Google+ Followers

quinta-feira, 6 de outubro de 2016

Indonesian artists bring history to life for Singapore Biennale. --- Artistas indonésios trazer a história à vida para Singapore Biennale. --- seniman Indonesia membawa sejarah hidup untuk Singapore Biennale

YOGYAKARTA, Indonesia: The Singapore Biennale returns this month with more than 60 artists taking part including seven from Indonesia, some of whom are bringing their country's history to life through contemporary art.








An art piece in Yogyakarta, Indonesia's contemporary art gallery 
Cemeti Art House. (Photo: Syahida Othman)

Affectionately known as Indonesia’s city of artists or Kota Seniman in Bahasa Indonesia, Yogyakarta is a creative hub of craft makers and contemporary artists who have come from all across the country to find their muse here.

From traditional batik, silver work and shadow puppets to something more current and experimental, their works often tell a deeper and rich history of the Javanese culture that is rich in myth and legend.


One example is the story of Panji – a legendary prince of East Java and his romance with his bride who was lost and then found. His story has been the source for literature and drama across Southeast Asia, dating back to the 13th century.

Now, it has been brought to life in Eddy Susanto’s massive artwork.

The Journey of Panji, by Eddy Susanto. (Photo: Syahida Othman)

The 41-year-old artist has been doing research on the story for the past four years.

“I realised that tales of Panji were big during the golden Majapahit era,” he shared. “This was once well-known here, apart from the famous Borobudur, but mostly in literature. That’s why I would like to carry these tales and show it to Asia now.”

Translating Panji's story into art was a huge undertaking. Eddy, who is self-taught, uses script in several languages such as Thai, Jawi, Balinese, Khmer, Burmese and Baybayin - an ancient Philippine writing system - all of which are meticulously painted across the canvas.

But there's more.

Three hundred characters are carefully traced out and trimmed by hand each day to cover the five-metre base of the artwork.

Youths from Eddy's village who dropped out of school have also been roped in.

This act of "gotong royong", or helping each other out is a characteristic of the Indonesian way of life. For Eddy, it is also a way to groom and share knowledge with aspiring artists.

Youth roped in to help with Eddy's work, 
shows the act of "gotong royong" in the community.
 (Photo: Syahida Othman)

He hopes that the Panji story will garner more interest across Asia.

“I hope the Panji story will garner interest across Asia, as it has been recognised by UNESCO as (part of) world heritage, as well as national heritage in Indonesia. In fact, the story is still taught in schools in Thailand, but in Indonesia, many people do not know about it,” he added.

"A REMINDER THAT WE HAVE GREAT WEALTH"

The studio of Titarubi, one of Indonesia’s pioneering female contemporary artists, resembles a scene out of a science lab. The base material for her work, titled History Repeats Itself, is the humble nutmeg.

First, the spices are sanded, dehydrated for three hours and attached to strings of copper. They then go through a coating process of epoxy and metal powder before they are electroplated. The result is a transformation of metal to copper, nickel, brass and gold.

Nutmegs attached to strings of copper as part 
of Titarubi's work History Repeats Itself. (Photo: Syahida Othman)

Lastly, the items are put together into a life-sized robe.

The final installation will have three robes comprising 45,000 gold-plated nutmegs that will stand on sampans. It symbolises the importance of Southeast Asia as a trading hub during the colonial era.


Nutmegs are significant in Indonesia as they originally came from the Banda Islands – the world’s only source of nutmeg at one point in time. Back then, they were also considered to be the most desired luxury goods in Europe.

Titarubi wants to remind the region of its history and wealth.

“In the 16th century, Southeast Asia was considered a rich region; a place of spices and natural resources which were sought after by many nations around the world,” she said. “So this is a reminder to us Southeast Asians that we actually have great wealth.”

LOOKING AT PAST FORGOTTEN ISSUES

Works by Titarubi and Eddy Susanto contribute to the theme of this year’s Singapore Biennale "An Atlas of Mirrors". Siuli Tan, curatorial co-head at Singapore Art Museum - the event’s main organiser - said many Indonesian artists are taking a deep dive into history as it allows them to look at past forgotten issues through contemporary eyes and bring them back to life.

“They are bringing to the surface a lot of relationships with other parts of the region that have been submerged for a long time. They’ve been forgotten, with new political affiliations today, new issues, new kind of correlations. But all these older relationships, all the different kinds of connections that Indonesia has had with different parts of the world, are coming back through their research and through their projects that they’ve proposed for the Biennale,” she said.



Yogyakarta's contemporary art gallery Cemeti Art House. 
(Photo: Syahida Othman)

The Biennale runs from Oct 27 to Feb 26, 2017 and will also include artists from Southeast Asia, as well as East and South Asia. It is expected to draw around 500,000 visitors, a similar turnout to the previous edition in 2013.


Tickets are available at SISTIC and Singapore Art Museum.

- CNA/ek









Fonte: @edisonmariotti #edisonmariotti
Cultura e conhecimento são ingredientes essenciais para a sociedade.
A cultura e o amor devem estar juntos.

Vamos compartilhar.





--br via tradutor do google
artistas indonésios trazer a história à vida para Singapore Biennale

Yogyakarta, Indonésia: The Singapore Biennale retorna este mês com mais de 60 artistas participando incluindo sete da Indonésia, alguns dos quais estão trazendo a história de seu país para a vida através da arte contemporânea.

Carinhosamente conhecida como a cidade dos artistas ou Kota Seniman em Bahasa Indonésia, na Indonésia, Yogyakarta é um centro criativo de fabricantes de artesanato e artistas contemporâneos que vieram de todo o país para encontrar sua musa aqui.

De batik tradicional, o trabalho de prata e bonecos de sombra para algo mais atual e experimental, as suas obras, muitas vezes contam uma história mais profunda e rica da cultura javanesa que é rica em mitos e lendas.

- Leia mais: O que faz desta cidade o foco de uma revolução da arte moderna -

Um exemplo é a história de Panji - um príncipe lendário de East Java e seu romance com sua noiva que estava perdida e depois encontrada. Sua história tem sido a fonte para a literatura e drama todo o Sudeste Asiático, que remonta ao século 13.

Agora, ele foi trazido à vida em obras de arte maciça de Eddy Susanto.

A viagem de Panji, por Eddy Susanto. (Foto: Syahida Othman)

O artista de 41 anos de idade foi fazendo uma pesquisa sobre a história durante os últimos quatro anos.

"Percebi que os contos de Panji eram grandes durante a era Majapahit de ouro", ele compartilhou. "Esta foi uma vez bem conhecido aqui, para além da famosa Borobudur, mas principalmente na literatura. É por isso que eu gostaria de transportar estes contos e mostrá-lo para a Ásia agora. "

Traduzindo a história de Panji em arte era uma tarefa enorme. Eddy, que é auto-didata, utiliza o script em várias línguas, tais como tailandês, Jawi, balineses, Khmer, birmanês e Baybayin - um antigo sistema de escrita filipino - todos os quais são meticulosamente pintados em toda a tela.

Mas há mais.

Trezentos personagens são cuidadosamente traçado e aparado à mão a cada dia para cobrir a base de cinco metros da obra de arte.

Jovens de aldeia de Eddy que abandonaram a escola também têm sido amarrado em.

Este ato de "royong gotong", ou ajudando uns aos outros é uma característica do caminho indonésia de vida. Para Eddy, é também uma maneira de preparar e compartilhar conhecimento com os artistas aspirantes.

Juventude amarrado em para ajudar com o trabalho de Eddy, mostra o ato de "royong gotong" na comunidade. (Foto: Syahida Othman)

Ele espera que a história Panji vai reunir mais interesse em toda a Ásia.

"Espero que a história Panji vai reunir interesse em toda a Ásia, uma vez que foi reconhecida pela UNESCO como (parte de) património mundial, bem como património nacional na Indonésia. Na verdade, a história ainda é ensinado nas escolas na Tailândia, mas na Indonésia, muitas pessoas não sabem sobre ele ", acrescentou.

"Um lembrete de que temos grande riqueza"

O estúdio de Titarubi, uma das pioneiras artistas contemporâneos do sexo feminino da Indonésia, se assemelha a uma cena de um laboratório de ciências. O material de base para seu trabalho, intitulado A história se repete, é a noz-moscada humilde.

Em primeiro lugar, as especiarias são lixadas, desidratados por três horas e anexado a cordas de cobre. Eles, então, passar por um processo de revestimento de epóxi em pó e de metal antes de serem galvanizados. O resultado é uma transformação de metal para cobre, níquel, latão e ouro.

Nutmegs ligados a cordas de cobre como parte do trabalho de Titarubi história se repete. (Foto: Syahida Othman)

Por último, os itens são colocados juntos em um robe de tamanho natural.

A instalação final terá três vestes que compreendem 45.000 nutmegs banhados a ouro que estarão em sampans. Ele simboliza a importância do sudeste da Ásia como um centro de comércio durante a era colonial.

Noz-moscada são significativos na Indonésia como eles originalmente vieram das Ilhas Banda - única fonte mundial de noz-moscada em um ponto no tempo. Naquela época, eles também foram considerados como bens de luxo mais desejados da Europa.

Titarubi quer lembrar a região de sua história e riqueza.

"No século 16, o sudeste da Ásia foi considerada uma região rica; um lugar de especiarias e os recursos naturais que foram procurados por muitas nações ao redor do mundo ", disse ela. "Portanto, este é um lembrete para nós do Sudeste Asiático que nós realmente temos uma grande riqueza."

Analisando as questões passado esquecido

Obras de Titarubi e Eddy Susanto contribuir para o tema deste ano do Singapore Biennale "An Atlas of Mirrors". Siuli Tan, co-cabeça curatorial no Museu de Arte de Singapura - principal organizador do evento - disse que muitos artistas da Indonésia está tomando um mergulho profundo na história, uma vez que lhes permite olhar para as questões esquecidas do passado através dos olhos contemporâneos e trazê-los de volta à vida.

"Eles estão trazendo à tona uma série de relacionamentos com outras partes da região que foram submersos por um longo tempo. Eles foram esquecidos, com novas afiliações políticas atuais, novas emissões, novo tipo de correlações. Mas todas essas relações mais velhos, todos os diferentes tipos de conexões que a Indonésia tem tido com diferentes partes do mundo, estão voltando através de suas pesquisas e através de seus projetos que eles propostos para a Bienal ", disse ela.

galeria de arte contemporânea de Yogyakarta Cemeti Art House. (Foto: Syahida Othman)

A Bienal vai de 27 de outubro-fevereiro 26, 2017 e vai incluir também artistas do Sudeste Asiático, bem como Médio e Sul da Ásia. Espera-se para desenhar cerca de 500.000 visitantes, uma afluência semelhante à edição anterior, em 2013.

Os bilhetes estão disponíveis em SISTIC e Museu de Arte de Singapura.

- CNA / ek





--indionésio via tardutor do google.
seniman Indonesia membawa sejarah hidup untuk Singapore Biennale


YOGYAKARTA, Indonesia: The Singapore Biennale kembali bulan ini dengan lebih dari 60 seniman mengambil bagian termasuk tujuh dari Indonesia, beberapa di antaranya membawa sejarah negara mereka ke kehidupan melalui seni kontemporer.

Yang dikenal sebagai kota Indonesia ini seniman atau Kota Seniman dalam Bahasa Indonesia, Yogyakarta merupakan pusat kreatif pembuat kerajinan dan seniman kontemporer yang datang dari seluruh negeri untuk mencari muse mereka di sini.

Dari batik tradisional, kerajinan perak dan wayang kulit untuk sesuatu yang lebih saat ini dan eksperimental, karya-karya mereka sering mengatakan sejarah lebih dalam dan kaya budaya Jawa yang kaya akan mitos dan legenda.

- Baca selengkapnya: Apa yang membuat kota ini sarang revolusi seni modern -

Salah satu contoh adalah kisah Panji - seorang pangeran legendaris Jawa Timur dan asmara dengan istrinya yang hilang dan kemudian ditemukan. Kisahnya telah menjadi sumber untuk sastra dan drama di Asia Tenggara, dating kembali ke abad ke-13.

Sekarang, telah dibawa ke kehidupan dalam karya seni besar Eddy Susanto.



Perjalanan Panji, Eddy Susanto. (Foto: Syahida Othman)

Artis 41 tahun telah melakukan penelitian tentang cerita selama empat tahun terakhir.

"Saya menyadari bahwa cerita Panji yang besar selama era Majapahit emas," ia berbagi. "Ini dulunya terkenal di sini, terlepas dari Borobudur yang terkenal, tapi sebagian besar dalam literatur. Itu sebabnya saya ingin membawa cerita ini dan menunjukkannya ke Asia sekarang. "

Menerjemahkan cerita Panji ini menjadi seni adalah usaha besar. Eddy, yang otodidak, menggunakan skrip dalam beberapa bahasa seperti Thailand, Jawi, Bali, Khmer, Burma dan aksara baybayin - sistem penulisan Filipina kuno - yang semuanya cermat dicat di kanvas.

Tapi masih ada lagi.

Tiga ratus karakter secara hati-hati ditelusuri dan dipangkas dengan tangan setiap hari untuk menutupi dasar lima meter dari karya seni.

Pemuda dari desa Eddy yang putus sekolah juga telah menyeret.

Tindakan "gotong royong", atau membantu satu sama lain adalah karakteristik dari cara hidup bangsa Indonesia. Untuk Eddy, itu juga merupakan cara untuk pengantin pria dan berbagi pengetahuan dengan calon artis.



Pemuda bertali untuk membantu dengan pekerjaan Eddy, menunjukkan tindakan "gotong royong" di masyarakat. (Foto: Syahida Othman)

Ia berharap bahwa cerita Panji akan mengumpulkan lebih banyak bunga di Asia.

"Saya berharap cerita Panji akan mengumpulkan bunga di seluruh Asia, seperti yang telah diakui oleh UNESCO sebagai (bagian dari) warisan dunia, serta warisan nasional di Indonesia. Bahkan, cerita ini masih diajarkan di sekolah-sekolah di Thailand, tapi di Indonesia, banyak orang tidak tahu tentang hal itu, "tambahnya.

"Pengingat bahwa kita MEMILIKI BESAR KEKAYAAN"

Studio Titarubi, salah satu seniman kontemporer perempuan perintis di Indonesia, menyerupai sebuah adegan dari laboratorium sains. Bahan dasar untuk karyanya, berjudul Sejarah berulang, adalah pala rendah hati.

Pertama, rempah-rempah yang diampelas, dehidrasi selama tiga jam dan melekat pada string tembaga. Mereka kemudian pergi melalui proses pelapisan bubuk epoxy dan logam sebelum mereka dilapisi. Hasilnya adalah transformasi logam untuk tembaga, nikel, kuningan dan emas.



Pala melekat string tembaga sebagai bagian dari Titarubi karya sejarah berulang. (Foto: Syahida Othman)

Terakhir, item yang disatukan ke dalam jubah seukuran.

Instalasi akhir akan memiliki tiga jubah yang terdiri 45.000 pala berlapis emas yang akan berdiri di atas sampan. Ini melambangkan pentingnya Asia Tenggara sebagai pusat perdagangan selama era kolonial.



Pala yang signifikan di Indonesia karena mereka awalnya berasal dari Kepulauan Banda - satunya sumber di dunia pala pada satu titik waktu. Saat itu, mereka juga dianggap sebagai barang mewah yang paling diinginkan di Eropa.

Titarubi ingin mengingatkan wilayah sejarah dan kekayaan.

"Pada abad ke-16, Asia Tenggara dianggap sebagai daerah yang kaya; tempat rempah-rempah dan sumber daya alam yang dicari oleh banyak negara di seluruh dunia, "katanya. "Jadi ini adalah pengingat bagi kita orang Asia Tenggara yang kita benar-benar memiliki kekayaan besar."

MENCARI DI MASA LALU DILUPAKAN ISU

Karya-karya Titarubi dan Eddy Susanto berkontribusi dengan tema tahun ini Singapore Biennale "An Atlas of Mirrors". Siuli Tan, kuratorial co-head di Singapore Art Museum - organizer utama acara ini - mengatakan banyak seniman Indonesia yang mengambil menyelam jauh ke dalam sejarah karena memungkinkan mereka untuk melihat isu-isu lupa masa lalu melalui mata kontemporer dan membawa mereka kembali ke kehidupan.

"Mereka membawa ke permukaan banyak hubungan dengan bagian lain dari wilayah yang telah terendam untuk waktu yang lama. Mereka sudah lupa, dengan afiliasi politik baru hari ini, isu-isu baru, jenis baru korelasi. Tapi semua ini hubungan yang lebih tua, semua jenis koneksi yang Indonesia telah dengan bagian-bagian yang berbeda dari dunia, akan kembali melalui penelitian mereka dan melalui proyek-proyek mereka bahwa mereka telah diusulkan untuk Biennale, "katanya.



kontemporer galeri seni Yogyakarta Rumah Seni Cemeti. (Foto: Syahida Othman)

Biennale berjalan dari 27 Oktober - 26 Februari 2017 juga akan mencakup seniman dari Asia Tenggara, serta Asia Timur dan Selatan. Hal ini diharapkan untuk menarik sekitar 500.000 pengunjung, pemilih mirip dengan edisi sebelumnya pada tahun 2013.

Tiket tersedia di SISTIC dan Museum Seni Singapura.


- CNA / ek

Nenhum comentário:

Postar um comentário