знает об трансформации в искусство, которое происходит, когда обрабатывается краска и кисть на бумаге или холсте. Абстракция - это то, что художник делает на ежедневной основе ... перевод из намерения, интуиции, интеллекта и невежества в образ.

- / -
художников и кураторов

Бернард Шульце Бернард Шульц (1915 - 2005) Германия Германия
Карл Фред Дахмен Карл Фред Дамен (1917 - 1981) Германия Германия
Хулио Рондо Хулио Рондо (b.1952) Испания и Германия Испания, Германия
Ван Чуан Ван Чуан (b.1953) Китай Китай
Чэнь Синьмао Чэнь Синьи (b.1954) Китай Китай
Чжан Ю Чжан Ю (b.1959) Китай Китай
Tan Ping Tan Ping (b.1960) Китай Китай
Лю Цзянь Лю Цзянь (b.1961) Китай Китай
Ши июня Ши июня (b.1963) Китай Китай
Хуан Цзя Хуан Цзя (b.1964) Китай Китай
Кан Хайтао Кан Хайтао (b.1976) Китай Китай
Бенджамин Аппель Бенджамин Яблоко (b.1978) Германия Германия
Wang Guangxu Wang Guangxu (b.1978) Китай Китай
Энрико Бах Энрико Бах (b.1980) Германия Германия
Он Цзянь Он Цзянь (1980 г.) Китай Китай
Каролина Перес Палларес Каролина Перес Параллес (1980 г.) Эквадор и Германия Эквадор, Германия

Куратор: Томас Эллер















Nenhum comentário:

Postar um comentário