Google+ Followers

sábado, 17 de junho de 2017

Lee Ungno, un signe de liberté au Musée Cernuschi. --- Lee Ungno, a sign of freedom at the Cernuschi Museum. --- Lee Ungno, um sinal de liberdade no Museu Cernuschi.

Voilà un roi en son royaume. Le Musée Cernuschi rend hommage tout l'été à l'une de ses nobles figures, Lee Ungno (1904-1989), dont le visage plein de bonté éclaire de son sourire ce parcours un rien sévère. Temple de l'écriture, son œuvre est à la fois un trait d'union entre l'Orient et l'Occident, entre la calligraphie et l'art moderne, entre la Corée du Nord et la Corée du Sud, ces deux pays d'une même péninsule, issus de la même source et devenus frères ennemis depuis la partition de 1953. Le temps est ici votre ami. Le zapping appartient à un autre monde, bousculé et enfantin. D'instinct, le visiteur ralentit le pas et s'attarde. Par sa maîtrise et son subtexte, Lee Ungno tient du sage.



L'ouverture de la collection à l'art contemporain asiatique date de l'après-guerre et coïncide avec l'arrivée d'artistes coréens majeurs à Paris à partir des années 1950. Parmi eux, Lee Ungno, homme sage.




Chaque étape est précédée d'un texte d'introduction du commissaire Mael Bellec, chapitres édifiants comme dans une fable médiévale. Le voici étudiant au Japon, de 1937 à 1945, où il peaufine les codes de la peinture à l'encre (Paysage désolé, 1942, encre et couleurs sur papier). Le voilà fer de lance des dernières heures de l'École de Paris, cette forcenée de peinture, après son installation en France en 1959 (Un homme, encre sur papier marouflé sur papier doré, 1959, silhouette presque à la Dubuffet). Il y a forcément beaucoup à savoir parallèlement à l'œuvre délicate et symbolique de Lee Ungno. Sa peinture à l'encre, légère, sublime les bambous qui, au même titre que l'orchidée, le prunier, le chrysanthème, désignent les vertus du lettré. Elle fait des guirlandes de poissons, allonge le cou des grues et croque les singes. Ses céramiques abstraites s'inspirent des idéogrammes et s'approchent du monde formel de Soulages.

L'individu et la multitude

Ces échappées belles sont aussi l'écho d'une vie d'artiste malmené par l'histoire. On appelle Lee Ungno «L'homme des foules», car il peint en apôtre de l'individu et de la multitude. Soupçonné d'espionnage au profit de la Corée du Nord, comme nombre de démocrates, il fut prisonnier politique durant deux ans et demi sous la présidence de Park Chung-hee (1917-1979) et peintre militant pour la paix et la démocratie dans ses dernières années.

Évitant tout excès dramatique, Lee Ungno dessine au pinceau noir des foules unisexes qui tourbillonnent dans l'espace de la toile blanche, souvent de grand format. Ses petites figures en série forment des vagues ou des spirales dynamiques, longue chaîne de la vie qui fait écho aux premières représentations humaines et à la langue des signes d'A.R. Penck (1939-2017), peintre allemand disparu le 2 mai dernier, lui aussi malmené par l'histoire de sa patrie.

Lee Ungno, l'homme des foules, Musée Cernuschi, 7, avenue Vélasquez (VIIIe). Tél.: 01 53 96 21 50. Horaires: du mar. au dim., de 10 h à 18 h. jusqu'au 19 novembre. Cat.: Lee Ungno. L'homme des foules, commissariat de Mael Bellec, Éditions Paris Musées, 176 p., 29,90 €.
















--in via tradutor do google
Lee Ungno, a sign of freedom at the Cernuschi Museum.

The opening of the collection to contemporary Asian art dates from the post-war period and coincides with the arrival of major Korean artists in Paris from the 1950s. Among them, Lee Ungno, a wise man.

Here is a king in his kingdom. The Cernuschi Museum pays tribute all summer to one of its noble figures, Lee Ungno (1904-1989), whose face full of goodness illuminates his smile this journey a severe nothing. A temple of writing, his work is at the same time a link between East and West, between calligraphy and modern art, between North Korea and South Korea. The same peninsula, from the same source and become enemy brothers since the partition of 1953. Time is here your friend. Zapping belongs to another world, shaken and childish. Instinctively, the visitor slows down and lingers. Through his mastery and subtext, Lee Ungno is a wise man.

Each stage is preceded by an introductory text by Commissioner Mael Bellec, edifying chapters as in a medieval fable. Here he studied in Japan, from 1937 to 1945, where he refined the codes of ink painting (Desolate Landscape, 1942, ink and colors on paper). Here he is spearhead of the last hours of the School of Paris, this maddened painting, after his installation in France in 1959 (A man, ink on paper mounted on gold paper, 1959, silhouette almost at the Dubuffet). There is necessarily a lot to know in parallel to the delicate and symbolic work of Lee Ungno. His ink painting, light, sublimates the bamboos, which, like the orchid, plum and chrysanthemum, designate the virtues of the scholar. She makes garlands of fish, lengthens the neck of the cranes and crunches the monkeys. His abstract ceramics are inspired by ideograms and approach the formal world of Soulages.

The individual and the multitude

These beautiful escapes are also the echo of a life of artist mistreated by history. Lee Ungno is called "The Man of the Crowds," for he paints as an apostle of the individual and the multitude. He was suspected of espionage in favor of North Korea, like many Democrats, and was political prisoner for two and a half years under the presidency of Park Chung-hee (1917-1979) and a militant painter for peace and democracy in his last years.

Avoiding any dramatic excesses, Lee Ungno draws with a black brush unisex crowds whirling in the space of the white canvas, often of large format. Its small serial figures form dynamic waves or spirals, a long chain of life that echoes the first human representations and the language of the signs of A.R. Penck (1939-2017), a German painter who disappeared last May 2, who was also mistreated by the history of his homeland.

Lee Ungno, the man of the crowds, Cernuschi Museum, 7, avenue Vélasquez (8th). Tel .: +33 (0) 1 53 96 21 50. Hours: Tue to Sun, from 10 am to 6 pm. Until 19 November. Cat.: Lee Ungno. The man of the crowds, curator of Mael Bellec, Editions Paris Museums, 176 p., 29,90 €.


fonte: @edisonmariotti #edisonmariotti

Cultura não é o que entra pelos olhos e ouvidos,
mas o que modifica o jeito de olhar e ouvir. 
A cultura e o amor devem estar juntos.

Vamos compartilhar.

Culture is not what enters the eyes and ears, 
but what modifies the way of looking and hearing.





--br via tradutor do google
Lee Ungno, um sinal de liberdade no Museu Cernuschi.

A abertura da coleção para a arte asiática contemporânea data do período pós-guerra e coincide com a chegada de grandes artistas coreanos em Paris a partir da década de 1950. Entre eles, Lee Ungno, um homem sábio.

Aqui está um rei em seu reino. O Museu Cernuschi presta homenagem todo o verão a uma de suas figuras nobres, Lee Ungno (1904-1989), cujo rosto cheio de bens ilumina seu sorriso esta jornada um nada severo. Um templo de escrita, seu trabalho é ao mesmo tempo um elo entre o Oriente eo Ocidente, entre caligrafia e arte moderna, entre a Coréia do Norte e a Coréia do Sul. A mesma península, da mesma fonte e se tornaram irmãos inimigos desde a partição de 1953. O tempo está aqui, seu amigo. Zapping pertence a outro mundo, abalado e infantil. Instintivamente, o visitante diminui e demora. Através de seu domínio e subtexto, Lee Ungno é um homem sábio.

Cada etapa é precedida por um texto introdutório do Comissário Mael Bellec, construindo capítulos como numa fábula medieval. Aqui estudou no Japão, de 1937 a 1945, onde refinou os códigos de pintura de tinta (Desolate Landscape, 1942, tinta e cores em papel). Aqui ele é a ponta de lança das últimas horas da Escola de Paris, essa pintura enlouquecida, após sua instalação na França em 1959 (Um homem, tinta em papel montado em papel dourado, 1959, silhueta quase no Dubuffet). Há, necessariamente, muito a saber em paralelo ao trabalho delicado e simbólico de Lee Ungno. A pintura de tinta, a luz, sublima os bambus, que, como a orquídea, ameixa e crisântemo, designam as virtudes do erudito. Ela faz guirlandas de peixe, alonga o pescoço das gruas e cruza os macacos. Sua cerâmica abstrata é inspirada por ideogramas e se aproxima do mundo formal de Soulages.

O indivíduo e a multidão

Essas lindas fugas são também o eco de uma vida de artista maltratada pela história. Lee Ungno é chamado de "O Homem das Multidões", pois ele pinta como apóstolo do indivíduo e da multidão. Ele foi suspeito de espionagem em favor da Coréia do Norte, como muitos democratas, e foi prisioneiro político por dois anos e meio sob a presidência de Park Chung-hee (1917-1979) e um pintor militante pela paz e democracia nos últimos anos .

Evitando qualquer excesso dramático, Lee Ungno desenha com uma multidão unisex de pincel preto girando no espaço da tela branca, muitas vezes de grande formato. Suas pequenas figuras em série formam ondas ou espirais dinâmicas, uma longa cadeia de vida que ecoa as primeiras representações humanas e a linguagem dos sinais de A.R. Penck (1939-2017), um pintor alemão que desapareceu no último dia 2 de maio, que também foi maltratado pela história de sua terra natal.

Lee Ungno, o homem das multidões, Museu Cernuschi, 7, avenida Vélasquez (8ª). Tel.: +33 (0) 1 53 96 21 50. Horas: Tue to Sun, das 10h às 18h. Até 19 de novembro. Gato: Lee Ungno. O homem das multidões, curador de Mael Bellec, Editions Paris Museums, 176 p., 29,90 €.

Nenhum comentário:

Postar um comentário